一个音乐人的专业发声练习笔记
一个音乐人的专业发声练习笔记
在唱歌之前，老师会要求做打开口腔的运动。只有在面部肌肉、口腔松弛的状态下歌唱，声音出来才更自然、好听。怎样才能将口腔打开，或说什么状态才能算松弛呢?现在学习啦小编为您分享一份专业音乐人的发声练习方法的笔记。
音乐小节：这里有一点值得大家注意的，“打开口腔”并不是“张大口”，我举个例子：想想乐器“喇叭”的形状，又或者想想数学符号“>、<”，当你拼命把口长大的同时，你的喉咙、牙关、咽壁等状态若是关闭的(紧张的)，试问声音又怎么能够传出来呢?这样的张大口是一种假象。只有“内外打开”，才能叫算是打开口腔。
.如果就声乐教科书上的语言，即：口腔上腭上抬，下颏放松，呈“前后”型。这是通过“提颧肌、打牙关、挺软腭、松下巴”四个方面的配合来实现的。
充分打开口腔的动作：
(1)提颧肌
提颧肌是抬起上腭的前部动作。有人称为“提嚼肌”或“提笑肌”，这两种说法有不当之处，这里称为提颧肌。颧肌用力向上提起时，口腔前上部有展宽感觉，鼻孔也随之有少许张大，同时使唇，尤其是上唇贴紧牙齿。唇齿相依使唇的运动有了依托，较之于松颧撅唇、唇齿分离更容易把握咬字的力度。提颧肌对提高声音的亮度和字音的清晰度都有明显作用。
(2)打牙关
上下颌之间的关节俗称牙关，打开牙关是抬起上腭的中部动作。打牙关就是要使上下槽牙在咬字时有一定的距离，尤其双侧上后槽牙应始终保持向上提起的感觉。虽然日常口语时很少有人咬紧牙关，但这里要作为一个要领提醒大家特别注意到打开牙关的问题。因为它不仅可以丰富口腔共鸣，还可以使咬字位置适中、力量稳健，其作用是非常明显的。
(3)挺软腭
软腭在上腭后部，用舌尖抵硬腭向后舔会感觉到它的具体位置。不说话时，软腭松软下垂，日常口语时也很少有人有意识将它挺起。挺软腭是抬起上腭的后部动作，它可以起到两方面的作用，第一，加大口腔后部空间，改善音色;第二，缩小鼻咽入口，避免声音大量灌入鼻腔而造成鼻音。
结合咬字，软腭挺起时口腔后部应呈倒置的桃形，并非抬得越高越好。此外，如以小舌头(腭垂)为中点的话，软腭挺起时两侧力量应向小舌头集中。如果力量相反，软腭兜下来，就会造成字“扁”、鼻音等问题。所以用力了并不等于挺起了，要特别注意到力的方向。
可以用夸张吸气和“半打哈欠”来体会，一般在这种时候软腭是挺起的状态，适度保持这种状态去发音，你就可能会听到不同平时的声音效果。此外，有些字音(如“好hao”)发音时可以明显感觉到口腔后部的开度较大，用它去带发其它音节也会收到较好的效果。
“挺”是一个基本状态，但应注意到，音节的结构成分是各不相同的，再加上表达需要，播讲时不能一“挺”到底，还应有程度上的变化，否则又会带来“音包字”的问题。
(4)松下巴
咬的力量主要在口腔上半部，下巴则应处于放松、“从动”的状态。发音时，只有下巴自然内收才能放松。日常牙痛时说话，下巴一般是比较松弛的，不妨可以模仿一下。
音乐小节：我不知道大家能不能理解，但是，就许多人容易出现的问题提醒大家注意，是生理构造的问题，有很多人在平时说话时就表现出下巴用力(在声乐中叫作下巴“主动帮忙”的问题)。其实，这是一种错误的认识!它会使舌根紧张，咽管变窄，口腔变扁(就是咬字太紧，通常老师会批评说你把字咬“死”了)♪ ^ (^_^)^
可根据自己的情况有选择、有针对性地组合操练：
(1)气泡音：闭口和张口共30秒。
(2)轻度哼鸣：20秒。
(3)膈肌训练(狗喘气)：闭口1分钟，改良的“嘿”、“哈”共30秒。
(4)慢吸快呼：2次，20秒。
(5)慢吸慢呼：2次，20秒。
(6)快吸慢呼：4次，2分钟。
(7)“丝”——音：20秒、30秒各2次，1分钟。
(8)“衣 ”-----音：20秒、30秒各2次，1分钟。
(9)搓脸：10秒。
(10)转颈：10次，10秒。
(11)松下巴：10秒。
(12)提颧肌：10次，10秒，手辅和自行交替进行。
(13)咀嚼：闭|、张口各20次，30秒。
(14)半打哈欠：5次，10秒。
(15)撮唇：10次，20秒。
(16)合口左右撅唇：10次(左、右为一次)，30秒。
(17)转唇：8*8拍，30秒。
(18)双唇打响：30次，30秒。
(19)弹唇：1分钟。
(20)b本音：60次，1分钟。
(21)ba本音：60次，1分钟。
(22)ba-----ba-----ba------ba------,1分钟。
(23)顶腮：30次，30秒。
(24)刮舌：20次，20秒。
(25)伸卷舌：20次，20秒。
(26)立舌：10次，30秒。
(27)转舌：8*8拍，1分钟。
(28)弹舌：30秒。
(29)d本音：60次，1分钟。
(30)da音：60次，1分钟。
如今各企事业单位举办文艺演出活动，前期也需要进录音棚录音。在这里有些录音知识，大家可以拿来讨论、互相学习。
音乐小节：录音与表演不同，在这里不得不提醒的是，演唱者，需要伴奏跟着演员走，演员与控音员事先必须进行舞台试音 (交代顺次、话筒、伴奏、背景、灯光等工作); 而录音，则要求歌手听从指挥人员。我们都知道，在录音棚里，一切微弱的声响都将影响工作，有时导致重来。 ^(^_^)^
对录音工作我们都不陌生，接到通知，在指定的时间、地点、签到之后便开始工作。在此之前，大家可能互不认识, 也不一定有人会来招呼你。在拿到新谱后，每个人先看谱子印刷是否清楚;与录音搭档进行练习;容易出错的地方多练几次。
熟谱的时间很短，十来分钟左右就要进棚了，有时候完整试唱的时间都没有，所以只能在心里默练，小声哼鸣。这时候注意音准、节奏、声部的感觉。我们必须了解录音室内的规定，配合负责指挥的老师，才能更好更快地完成任务。
在歌曲录制过程中，要注意的事项:
● 心中有节拍，录音时可以划拍，也可以击拍，但是击拍时候不要发出声音;
● 最好是张口吸气，使用口鼻呼吸的方式，可以避免呼吸的声音传到扩音器里去;
● 起唱要准，也就是说注意力高度集中，往往起唱不齐导致录音加遍;
● 不要舔嘴唇，很多人有抿嘴的习惯，或者紧张就会感觉嘴唇干裂，录音的时候得特别注意不要发出声
(小贴士：自备唇膏，或者装一小杯温开水，放在不容易被碰撞的地方);
● 老师说话的时候不要插嘴，要认真听;
● 没轮到自己开口时，千万管住自己的嘴巴，不要说小话、不要跟唱发出声音;
● 录音棚里不要开小差，同伴录音的时候自己也要跟进度，随时接唱;
● 注意不要喷麦、爆麦，注意控制自己的音量;
● 除非是个人演唱录音，否则不要突显自己的声音; 相反的，要留意同伴的声音，时刻调整自己的音量和节奏;
● 录音时耳套斜戴，将一只耳朵露在外面，这样有利于掌握声音;
● 即使出错，也不能说话，一切听从指挥，要求该哪补就从哪唱。
在录音棚里，尽量避免噪声的可能：
● 手机关机(进棚关机是有必要的，若手机只是调振动，同样容易产生电流干扰;不关机容易走神而出错，若手机放在谱架上，振动声音很大，甚至掉到地上严重影响录音工作);
● 金属钮扣的响声;
● 首饰的响声;
● 手摁笔套的声音;
● 因为谱子摆放不好，或翻谱时发出纸张的声音;
● 耳套的噪声;
● 手抓电路电线的噪声;
● 空调或电扇的噪声;
● 串烧歌曲录音，要注意找准调式。若是旁边有钢琴的话可以在琴键上对音视唱;若是时间允许，最好先听一遍伴奏音乐，听的过程中注意开始的音高、谱上的感情记号、歌曲感觉。暂时想到这么多，或许还需要补充或修正的吧!
音乐小节: 在录音棚里面千万别逞能!一定要听从指挥哦!最头疼的就是加遍延长时间!因为任何一点声响都有可能影响录音的效果，所以大家务必配合工作，才能更好更快地完成任务!