电影《被光抓走的人》观后感范文精选
电影《被光抓走的人》讲述了一道奇特的光降临地球笼罩城市，一部分人被光抓走，传言这些消失的人都是相爱的人，而留下来的人们既要探寻真相，又要直面自我的故事。下面就是小编给大家带来的电影《被光抓走的人》观后感范文精选，希望大家喜欢!
电影《被光抓走的人》观后感范文精选1
电影《被光抓走的人》讲述了一道神奇的光笼罩城市，将相爱的人都抓走，而被留下来的人们既要探寻真相又要直面自我的故事。影片用一束光来定义爱与不爱的分界，直指当代爱情问题痛点，把被留下来人逼进“爱情真空区”。导演董润年表示：“在这部电影中光是对爱情的考验，而在现实生活中爱情的考验是无处不在的，爱情里有些人走着走着就散了，那些离开的人其实跟我们的片名'被光抓走的人'一样，不知道是跟别人一起走了，还是自己消失了。不过这些都不重要，重要的是希望大家通过这个机会去重新思考爱情、审视生活。”
从见到王珞丹扮演的独立女性李楠在婚介所等待丈夫来离婚，到被小三缠着，寻找失踪的丈夫的历程，我的心一直紧绷着，一直思索着，在电影里头的三个故事里，导演花费了那么多气力来讲述这个故事，它的寓意是否深长?
是不是，对于他来说，被缠绕的爱情，也是真爱的一种表现，是不是，像王珞丹最后决定不再追寻丈夫失踪的真相，释怀时说的，「他对谁都是真爱，他没有骗谁，他就是这样的一个人。」一切爱情，在他眼里，都是真的，不骗人，也不赖谁先喜欢谁，谁先爱上谁。哪怕，在那时，深陷其中的是个情痴，如那个没有名分的小三(黄璐饰演)，死活不肯承认，这个胡建平是个渣男，就算知道他意外死亡，也一定要在心里给自己暗示(假装)，他就是最爱我的。
不由得叫我想起亦舒的那句，「但凡女子，同一命运。」也叫我忍不住想起容祖儿《傻女》里面唱的歌词，「假装再有从前演过的戏份，重饰演某段美丽故事主人，饰演你旧年共寻梦的恋人，你纵是未明白仍夜深一人，穿起你那无言毛衣当跟你接近。」
一群形色各异的女人，围绕着一个在电影里一个镜头也没有男人心伤，那个男人，是真的好还是真的坏，没有定论，也得不到解答，只是在爱情里面，那些和他有过纠缠的女子，都没有真正的放得下，离他而去，即便是要和他离婚的王珞丹，在听到“神棍”给她说的，「你老公他有话托我对你说，他说他这辈子最对不住的人就是你，他最爱的是你。」她也眼角一湿，差点抑制不住自己，一直以来假装的坚强、独立、自主，分明在一瞬间就都被击溃了。
电影《被光抓走的人》作为由黄渤发起的HBU新导演计划中第一部上映的作品，一直以来都被业内外寄予厚望。此次，导演董润年用一个新奇且大胆的设定，打破了在过往爱情题材的影视作品中“如何遇见爱?发现爱?”的桎梏，将电影用一种“真爱测谎仪”的模式让观众思考“如何证明相爱?”，同时更是抛出疑问：那些本就存在我们身边的爱情是否需要这束光的验证?
《被光抓走的人》，新颖，好看，耐人寻思，看完后，大抵都会回味无穷，也会面临着灵魂深处最真实的拷问，赞一个。
电影《被光抓走的人》观后感范文精选2
现实主义爱情话题大片《被光抓走的人》不仅故事题材新颖抓人，其幕后演员阵容组合也令人眼前一亮。影片中，“实力演员”黄渤、“元气女神”王珞丹、“品质担当”谭卓三位银幕大咖纷纷亮相，合体飙戏，吊足观众胃口;白客、黄璐、文淇、宋春丽、焦俊艳、黄觉等新老实力演员也鼎力加盟，新鲜强劲的班底阵容激发大众强烈观影期待。
一众新老实力演员，以演技为唯一评判标准，角逐银幕，共同为观众打造一部自带超现实爱情话题感的年度佳作。此外，值得观众关注的是，影片《被光抓走的人》已是董润年导演与老搭档黄渤继《厨子戏子痞子》、《心花路放》和《疯狂的外星人》后的第四次合作，影片目前也已参与了由黄渤发起的HB+U新导演计划，也是该计划第一部上映的作品，被业内外寄予厚望。
电影《被光抓走的人》讲述了一道奇特的光降临地球笼罩城市，一部分人被光抓走，传言这些消失的人都是相爱的人，而留下来的人们既要探寻真相，又要直面自我的故事。
我们每个人都有自己一套不一样的爱情标准，就像电影里不断出现的各种各样的采访，真爱也不是我们自己能定的标准，在于你遇见了谁，在于你最后选择了和谁在一起，是否双方都有过磨合与妥协，是否在经历了一些坎坷之后，心平气和地感慨，我们都不是骗子，我们的爱着彼此，永远，永远。
即便世间有很多的诱惑，即便诱惑的魅力大于自己能想象或承受的范围，依然选择和自己爱的，深爱的人在一起，像杜江爱着霍思燕，永远将她当成小公主，不在乎她的年龄，只在乎她开不开心，快不快乐。甘愿为了这一切，时时刻刻提醒着自己，自己已经拥有最美好的爱情，自己不是骗子，另一半也不是可怜人，彼此都是在爱河里沉醉的丘比特。
其实被抓走的并不重要，重要的是我们反过来想，没被抓走、剩下的那些人。
电影《被光抓走的人》观后感范文精选3
现实主义爱情话题大片《被光抓走的人》首度曝光预告。将“光抓走相爱的人”的超现实概念进行了展现。该片作为董润年导演的长篇处女作作品，自发布定档人物海报起就一直备受期待，新颖的“光”概念引起网友们的强烈好奇：这束光到底代表着什么?抓走的又是什么人?被剩下的人又将何去何从?
而那些“光照”之后留下来的人呢，为了证明爱情的存在，也着实都费了不少力气，这世间，从来就不缺痴男怨女，从来就不缺爱恨情仇，或许正是看透这一点，导演才敢于在这个虚构的故事里面，讲述最真实的残酷。
比如白客饰演的那个街头混混筷子，比如那个杀妻的科学家，比如那个为爱不得而强暴自己女朋友后跳楼自杀的男生，如黄渤，假装爱着自己的妻子，自大，厚脸皮，活受罪，聚会上非得像一头急于展现自己的雄性孔雀一样，抖落出浑身解数，只为着换取别人的一句肯定的话语，却不知道，他的丑态和他的狂傲，将自己的妻子伤害到“体无完肤”，无地自容。
爱与不爱，其实只是一时心里头的雀跃，是按耐不住的狂喜，是一个傻笑的表情或一段轻声哼唱出的曲调。那些可以假装的，其实都不算是真的爱情，无非是已经产生了依赖，无法回到最初的模样，才死乞白赖想要一直黏糊在一起，甚至为了证明自己的爱情，可以去欺骗别人，去伤害自己，去做一些不合逻辑的事情。
当这束仿佛“爱情验金石”般的光笼罩城市后，黄渤饰演的中学教师武文学神情落寞目光中透露出沧桑，王珞丹饰演的李楠心事重重，谭卓饰演的张燕目光踌躇，白客饰演的筷子哥则充满了硬汉气质。
据悉，《被光抓走的人》取景于宜昌，众主演为学习方言，不仅深入当地环境，更是和语言老师生活在一起，只为为观众呈现出最好的观影效果。
电影《被光抓走的人》用一束审判爱情的光作为电影故事的引子，讲述了被光剩下来的人们既要探寻真相，又要直面自我的故事。该片聚焦于现实题材，董润年导演以冷峻内敛的影像风格关注当代人情感话题，并深挖人性痛点，剖析现实生活本质。
电影《被光抓走的人》观后感范文精选4
电影《被光抓走的人》讲述了一道神秘“白光”突然笼罩城市，相爱的人都被带走，而被留下的人则纷纷需要面临爱情考验的故事。
影片是由4个片段组成，每个片段都非常的精彩。
挑选部分赏析下：
1、再次被渤哥的实力圈粉。整个观影过程给我的感觉就是太太太爽了，渤哥真是太赞了，他完全将一个知识分子型的中年男人(划重点：知识分子、中年)刻画的入木三分。我完全相信没有足够的生活积淀刻画不出这样的角色。
那酒桌上的撑场面、好面子，通过行为深入人物内心的这种层次感，毫不夸张的顺，渤哥那眼角的皱纹里都写满了故事。
2、黄璐扮演的小三何晓芬，还是蛮出彩的，许是人物特征本身比较鲜明。胸大无脑，一直在追逐单纯的爱情，既傻又原始，从始至终，保持初心不变。
而珞丹扮演的李楠则在捉“奸”的路上，一路升华，找到自我，从起初的求不得但后来的放下了。两个人的反差冲突也是一大看点。
我想影片的结尾给了武老师一家这样的一个长镜头，是要告诉观者，那束光的到来让你为被生活的磨掉的激情反思、造作，它给了你生活一把火，但这把火烧尽了，你晓得了你透彻了，你终归还是要回归生活。日子就是一天天，细水长流，哪怕左手摸右手。
在二个多小时的观影过程中，现场不时传来阵阵笑声和啜泣声，伴随着电影片尾曲《爱的箴言》的音乐响起，让大家更加陷入对爱情的深思中。
据悉，影片凭借现实的爱情话题类型和一众实力卡司阵容，早在定档之初便在观众中收获到大量关注。在此次影片全国首映礼上，导演董润年在现场分享了影片的创作初衷：“电影中的爱情故事是立足于现实世界中的爱情，电影中的光不断照进爱情、照进人性。
电影《被光抓走的人》观后感范文精选5
影片的前提是一个非常荒诞的设定，有一天在全球各个地方产生了几秒钟奇妙的光束，光束过后有部分人消失了。
去了哪里不知道，活着还是死了不知道。
经过许多科学家们的分析，和消失人群的客观规律，大家推测，被光抓走的人都是相爱的人们。
电影叫《被光抓走的人》，然而演绎的都是被剩下的那些人们。
这套路，简直就是奇葩说的一道辩题，尤其是有马东的声音和李诞的客串，这不就是奇葩星球的一项新政策吗……
这道题要辩的是什么呢?这道题要辩的是：
是主观产生爱情还是客观生产爱情。
开场就是已婚已育夫妻武文学(黄渤)和张燕(谭卓)的起床戏，武文学醒了的第一件事就是点烟，熏醒了老婆，在抱怨下不情愿地掐灭了烟，嘴里的那一声似有似无的嘟囔是婚姻生活里偏弱男性的仪式性反抗，并不求结果。
随后两人开始房事，很自然地都用手抵住床头，为的是不让老旧的床发出声响，怕吵醒隔壁的孩子。
期间张燕聊起了武文学评职称的事情，这一点点随机的情趣就像刚刚点着的演一样被熄灭了。在我的理解，武文学的勃起可能不出于性致，而是早上的自然反应，张燕的担忧，是中年夫妻最常见窘迫，压住了家中吱呀作响的床头，压不住社会中的人情事故。
这段精彩不仅仅在于表演，同时也给电影奠定了一个很重要的基调，真实。
为了这种真实，创作团队很大胆，在于他们采用了非常毛线的光影处理方法，几乎趋近于自然光。
当然现在社会题材、写实风格的作品越来越多，也越来越受欢迎，这一转变让人欣喜的是摄影、美术和灯光也越来越趋向真实感而非流行了许久的大片感。
而更加显著的其实是摄影和美术，你可以看到《我不是药神》这样的片子，市井气息以及生活的合理化做得非常接地气了，然而灯光依然会有一个矛盾，那就是照顾角色和剧情的逻辑光源。
这可以理解，当观众看电影时候，当然非常需要看清楚演员的脸，或者剧情中所有的细节，这是再正常不过的观影习惯。
然而如果更趋近于现实的话，你可以设想在拉着窗帘关着窗的房间里，没有开灯的室内，那种更接近于肉眼和记忆的环境的样子，在这部影片中被呈现出来了。我并不能说谁好谁不好，确实有些镜头中是看不到观众想看的内容的，但可以被联想，个人觉得，也挺好。
这种压迫性很强的真实感，向上追溯，是简历在一个荒诞脑洞的前提下，会佩服导演，并不是把一个噱头做足，而是以此为起点来探讨当代社会中我们的真实生活和情感。
这种聪明很难得，和我看库斯图里卡的《地下》非常相似，没看的时候读剧情梗概，哇，那是多么绝妙的一个想法啊，为了革命一群人不得不委身藏于地下，生产劳动希望革命的成功，而这一切被他们唯一和地上世界联系的同志利用背叛，这里面的冲突和纠葛想想都太精彩。
然而库斯图里卡并没有把重点放在这上面，而同样用了绝大部分篇幅探讨在这荒诞前提下人们信仰和生存的意义。
这种强迫很强的真实感，向下，延伸到四五组不同社会阶层的人物上面。
导演的意图很明确，他想尽量多地照顾到可以思考到的类别，希望每个人都可以从中找到自己情感的影子。
上有老下有小的中年夫妇、丈夫频繁出轨的即将离婚妻子、年轻冲动的小情侣、不敢逾越红线的隐秘同性爱人、开放关系的夫妇们、病态爱妻的年轻科学家。
其中黄渤和谭卓饰演的这一对夫妇是主线人物，其他各组人物笔墨渐弱。
可以理解，毕竟似乎大都并不属于社会所弘扬的主流价值观。
白客饰演的小混混让我眼前一亮，那股子狠劲儿是用来武装自己来面对这个社会的，骨子里却是不敢承认同性倾向的懦弱，所以那痞气和戾气是假的，表面的，不多不少正正好。
王珞丹饰演的丈夫频繁出轨的妻子，似乎和白客的人物有些重叠，内心爱着，嘴上不认，面对一个又一个浮现出来的小三小四们，一点点打开自己对丈夫真实的情感，中规中矩，在这个大群像里比较下弱了点。
焦俊艳很惊艳，宾馆里和武文学的一段戏看似简单，却很复杂，让我想起了吕乐的电影《小说》里，王彤和王志文在宾馆里的一夜。焦俊艳在这场戏中的一句话我很喜欢，“如果今天我们上床了，我可能就不爱你了，也许现在我已经不爱你了”似乎就萦绕耳边。
既然说到这里，不如说说所有片段的影子。
王珞丹丈夫不断出现的情人们，让我想起了娄烨的《浮城谜事》中秦昊所扮演的角色;
黄渤和谭卓的中年夫妻，让我想起了许鞍华《男人四十》中张学友和梅姑;
黄觉让我想起了一本书，《邻人之妻》。其中一个章节里也有这样一个领袖人物带领小群体的人们打破禁忌。那个递出来的玻璃碗，让我想起了李安的《冰风暴》，同样的玻璃碗不同的里面是钥匙。
唯一觉得有些遗憾的，大概就是主题过于单一，只探讨了相不相信主观的爱，会不会被客观的约定所干扰，不喜欢的是那对小情侣，有些像无头苍蝇。
片尾有一个长镜头，黄渤和谭卓在厨房热饭，文琪饰演的女儿从厕所出来，再简单不过的一场生活戏，难在从中看到生活，画幅和构图让我想起了《海上花》中梁朝伟醉酒闹事的一段，似乎什么也没看到，又似乎什么都看到了。