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美术教学创新研究论文

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美术教学创新研究论文

  随着我国教育产业的发展规模加快,培养具有高度创新能力的创新性人才变成了我国社会发展与教育发展结合的新目标,创新性人才是现代化美术教学的标志。下面是学习啦小编为大家整理的美术教学创新研究论文,供大家参考。

  美术教学创新研究论文范文一:美术教学的创新

  近年来,在美术教育领域涌现了很多先进的教学模式,这对改进美术教学提高教学质量,无疑是有积极意义的,但是,同时带来了教学过程过于模式化的倾向。因此,有必要强调美术课堂教学的创新,因材施教,促进个性自由发展。

  一、 教材处理的创新

  教材处理的创新,是指对具体材料内容的处理要因教师而异。这个“异”就是教师教学个性和风格的体现。在教材处理中,既要坚持教材处理的一般性原则,又要根据教学思想去剪辑、拓宽教材,形成自己独特的风格。

  另外,挖掘拓宽教材,注重兴趣培养。这里说的拓宽,不是盲目地把深奥的知识放到教学中,而是围绕目标,把学生的目光从课本上引向自然和社会,把课内课外联系起来,激发学生的兴趣,拓宽学生的艺术视野。教师要充分挖掘现有教材中能引起学生兴趣的内容,多寻求教材内容和学生实际需求的结合点,调动学生的积极性。还要根据学生的身心特点和认知规律适当地更新和补充教学内容,把时代气息浓,紧贴学生现实生活,符合学生“胃口”的教材充实到教学中,以提高学生学习美术的劲头和情趣。

  二、 教学方法的创新

  教学有法但无定法,教学方法的创新主要体现在教学模式的推陈出新。传统的教学模式一般分为五个基本程序:1、激发学习动机;2、复习旧课;3、讲授新知识;4、巩固运用;5、检查评价。这种教学模式的好处是注重新旧知识的联系,能发挥教师的主导作用。缺点是在整个教学过程中教师一直处于支配地位,学生的主体作用得不到充分发挥。

  现在的学生往往喜欢主动寻找自己需要的东西,如果教师不是作为“知识的传播者”的身份出现,把知识讲透,学生被动接受,也许从短期效果来看,学生学会了,但从发展的角度看,学生失去了自我探究的习惯。教学的创新就是要使学生由“观众”变为“演员”,老师由“演员”变为“导演”,培养学生的自主性和独创意识。所以教师必须潜下心来认真研究教材,根据学生的特点,用新颖、实用和科学的教学手段来授课。比如利用学生争强好胜的性格,引进竞争机制;利用学生喜欢形象思维的特点,可采用多示范、多对比直观教学法;利用学生兴趣易转移的特点,可采用少练、精练、勤练的方法巩固学生的兴趣。

  这样的例子很多,还有正误法、电教法、口诀法、填空法、归类法等。

  三、 教学情境的创新

  “情境”是一种以情感调节为手段,以学生的生活实际为基础,以促进学生主动参与,整体发展为目的的优化了的学习环境。课堂教学情景是学生参与学习的具体现实环境,创新化的教学情境是集情、趣于一体的,有情才能激发学生的情感,从而作用于学生的心灵,有趣才能使学生乐学,激发学生学习的内在动机。

  创新化教学情境的创设没有统一的程式,它是教师创造个性的自然流露。教师应善于创设寓教于乐的情境,采用灵活多样的教学方法,调动学生学习的积极性,努力为学生创设活动情境,诱发学生的好奇心,鼓励学生大胆尝试,丰富学生的想象力。给学生提供动眼、动口、动手、动脑的条件、机会,提高全员参与学习,促进学生学习的主动性。在课堂教学中,教师或引用蕴涵哲理的诗词歌赋、名人名言,或讲述引人入胜的故事,这些都能为学生创造富有情趣的教学情境。通过各种生动,具体的情境氛围的创设,拉近与学生现实生活的距离,通过各种符合学生学习心理特点和接近生活实际的情境的创设,巧妙地把学生的认知活动和情感活动结合起来。

  四、 教学评价的创新

  当前教学评价的理念,更鲜明地体现了素质教育以人为本的精神,以个性发展为目标的特点。学生学习上的能力是有差异的,因此,在评价中应尊重学生的个体差异,制定不同的评价标准,让每个层次的学生都享受成功,得到发展。

  课堂是师生交流的主要场所,教师要充分发挥课堂教学中及时评价的功能,把握评价的契机,审时度势地给予恰当的评价,激发学生学习的积极性,建立学习的信心。诸如“你真会动脑筋!”“你能提出与众不同的问题,真棒!”“某组同学在学习中能相互合作,积极参与!”等等。

  学生个体存在着很大的差异,有绘画天赋的毕竟是少数,大多数同学并不善画。我们的着眼点是要从学生实际出发,善于向他们提出经过努力能够达到的目标,促使他们形成良好的学风,不断提高技艺。评价的手段与形式应多样化,树立以学生发展为本的思想。为此,我们应该不断创新评价的方式方法,促进学生身心的全面发展。对于学生来说,只有真正掌握自己,驽驭自己,才能提高自己。因此,我们可把评价的主动权交给学生,采取教师评、自评与互评相结合。那些无法用定量表现的内容,包括情感、意志、态度、兴趣等,可采用平时观察,课余谈话等方式。这种评价,不但使少数优秀者可以得到优良成绩,而且也使大多数愿意积极参与美术活动、态度认真的“作画困难者” ,也有可能达到良好成绩,这就为不同层次与不同水平的学生在不同的程度上获得成功与表现自己提供了机会 。有助于学生在自我测评中不断认识老师对他们的期望,集体对自己的评价,从而使自我评价 能较好地与客观评价相符合。 有利于形成宽松的学习氛围,使学生变被动为主动,取长补短,共同进步。

  五、 教学语言的个性化

  个性化的语言应该是科学的语言,表现为语言生动形象,富有哲理情趣,并且充满情感。美术教师要不断充实自己,努力提高自己的艺术修养,要厚积而薄发,要从文学、诗歌、音乐等方面汲取营养,尽力使自己的讲课达到“小说般的情节,相声般的幽默,诗歌般的激情。”

  另外,教师还必须不断提高自己的文化品位,勇于实践,不断探索,才能使教学不断发展,日臻完美。

  参考文献:

  《美术课程标准解读》 北京师范大学出版社 2002年版

  《美术教学论》 王大根著 华东师范大学出版社 2000年版

  美术教学创新研究论文范文二:浅谈美术课堂的综合创新

  美术教学的成功与否,关键在于教师如何全面提高课堂效率,如何选择生动内容与教法,营造学习氛围,使学生在生活中认识美术、走进美术。

  一、培养兴趣,形成参与意识

  1.激发兴趣。“兴趣是最好的老师”,是学生探求知识、发展思维的巨大动力,也是培养学生主动意识的有效途径。

  (1)以新激趣。学生普遍具有一种猎奇心理。新奇的东西往往会激起他们探索事物的强烈欲望,这就要求教师挖掘教学内容的新意,使之有新鲜感。

  (2)以情激趣。在绘画教学中,有许多内容都包含着一定的思想性,加上中高段学生的情感发展很快,教师要努力去拨动学生学习的感情,有了与教师、作品同频共振的情趣,教育效果可想而知。

  (3)以美激趣。“美”是美术课具有的独特的优越之处。教学当中,应充分挖掘学生的审美意识、审美需要和审美潜能,使学生沉浸在美的氛围中,收到“唯恐聆听之不周,不知铃声之响”的效果。

  2.沟通情感。了解学生的心理特点,与他们进行情感交流,有助于学生的主动参与,有助于学生创新意识的培养。

  (1)缩短师生距离。教师在教学中与学生之间的空间距离,

  在很大程度上影响着学生参与教学的主动性。因此,教师可采用在教室来回走动的方式接近”学生,缩短与他们的空间距离,从而拉近师生的心理距离,为全体学生积极主动参与创造条件。

  (2)给予学生安全感。

  绝大部分学生对教师有一种畏惧心理,为了使学生主动地、充分地参与教学活动,在课堂教学中必须使学生从心理上感到是安全的。要让他们感觉到回答问题不论对错,都不会影响教师和同学对自己的看法,特别是回答错误时不会受到批评与嘲笑。针对这点,多鼓励学生参与各种课堂活动,给学生改正错误的机会,那么,即使没把握回答的问题,学生也会争先恐后的参与。

  (3)让学生获得成就感。在学习过程中,如果学生通过一定努力完成一项任务,就会产生成就感。即对自己的付出抱以肯定,又能激励自己继续前进。但是教师如果把学习任务的难度定得过低,学生不用费劲就能够达到,那么,完成了任务学生也感到是理所当然的。如果难度过高,学生可能会不愿去完成它或对此失去信心。因此,为了让学生获得成就感,教师应把难度定在一个适当的水平。当学生失败时,教师应给予帮助和鼓励;当学生成功时,教师要给予表扬肯定,使每个学生都能体验到成功的乐趣,从而主动参与学习、参与创作。 二、指导学法,赋予参与能力

  1.加强技法训练。绘画课对技法的要求很高,这是学生正确描绘对象,进行创作的基础。技法训练包含的内容较多,如蜡笔水彩的构图、造型、勾线、上色;中国画的笔墨、布局;素描的透视、线条……因此,技法训练既要扣紧每节课的重点,又要胸有全局,点面结合;既要着眼于全班同学,又要照顾个别成绩突出或能力较弱的同学,因材施教;既要表扬鼓励,又要具体辅导,帮助他们解决技术上的困难。

  2.拓展想象空间。“想象是创作的源泉”,世界上许多创造发明都是从想象开始的。绘画教学中,我们可用创设情境的方法来拓展想象空间,在教学内容与学生求知心理间创设一种“不协调”,使学生在探索的乐趣中寻求知识,培养想象力。

  (1)实物演示。利用实物展示或表演的方法,使他们明白完成任务的迫切性,联系已有知识经验进行想象。

  (2)语言表达。利用形象的语言描述,使学生产生身临其境的感觉,从而根据自身体会大胆想象。

  (3)媒体应用。利用电视、录像、投影、多媒体等音像手段创设情境。这一方法可视性强,时空转换快,吸引力大,能为学生创设广阔的思维空间。

  3.选择创作途径。教学的方法很多,关键是教师要能灵活运用。

  (1)观察比较法。中高段学生的观察力比低段已有了很大的提高,已经能自觉地、自主地观察事物、分析异同。学生在绘画中观察比较自然和具体对象后,接着以自身体验进行绘画就水到渠成。

  (2)临创结合法。学生在模拟、参考范画的基础上,展开想象,将范画的形象加以增减、缩放、挪移等处理,组成新画面。同时大胆用色,依照创意表现。但要告诫学生在作画时,不要用尺画出呆板的线条,不要沿瓶盖画出死板的圆圈,要让他们知道那是一种机械的作画方法,按照那种方法画出来画是无生命的。

  (3)玩做结合法。学生天性爱玩,根据他们这一心理特点,让学生在玩中培养感性认识,实现自我表现的愿望十分重要。如《下雪了》一课可选择一个下雪天,让学生去雪中玩玩,打雪仗、滚雪球、堆雪人……寓教于乐。在游戏之余有了切身体验,创作便得心应手、各具其态。

  总之,要真正推行美术素质教育,就必须引导学生自主参与学习的全过程,充分发挥他们的主体作用,使他们的各种能力与素质在主动参与中得到培养和提高。综合化创新是美术教学在新课改中的倾向,只要把握好综合的度,美术教学一定会焕发新的生机与活力。

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