环境艺术设计毕业论文范文
环境艺术设计毕业论文范文
好的环境艺术设计所传达的永远不会是浮于表面,它所传达的视觉艺术是值得细品和深究的。因此,环境艺术设计十分考验其艺术素养和美术功底。下面是学习啦小编为大家整理的环境艺术设计毕业论文，供大家参考。
环境艺术设计毕业论文范文一：民族装饰艺术与环境艺术设计的关系
一、基本概念简介
1.环境艺术设计
环境艺术设计是一类综合性较强的艺术设计形式，它的改造对象是人们所处建筑的内外空间，美学、社会学和生态学等学科的知识在此得到了充分的体现和应用。除了多种多样的组织形式和围合手段所发挥的重要作用之外，以图案、雕塑和水体等装饰元素的配置作为主要内容的装饰方法的应用也让现代的环境艺术设计体现出了特定的氛围和一定的风格，进而适应于不同的功能及审美需要。
2.民族装饰艺术
“装饰”一词表明装饰艺术不仅是一种视觉性的艺术形式，也是一种与人类生活密切相关的创造方式。随着人们审美心理的逐渐成熟，壁画、配饰、雕塑等装饰元素被广泛地应用到生产生活中。经过长时间的历史积累，由中国各民族汇集而成的博大精深的传统文化成为中国民族装饰艺术的发展基础。在题材、工艺、技法等方面，现代中国的民族装饰艺术呈现出多样化的发展趋势，多变的风格适应了不同地区的需要。在环境艺术设计中，中国传统的民族装饰艺术一直深受设计师的喜欢，而其中又以西南地区少数民族的装饰元素最能体现出人们与环境之间的密切联系。
二、传统与现代的交织
民族装饰艺术与环境艺术设计的交融代表着传统与现代的交织，这主要表现在三个方面。首先，中国的民族装饰艺术历经世代的积累，仍具有非凡的生命力，但其中还缺乏一些对应于现代新思潮的组成部分。随着中国经济的快速发展，人们对艺术消费的需求越来越高，这要求艺术设计不能只局限于千篇一律的传统形式，而应该向着新的空间拓展。在环境艺术设计的领域内，生态理念和可持续发展理念所代表的新型价值观代表着较为现代的艺术思想，这对于传统的民族装饰艺术是很好的补充。其次，在人们迅速适应丰裕物质生活的同时，精神世界的改变和风俗习惯的适应则是滞后的，因此现代化的设计需要建立在对传统元素的充分调动之上。第三，传统与现代之间存在着可转化的关系。从发展的角度的来看，现代是由传统变化而来的，因此受到了传统的限制。而现代的事物又将会成为未来的传统，在这个演变的过程中，在继承本民族文化的基础上进行创新将成为我们必经的道路。广西苗族的度假村是传统与现代交融的绝佳例子，它在当地自然景观特色和民族风俗文化的基础上，引入了现代的环境设计理念，因地制宜的科学思想贯彻到了园林的建设中。另一方面，度假村的传统气息并没有被商业气息所掩盖，生态化的贴近自然的人文情怀在苗家的寨门、吊脚楼阁和飞檐镂窗等装饰景观中得到了延续和发扬，苗绣和金属饰品等元素也得到了广泛地运用，这使得园区的景物都打上了深深的苗家烙印。传统的苗族装饰艺术在点滴细节中同现代化的环境艺术设计紧紧联系在一起，得到了充分的传承和发展。
三、美学中的联系
随着科学技术的发展，人们的视野得到了极大的扩展，环境艺术范畴内的设计美学也得到了深入的发展。装饰是现代艺术的组成部分，在设计美学中占有重要的地位。因此，从审美的角度出发，民族装饰艺术同环境艺术设计之间存在丝丝缕缕的内在联系。
1.自然性
民族装饰艺术的审美风格、表现语言和构成元素均来自于人们生活的环境。我国西南地区的少数民族生活在未经充分开发的地带，他们同大自然的联系更为紧密。人与自然的协调关系在装饰艺术中的体现较为普遍，这与环境艺术设计所强调的生态意义和生态价值取向是相适应的。透过自然性，人们能看到艺术家的创作多是从自然中取材，多层次的借景为巧让传统装饰同环境设计表现出了“人工天成”的艺术美感。作为民族传统装饰艺术的重要组成部分，大理白族的木雕和石刻闻名于世。其中木雕大多取材于山林，经透雕和深雕等多种处理工序之后被用于民居的装饰，精巧雅致，自然清新。而石刻多依托于石材的本来形状，简单的加工保留了石头的本来面貌。典雅大方的木雕与石刻因其浓厚的自然气息而受到了现代环境艺术设计师的喜爱，传统的装饰艺术在现代的环境设计中得到了重视和应用。
2.视觉性
将装饰艺术同环境设计的视觉性联系起来，有助于我们更深入地理解两者在美学特点上的交叉和相似之处。就来源来说，中国的民族装饰艺术印证着各民族的视觉感受在美学上的积淀，由装饰而产生的美感与人的感受经验密切相关，作为一种视觉符号而满足着人们的观感。而环境艺术则是通过改造生活环境，从视觉上为人们带来舒适和畅快的体验。从相互作用的角度出发，装饰艺术来自于人们的视觉感官，它影响着环境艺术设计的具体表现。就视觉上的功用来讲，装饰是环境艺术设计的内容之一，民族装饰艺术在环境设计中的应用是一种整体下的变化和调整。例如，广西地区的少数民族非常重视在日常的生活中应用多种多样的纹饰。以鱼鳞纹、石纹、如意纹、回纹和万字纹为代表的图案在视觉上颇觉美感，它们不仅富于内涵，还精致生动，具有极高的审美价值，因此被广泛运用在现代环境艺术设计的装饰环节之上。
四、结语
艺术设计是一门不存在国界和种族界限的学科，但要想在世界设计领域中保持独特的优势和鲜明的特色，就要回归到本国的实际国情中去领悟和传承传统文化。在现代艺术设计的体系中，传统的装饰艺术仍是一个非常重要的部分。为了形成富于强大生命力的艺术品牌，环境设计行业的从业者要扎根到本国的民俗文化中去发掘传统民族装饰艺术的文化精髓。
环境艺术设计毕业论文范文二：环境艺术设计及个性化研究
环境艺术的个性变化从今天来看应当首先联系社会发展，近年来由于人们审美观念的变化，新鲜事物和新鲜元素往往成为设计领域借鉴的模板。在标新立异的当下，设计师除了要在环境艺术设计上具有现代美感，还要加强对个性主张的宣扬，这不仅是丰富环境艺术内容的重要理念，同时是增强环境艺术与社会联系的重中之重。文章通过对技术、颜色等方面的阐述，结合当下的发展形势，对环境艺术设计进行剖析。
一、建立环境艺术个性化设计要点
环境艺术设计主要包括建筑、绿化、装饰、道路等要素，各要素不仅要有自身的独特之美，而且要具有统一的整体之美。从传统的角度来看，环境艺术设计主要指园林、城化、建筑、家居等空间中的美化设计，其设计依据来源于设计师的匠心独运，同时也要考虑业主的建议，集各方思考形成设计思路。其中，以地质勘查、空间勘察等数据作为主要设计数据，在此基础上进行价值的综合考量。在以往的环境设计理念中，业主的建议并没有占到主要方面，造成这一问题的原因主要有以下几点：第一，业主不具备专业的设计知识，其意见往往无法结合实际情况，因此环境艺术设计还是以设计师为主;第二，设计过程中过多考虑综合性因素，环境艺术设计主题不明确，如不考虑综合因素，则过于张扬个性，在大型环境艺术设计中并不合适;第三，环境艺术是大众艺术，个性化并不符合大众审美观念，因此常常被舍弃。综上所述，建立完整的个性化环境艺术的要点在于既符合大众的审美观念，同时也要利用风格、技术、颜色的变化满足个性化;既要有不同的理念主张，又要有整体的设计思路。
二、从目标、材料、颜色、风格看个性化设计
从目标的角度看，环境艺术设计的主要目的是突出“特有性”;从个性角度看，环境艺术设计主要彰显现代性的社会价值。因此，规划环境艺术设计的个性目标，就必须从“特有性”和价值两个方面进行考虑。笔者认为，“特有性”是围绕人文理念展开的标新立异的独特审美标准，这种审美标准既不是浮夸的外形展现，也不是虚化的展示体现，而是围绕现代思想的社会价值理念的综合表现，是一种符合大众审美观和普遍审美标准的展示，设计师在进行环境艺术设计的过程中，要紧紧围绕这个目标进行分析。从材料的角度看，环境艺术设计的个性应当结合新型材料，用材料的独特质感反衬出设计的核心概念，但其中涉及两个问题：第一，新型材料是否符合环保标准。环境艺术设计从宏观角度看，包括城市绿化、园林设计等;从微观角度看，包括居家设计、小型办公空间设计等。因此，一些带有特殊气味、特殊影响的材料不宜采用。第二，运用材料的外观个性，就是指利用材料的外形和质感。就材料本身来说，并不能够彰显出设计的个性，所以材料依赖于设计师的应用。综合来看，材料虽然能够提升设计中的个性美感，但依然要结合实际进行分析和应用。颜色是彰显个性的最好表现手段之一，能够对视觉产生强烈的冲击。从宏观角度看，每种颜色都有其独特的语言，能够产生不同的效果，但颜色的种类千变万化，想要从中选取最符合环境艺术设计的颜色语言，就要从设计的风格入手。环境艺术设计风格包含现代、后现代、复古、怀旧、金属、中国风等，因此，为每种风格赋予正确的颜色，都能强化个性化理念。从微观角度看，颜色自身包含了重要的情感符号讯息，并且会产生不同的信号传达。因此，正确选择颜色，能够更加突出个性化理念。在环境艺术设计中，个性化的最好体现就是风格在追求个性与张扬的时代已经成为一种潮流与趋势。环境艺术设计要形成独具个性的风格，除了需要设计者发挥创造力与想象力以外，还需要用户投入设计，这是因为环境艺术设计是为用户服务的，只有用户自身认可的设计才算是成功的设计。环境艺术设计风格种类多样，像前面提到的生态型还有商务型、古典型，喜好因人而异。因此，环境艺术设计中追求个性化的风格已成为一种趋势。
结语
个性化设计并非指单纯的理念设计，而是要考虑众多因素才能形成设计。现代设计界常常提出个性化的设计理念，一些设计者将自身的理念强加在设计元素上标榜为个性，其实并不符合真正的个性化理念。从这个方面看，设计者在设计之初不仅要加强对于个性的理解，同时也要加强个性化设计与实际的联系。如此，才能在拥有个性化设计理念的同时，强化设计元素带来的冲击感。