试论美术欣赏在艺术实践中的作用

试论美术欣赏在艺术实践中的作用

　　摘 要：美术欣赏对于每一个从事美术事业的人来说都是必不可少的，对提升我们的专业素质有着重要的作用和地位，它能不断地拓宽我们美术欣赏的视野，并且可以发展我们的思维活动，激发我们对美的真谛的认识和把握。美术欣赏通过对美的艺术审美和感受，培养我们的审美心理，使我们对美有一个正确的认识与理解，学会领悟美、鉴赏美和创造美。在欣赏美术作品时认识和感受，可以提高我们的艺术修养和创新能力，从而使我们达到自身素养水平的提高。在新的时代，我们如何能更好地利用美术欣赏来指导我们的创作实践，本文引入心灵研究的知识，尝试新的观点，论述美术欣赏与实践的互动，拓宽我们的视野。

　　关键词：审美意识;心灵潜能;潜意识;创新

　　美术欣赏作为步入艺术大门的一门必修课，在学校教育阶段就已经受到重视，美术欣赏直接影响着今后的艺术实践，影响着艺术家的审美品位和艺术创作水平，笔者通过在艺术实践的体悟，反观美术欣赏的重要性，让我们从新审视美术欣赏的意义与作用，让美术欣赏与艺术实践融为一体，发掘艺术家的潜能，启发艺术家的创造性思维。

　　纵观历史长河，中国艺术思潮的产生与发展，是在中华民族源远流长、博大精深的文化基础上建立起来的，是在特定的历史时期和环境下出现的，是人们的想法和思维的总和，这些经验的整合已渗透到中华民族的心理意识当中，成为中华民族文化不可分割的重要部分。

　　一、天人合一的审美意识

　　审美能力的培养，能独立去发现美、欣赏美和创造美。道家以无道德意义的天人合一为最高境界，复归于本真，实际上是审美意识。它认为审美意识才是人与世界的关系，或者说是精神发展的最高阶段。审美意识的天人合一是诗与思相结合的高级直观，它不受功利牵绕而又不是不懂功利，它超出道德而又自然地合乎道德，既克服人与自然的分隔，又克服自己与他人的分隔。说得简单通俗一点，审美意识的天人合一，其核心内容在于内心感情的真挚传达，真正的艺术之人也都是通过内心的感受来传达最真挚的情感。

　　自然逍遥的境界，实质上就是这种能够超越本能欲望、超越知识、超越功利、超越道德意识的审美意识，这主要是以庄子思想为依归。李泽厚指出，在庄子的逍遥境界里，“主体人格的绝对自由是通过客观自然的无限广大来呈现的，它也就是庄子最主要的审美对象：无限的美、大美、 壮美。”其摆脱小我拘牵和社会罗网，向大自然寻求寄托的意向。

　　庄子那种种齐物我、一死生、超利害、忘真幻的人生态度，用在现实生活中，这是很难行得通的，而且也很少有人会采取这种态度;但把它用在美学和文艺上，却非常恰当和有效。在文艺创作和审美欣赏的过程中，个人的生活经验使得对艺术作品的理解能力和欣赏能力都有所不同。了解审美的境界，对我们艺术欣赏与实践就有了方向，不会受假丑恶审美观的影响，塑造独立的审美能力。

　　二、开发心灵潜能

　　要想达到古人所说的美的境界，不仅与艺术作品的外在形式美相联系，而且还涉及了艺术作品的内在审美意义，要注重开发人的审美意蕴，这样有利于形成自身的健全个性和积极活动。在当今社会相对复杂的环境中，人的内心容易躁动，但是我们的硬件条件在不断的提升，我们对心灵的研究在逐步推进，只要我们能以古人为师，以实践生活为师，开发我们的心灵潜能，与古人之心相应，与大美之境相融，我们的艺术是可以达到较高的欣赏和审美境界。

　　人脑接受信息的方式可以分为有意识和无意识接收两种方式，我们每天都会接受到不同程度信息的刺激，使我们引起注意，并产生不同程度的反应，当我们的脑子不知不觉地对周边事物刺激的接收，这就产生了所谓的潜意识。潜能使我们的心灵开发和运用，创造心灵的灵感和学习能力，不断培养我们的能量，使我们激发自身的潜意识。潜意识里拥有着巨大的能量，根据它的特点，我们把它用于美术欣赏，用于指导美术实践，岂不是可以快速提升审美能力和创作能力。

　　以往的美术欣赏课堂式和灌输式的教学，现在新型美术欣赏课堂以生活化和感悟启发式的引导，生活欣赏是美术之外的欣赏体验，作品欣赏是生活提炼后的结晶之美。美术欣赏与实践互动从心灵发掘潜力和换角度思维创作相结合，与万物相应，在欣赏里启发实践，在实践中享受欣赏。

　　三、培养创新精神

　　美术是人类感性和理性的结合体，是抒发情感的一种创造性行为。美术欣赏课程能充分调动学生的学习热情和潜能，使学生学会独立思考，培养学生的创新精神。

　　美术欣赏是一种审美享受，是一种特殊的审美活动，是一种再创造活动。审美创造力主要表现敏锐的感知力、丰富的想像力及精湛的艺术技能。在美术欣赏的整个过程中，欣赏者在积极地参与、投入，用艺术的表达方式来展现情感，从事着能动的艺术再创造。美术家用审美意识和丰富情感来借助于不同的美术表现形式和手法，通过美术作品来传达给欣赏者，使得欣赏者产生审美的心理感受和想象力，对我们的社会和生活方面的都产生了积极的影响和作用，这就是艺术欣赏的再创造。我们通过美术欣赏，通过欣赏者能动的艺术再创造活动，来真正的展现艺术作品的真实涵义，才能将自身的社会意义与审美体现从可能性转变为现实性，这才是真正作品的意义。

　　在美术欣赏课程中，注重研究性学习和创新能力的培养，倡导理论与实践相结合，从而培养创新精神和实践能力，在教学过程中通过学生的主动参与，将学生的想象力和创造力充分地展现出来。

　　四、结语

　　美术欣赏课程中的优秀美术作品，是对于美的事物的理解和欣赏，是人类审美经验的提炼，是现实美的展现、概括和升华。美术欣赏课程的教学，是我们的民族传统文化得到弘扬与发展，有利于开阔学生的视眼，提高学生的修养能力、鉴赏能力和创新能力，这对现代的学生来讲是非常有意义的。

　　参考文献：

　　[1]杨建滨，美术学科教学概论[M]，湖北美术出版社，2005

　　[2]孙乃树、程明太，新编美术教学论[M]，华东师范大学出版社，2006

　　[3]尹少淳，走进课堂――美术新课程案例与评析[M]，高等教育出版社，2003