音乐家舒曼的简介

时间：2016-11-15 15:27:39 绮萍884由分享

音乐家舒曼的简介

　　罗伯特.舒曼(robert schumann，1810~1856a.d)，19世纪德国作曲家，音乐评论家。下面学习啦小编给大家带来音乐家舒曼的相关介绍，欢迎阅读!

　　音乐家舒曼的人物生平

　　罗伯特.舒曼(robert schumann，1810~1856a.d)诞生于德国东部莱比锡附近的小城—茨维考(zwickau)。父亲奥古斯特.舒曼(august schumann)是一位精明能干的书商，具有极深的文学素养，对舒曼后来的文学造诣，影响至钜。母亲约汉娜·舒曼(johanna schumann)是一位富于浪漫气质的妇人。舒曼从母亲身上所承袭的热诚而敏感的个性，可说是他成年以后精神发展的基因。1817年，舒曼初随昆施(gottfried kuntzsch)学习钢琴，此时便已崭露出即席创作的天才。1819年，他欣赏了莫薛勒斯(moschles)的演奏之后，得到父亲的支持，立志成为钢琴家，从此努力不懈。1826年，父亲骤然辞世。 1828年3月，舒曼在母亲的要求下，前往莱比锡改学法律。这个决定使舒曼至感痛苦。

　　莱比锡是全德音乐文化中心，这里聚集着许多优秀的艺术家，各种艺术活动都非常频繁活跃。具有强烈艺术家气质的舒曼，一到莱比锡就被这里活跃的艺术空气所吸引。在学校里，教授枯燥的法律课程命他感到索然无味，而音乐却使他感到格外的亲切。他几乎每天都在从事音乐活动。为了达到高超的钢琴演奏水平，他拜当时著名的钢琴教师里希·维克为师。两年后，舒曼在音乐艺术上的造诣与成就使他声誉大振。他公开举行的演奏会得到了音乐界的普遍承认与好评。于是他终于说服母亲，选择了音乐艺术的道路。1830年，他搬进了维克老师的家中潜心学琴。他时时抱怨老师的授课速度太慢，为了迅速提高技能，他别出心裁地用一根细绳把手指吊挂在天花板上偷偷练琴，试图以此加强手指触键的灵活性与力度。但是，错误的方法使他的手指受到了严重损伤，他想成为伟大的钢琴家的理想从此破灭了。这个意外的不幸对他的心灵是一个沉重的打击，但是挫折并没有把他的精神与毅力摧毁。不久，他把目标转向音乐创作与音乐评论方面，在新的音乐领域中开拓自己的艺术道路。三十年代是他钢琴创作最活跃的全盛时期，许多钢琴小品与曲集都是这时期的作品。

　　音乐家舒曼的创作风格

　　舒曼钢琴作品的主要特色，乃在于其深具个性化的诗意表现，而旋律是呈显其特色的主要媒介。

　　舒曼钢琴作品在曲式上所表现的独特性，最主要乃源自其音乐诗化之理想。他曾说过：音乐是诗的最大潜能。舒曼认为，做为艺术家，道德应成为一个诗人，并且努力达到诗的悟性。这种铭刻于心的理念，使他的音乐如同富于幻想的诗，自由地从凝固的形式中解放出来，用以表达自己的理想世界。

　　舒曼的主要钢琴作品在多完成于一八三九年之前，也就是热情洋溢的青年时期。这个时期的舒曼习惯于在钢琴上倾诉自己的情感。一篇篇的钢琴作品，其实就是他一篇篇的生活日记。作品中所涌现旋律，也大都是可歌性的语法。而在诗学的影响下，其作品的旋律，也往往离不开方正的二小节、四小节、八小节的乐句组成。这使得他的旋律显示出极为热情内敛而不虚华外烁的线条。它在钢琴的中间音域以平和的音程进行，所表达的无限性内涵，必须像“朗诵诗”一般地反复寻味，才能得到深切的同情共感。

　　大致上，舒曼钢琴作品的旋律，有如下五种特征：

　　1、以相同的旋律语法，使用在不同的作品中，而成为特有的笔调。

　　2、偏爱以上拍开始的旋律。

　　3、绝少使用附加的装饰音。

　　4、常以对位手法卡农或赋格处理旋律。这是舒曼孜孜钻研巴哈作品所获得的理念。

　　5、常以模进手法处理旋律。进而达到转调、简化或扩展的目的。

　　音乐家舒曼的音乐作品

　　1、1834年《触技曲》作品7;

　　2、1835年《第一首钢琴奏鸣曲》作品11第一乐章;

　　3、1836年《幻想曲》作品17第一乐章;

　　4、1836年《第三首钢琴奏鸣曲》作品14第一乐章;

　　5、1838年《第二首钢琴奏鸣曲》作品22第一乐章;