任溶溶个人事迹介绍
几乎每一个孩子的童年和睡前故事里，都会或多或少伴随着几篇安徒生童话，但是大部分人都不知道，把这些经典童话带入中国的幕后英雄就是任溶溶。下面给大家分享关于任溶溶个人事迹介绍，欢迎阅读!
任溶溶个人事迹篇1
1923年5月19日任溶溶出生于上海，1942年发表第一部翻译作品——乌克兰作家台斯尼亚克《穿过狄士郡的军队》。1946年翻译的第一个儿童文学作品《黏土做的炸肉片》在上海出版。此后，他陆续翻译《安徒生童话》《夏洛的网》《柳林风声》《长袜子皮皮》《小飞侠彼得·潘》等，八十年来全身心投入儿童文学事业。原创作品《没头脑和不高兴》《一个天才杂技演员》等童趣盎然，赢得了无数小读者的心。
凭借文质兼美的翻译和创作，任溶溶恰如其分做到了“紧贴儿童的心”“让娃娃们觉得快活”，他把一个个妙趣横生的儿童文学人物带到中国孩子面前，打造五彩斑斓的文学世界。
去年，上海译文出版社推出《任溶溶译文集》全二十卷，这是任溶溶译著迄今最大规模的汇集和出版。全套文集共收录任溶溶翻译的全球近40位知名作家的80余部作品，总字数近千万字，编辑出版共耗时三年多，填补了国内该领域之空白。
今年5月，浙江少年儿童出版社将出版《任溶溶文集》，由任溶溶修订，共计8卷约240万字，包括童话小说故事1卷、散文4卷、诗歌3卷。
任溶溶虽至期颐之年，却依然笔耕不辍。上海诗人赵丽宏一直关注任溶溶发表的新作：“他这种对于生活的爱、对文学的爱、对他的事业的爱，就是一种回报，我想他种下了爱的‘因’，回报的就是他到100岁还能写作的这样一个‘果’。祝他能够一直这样健康地活着，为孩子们创作更多的作品!”
诗人、儿童文学作家金波说：“任溶溶先生怀有纯真的童心，手握灵动凌云的健笔，引领读者走进世界儿童文学的园地，童年的阅读，一生的记忆。”
任溶溶翻译的《夏洛的网》的结尾是：他，是独一无二的，很少有人能同时既是真正的朋友又是天才的作者，而夏洛却是。
——“我愿意用这句话来形容任溶溶先生本人，向他致敬。”作家简平如是感慨。
任溶溶个人事迹篇2
任溶溶，本名任以奇，1923年出生于上海虹口东新康里一处沿街的两层楼上。1927年，他随父母离开上海，回到广州老宅，在广东一待就是10年。任溶溶童年的大部分时光在岭南度过，直到1938年重新回到上海。
1956年，任溶溶发表童话《“没头脑”和“不高兴”》。《安徒生童话》《夏洛的网》《柳林风声》《长袜子皮皮》《木偶奇遇记》《小飞侠彼得·潘》这些百多年来的儿童文学经典，也经由任溶溶的翻译在几代读者中广为流传。
童年对于一个作家的写作有着特殊的意义，而对于儿童文学作家来说，童年的经历显得更为重要。任溶溶曾说过：“为孩子写作首先当然应该熟悉孩子，熟悉他们的生活、他们的心理、他们的想法。怎么熟悉孩子呢?就要和孩子交朋友，跟家里的孩子交朋友，跟周围的孩子交朋友，还有一个很好的朋友，那就是小时候的自己。”童年的生活经历，成为他创作儿童文学取之不尽的文学宝库。
鲁迅曾将好的翻译家比喻为希腊神话中普罗米修斯那样的“盗火者”，对于中国的儿童文学来说，任溶溶正是这样一位盗火者。1942年，任溶溶发表了第一部翻译作品——乌克兰作家台斯尼亚克的《穿过狄士郡的军队》，时至今日，已八十载。从翻译第一篇作品开始，任溶溶手中的笔就从未停歇过。他通晓多国语言文字，翻译了大量英语、俄语、日语及意大利语等多语种的儿童文学作品。2004年，在安徒生诞辰200周年之际，由任溶溶翻译的最新版本的《安徒生童话全集》出版，并获得丹麦官方授权。这套《安徒生童话全集》字数近百万，难以想象一个年届耄耋的老人是怎样完成如此巨大的工作量。
任溶溶曾说：“我翻译许多国家的儿童文学作品，只希望我国小朋友能读到世界优秀的儿童文学作品，只希望我国小朋友能和世界小朋友一道得到快乐，享受好的艺术作品。”任溶溶曾获陈伯吹儿童文学奖杰出贡献奖、宋庆龄儿童文学奖特殊贡献奖、宋庆龄樟树奖、国际儿童读物联盟翻译奖等奖项。2002年，他获得中国翻译协会授予“资深翻译家”荣誉称号。2012年，任溶溶被中国翻译协会授予“中国翻译文化终身成就奖”荣誉称号。
任溶溶个人事迹篇3
无论身处什么年代，无论是创作还是翻译，无论童话还是诗歌，任溶溶的作品有一个似乎不够深刻伟大的共同点——“令人发笑”。他认为，幽默能让人坦然地面对人生的酸甜苦辣——他自己是这么想这么做的，他的作品中也充满了这样的幽默。
他写《好大一个大剧院》：“好大一个大剧院/它——空空的。/要开场了，/观众来了一个又一个/一个又一个/一个又一个/一个又一个/好大一个大剧院，/一下子，人——满满的。好大一个大剧院/人——满满的。/要散场了，/观众走了一个又一个/一个又一个/一个又一个/一个又一个/好大一个大剧院，/一下子，又是空空的。”
都说诗歌是语言的最高形式，讲究语言的精致与含蓄，但在任溶溶的儿童诗中，我们看不到华丽的辞藻，更像是日常的大白话。作家怎么看大剧院我不知道，但孩子看大剧院的感受，我敢说简直就和这首诗里写的一模一样。
对孩子来说，文学作品有意义的前提是要有意思，如果没意思，恐怕意义也无法深入人心。有的儿童文学作品太想“寓教于乐”，讲故事是为了夹带出“深刻寓意”。任溶溶这样颇有游戏精神的作家，并不太多。
任溶溶有一首诗，是他一次到香港讲学，在一个清晨听到狗叫后写的，诗的题目很直白，就叫《狗叫》：“我对门是一排别墅，/偶然一声狗叫：/欧欧!/猛一下子到处狗叫，/从别墅这头到那头。//难道对门家家养狗?/我忍不住往外瞅瞅。/不，不，/养狗的只有一家，/其他叫的，/是小朋友……”
从《狗叫》中，再强的阅读理解大师，恐怕也解不出什么人生奥义，但小诗如同轻快的素描，勾勒了生活的情趣。
能写出生活情趣的人，一定是热爱生活的，比如，任溶溶热爱美食，是文学圈段位颇高的美食家。只要手头一有点钱，他就和朋友轮流做东去饭馆。点菜总是他来，菜一上桌，看一眼，吃一口，他就知道做得地不地道，可见功力深厚。
2002年，上海译文出版社从延安中路搬到福州路，据说当时80岁的任溶溶做的第一件事，就是把福州路地区的大小餐厅的特色菜肴仔细研究了一遍，并做了实施计划表。在过90岁生日时，任溶溶那段时间最大的兴趣是学韩语，起因还是吃——他在商店里看到卖韩国的点心，想知道上面的韩语都写了啥。
一代一代的孩子在任溶溶的作品中定格童年，然后长大，只有任溶溶稳稳地在那儿迎接着下一代读者，“我跟小孩子没有隔阂，因为他们现在是小孩子，我也曾经是小孩子，他们的心理我晓得”。
孩子的幸福是很简单的，就像任溶溶在《什么叫做幸福》的诗中写的：“碰到我牙，牙，牙，牙疼，疼得我都跳跳蹦蹦，我弟却大吃麻花，嘎蹦嘎蹦，嘻嘻哈哈——我不由得捂住腮帮羡慕：‘唉呀，他是多么幸福!’”
任溶溶的幸福在于，100岁了，孩子依然爱他的书，而他依然能体验到孩子的幸福。
任溶溶个人事迹篇4
100岁的老顽童，怎么都快乐
1.笔名的由来
有人问任溶溶：您是从什么时候开始从事儿童文学翻译的?他回答：“只要晓得我女儿的年纪就好啦。”任溶溶原名任根鎏，1947年，他的大女儿出生，他为她取名“任溶溶”。喜得爱女，任老满心欢喜，他也特别喜欢“任溶溶”这个名字。1948年他翻译出版《列麦斯叔叔的故事》时，就署上“任溶溶”这个名字。自那以后，“任溶溶”这个名字就与童话有了不解之缘。所以他们家就有两个“任溶溶”，有朋友到他家找任溶溶，对方就会问他：你是找老任溶溶，还是小任溶溶?也因为“任溶溶”这个名字比较女性化，很多小读者给任溶溶写信，信封上常常写的是：任溶溶阿姨收，令任溶溶哭笑不得。
从这一件小事就可见任溶溶童心未泯。
2.咖啡馆半小时创作《没头脑和不高兴》
任溶溶最具代表性的作品《没头脑和不高兴》，当时，还在出版社担任编辑的任溶溶，经常要去少年宫给小朋友们讲故事。他本来讲的都是翻译过来的外国的儿童故事，没想到讲着讲着，自己脑子里也开始形成了一些儿童故事。当时正值五六十年代，新中国成立后，国内的原创作品太少，《人民日报》出了篇社论，希望文学界多写儿童文学。在这样的时代背景下，坐在南京西路著名的“文艺俱乐部”——上海咖啡馆里，半小时就写出了被看作中国儿童文学代表作之一的《没头脑和不高兴》!
任溶溶说：“角色都从生活中来，自己就是那个‘没头脑’，常常糊里糊涂的。不高兴嘛，我的孩子有点倔脾气，叫他做什么，他就会说：‘不高兴!不高兴!’有一次，在少年宫和小朋友在一起的时候，这个故事竟然突然自己就跑出来了。小朋友们特别喜欢，后来出版社也听说了，他们就让我写下来，我在咖啡馆里半个钟头不到就写出来了。”
后来，上海美术电影制片厂的同志找到任溶溶，希望把这个故事改编拍成美术片，任溶溶本身就是电影迷，有人肯把这个故事改编成美术片多好啊!所以当时马上答应了。
1962年，动画片公映了，影响更大了，成为中国童话幽默夸张最成功的典范之一。
3.戴上“八戒”面罩
2016年5月的一天早上，任老昏昏沉沉起不了床，被迅速送到华山医院。随后，任老就被医生要求时刻戴着吸氧面罩。任老属猪，他写过一首诗《我属猪》。没想到，这下真像猪八戒了。即便带着氧气面罩，任溶溶也没闲着，他在病房里找到一张病号饭的菜单，在上面写东西。同病室的病友、昔日的朋友、有趣的往事、美味的佳肴。在三个月的住院期间，任溶溶不停地写。
任溶溶对生活观察很仔细，他的诗歌和散文，绝大多数是取自于生活。住院期间，任溶溶发现同病房的一位病友胃口很好，于是写了一首诗《老爷爷，九十九——记医院里一位老病友》，诗里描述：老爷爷/九十九/身骨硬/好胃口/早晨一个蛋/吃一大碗粥/中午两个大馒头/再加两块红烧肉/晚上一碗烂糊面/呼噜呼噜吃进口。
还有另一首诗：《各吃各的骨头》：隔壁一只猫/我家一只狗/这只猫和这只狗/它们是一对好朋友/狗请猫吃它心爱的肉骨头/猫啃不动/猫请狗吃它心爱的鱼骨头/狗吃不来/于是狗还是啃它心爱的肉骨头/猫还是吃它心爱的鱼骨头/它们各吃各的骨头/它们还是一对好朋友。
这首诗入选磨铁星球2022年5月出版的《任溶溶画本系列·童诗篇》中。
4.一辈子喜欢吃，喜欢戏曲
任溶溶是广东人，出生在上海，5岁时他随父母回广东，在广州生活了10年。任溶溶特别怀旧，尤其怀念教会他品尝美食的四公，怀念爸爸妈妈回上海时留给他的留声机……这些记录了小时候在广东、上海吃到的各种美食，以及他身边可爱的亲人朋友的散文，在《任溶溶画本系列·散文篇》中，有多篇作品入选。
任老一辈子爱吃，广东的腊味饭、潮州菜、荔湾艇仔粥，上海的本帮菜、面馆、菜饭，还有北京的涮羊肉和全聚德，都是任老笔下的美食。在这套书里，他用美滋滋的笔调写的是美食，读者品的却是深深的感情，和潇洒恣意的人生。
任老爱听戏曲，他每天通过平板电脑收看粤剧和京剧。在这套散文集中，《在天蟾舞台看戏》《看京戏忆旧》《我是怎么迷上京戏的》《看到梅兰芳》《杨宝忠的胡琴》《金少山的嗓子》《初识谭元寿》等篇目都是任老回忆自己痴迷戏曲的故事，在这些文章里，我们可以了解到一位可爱的老人，在戏曲中，他摆脱了“八戒”面罩，捕捉着词曲中的诗情画意。
他用快乐魔法，点亮了这个平常的世界
任溶溶一生从来没有离开过孩子，他一生快乐，拥有童心，而这一切，都来源于他拥有一个无比幸福的童年。在这两套任溶溶画本系列中，我们能看到这样一位无忧无虑的孩子，他着迷于读书，愿意尝试各种新奇的事物，他享受着家人的呵护疼爱，从私塾里跑回家也不会受到责备……正是这些闪着光的幸运和爱意，让任溶溶一生备受滋养。
任溶溶说：“我为什么搞儿童文学，因为儿童文学就好像在跟小孩子聊天，讲故事，我喜欢随便聊天，我用的文字也是大白话。”任溶溶创作诗歌和散文，就是用孩子们的语言，用孩子们能接受的方式来讲故事。他的文字看似都是大白话，但大白话有深意，有诗意，是最高级的一种表达。
任溶溶有一首儿童诗，题目叫《下雨天》，这首诗讲述了在下雨天坐飞机，起初外面天昏地暗，像世界末日一般，但是几分钟后，飞机穿过云层，却看到外面晴空万里。在诗的最后，任溶溶写道“大雨倾盆时候，你也不妨想想：就在你头顶上面的上面，依然有个太阳。”任溶溶善于从日常事物中发现生动的哲理和诗意，读他的散文和诗歌，我们可以发现，这个平平常常的世界，原来这么奇妙，这么有趣。
任溶溶个人事迹篇5
每一首诗都能给孩子们一些快乐，一点意想不到的东西
“我为什么搞儿童文学?因为儿童文学就好像在跟小孩子聊天、讲故事，我喜欢随便聊天，我用的文字也是大白话。”任溶溶的创作信条是，“生活中有意思有趣的可写东西多的是”。
童话《没头脑和不高兴》就是聊出来的。
20世纪50年代，任溶溶在上海少年儿童出版社工作，经常去少年宫给小朋友们讲故事。“我自己就是那个‘没头脑’，常常糊里糊涂的。跟小朋友在一起聊天的时候，这个故事竟然自己就跑出来了。”
“没头脑”记什么都打折扣，糊里糊涂地造了三百层的少年宫，却把电梯给忘了;“不高兴”任自己性子来，上台演《武松打虎》里的老虎，他不高兴了，武松怎么也“打不死”老虎。
这两个角色，在小朋友中流传极广，让几代读者笑破了肚皮。1962年，还被上海美术电影制片厂拍成了美术片，成为亿万中国人美好的童年回忆。
上海翻译家协会会长魏育青至今印象深刻：“我记得我是小学一年级，就看刚刚拍好的同名美术片《没头脑和不高兴》，到今天看还是很有意思的。”
任溶溶尤爱写儿童诗，到了耄耋之年，依然笔耕不辍。他希望每一首诗都能给孩子们一些快乐，一点意想不到的东西。他用大白话来写诗，把日常的甚至有些琐碎的生活写成了诗，也因此把诗变成了实实在在的生活。
“我所有的诗，全都是从生活中来的，我可以一首一首告诉你们，生活中是怎么回事。写文章只是聊天而已。只要活着就聊啊聊，写啊写，不会有无话可说，无文可写的时候。”他说。
2013年9月，儿童诗集《我成了个隐身人》荣获第九届全国优秀儿童文学奖，他也以90多岁高龄成为有史以来获得此奖项年龄最大的作家。
颁奖词这样写道：“这是一部将奇异的童心发挥到极致的诗集，它以老者大清澈、大纯粹的生命状态为视角和切入点，将儿童的积极游戏精神和世纪老人的智性通透深度融会贯通。童话式的幽默，童谣式的天真，口语式的朴拙，是对中国本土儿童文学诗意文本在语言、方法和美学探索上的一个具有突破性的拓展。”
有人说，人生是绕了一个大圈，到了老年，又变得和孩子一样了，而任溶溶却不大赞成“返老还童”的说法，“我跟小朋友从来没有离开过”。
他始终认为：“我的工作是给小朋友写书，这个工作太有意思了，万一我返老还童，再活一次，我还是想做这个工作。”
在任老百岁华诞之际，浙江少年儿童出版社推出“任溶溶文集”八卷本，共240余万字，收录文章1100余篇，全面展示任溶溶在童话、小说、故事、诗歌、散文等不同体裁的创作成就，记录和映照中国儿童文学的百年发展进程。
浙江少年儿童出版社社长邵若愚表示，任溶溶的作品是我们社原创儿童文学的品牌标志，全社一直精心打造，全力维护，在翻译和原创两方面做了百余个品种。前几年还成立了“任溶溶儿童文学译创出版中心”。今年正值百岁华诞，以八册精装文集祝贺任老百岁生日，实在是一件非常美好的事。
北京师范大学文学院教授王泉根表示，百年中国儿童文学的发展历程，正是由任溶溶那样一代代为中国孩子精神生命的健康成长而忘我工作、无私奉献的儿童文学工作者所谱写的，老一辈的这种精神，需要代际相传，发扬广大，为新时代儿童文学的新发展、新作为不断努力再努力。
“发白红心在，豪情似旧时，愿穷毕生力，学写儿童诗。”这是半个多世纪之前，任溶溶写给自己的一首小诗。
中国寓言文学研究会会长孙建江说：“在他那里，为儿童写作既是一种使命，更是心理上的需求。也正因为如此，他童心永驻，并不因年龄的增长与儿童疏远。”作家梅子涵说：“他一生最成功的作品，便是写成了他自己的百岁童话。他真像安徒生笔下的老月亮，看他一眼，心里便明亮!”
向着五彩斑斓的文学世界，向着儿童质朴天真的内心，任溶溶仍在憧憬着、跋涉着，热情未减，脚步未歇。