有关中小学音乐教育论文
有关中小学音乐教育论文
音乐教育的新发展,促进了素质教育的发展,随着素质教育的开展,对中小学音乐教育也提出了更高的要求。下面是学习啦小编为大家整理的有关中小学音乐教育论文，供大家参考。
有关中小学音乐教育论文篇一
中小学音乐教育之我见
摘 要：音乐学科是基础教育作为素质教育的必修学科，是对中小学实施美育的重要途径。正如李岚清同志所说：“艺术教育不是技术教育，不能只是教育学生弹琴、拉琴、唱歌，而主要是培养学生的审美情趣，提供他们艺术的鉴赏力。”
关键词：中小学音乐教育现状 问题与对策
中图分类号：G652 文献标识码：A 文章编号：1672-8882(2013)02-081-02
现状
《中华人民共和国义务教育法草案》指出，各级各类学校都应当贯彻德、智、体、美、劳全面发展的方针，注意加强音乐、美术、体育等科目的教育。当前，我国基础教育的音乐课程改革随着国家《中小学音乐课程标准》的颁发，开始把价值观和情感态度放在了课程目标首位，标志着我国的基础音乐教育改革和发展已进入一个全新的历史阶段。这关系着亿万中小学生的健康成长。《我国九年义务教育全日制中、小学音乐教学大纲》(修订稿)不仅突出了教学改革，也对学科价值、性质和定位做了新的表述，对教学内容作了较大的调整和修改，体现了顺应素质教育和社会发展需要的新理念，是新时代中小学音乐教育法规建设的主要成果，标志着我国的中小学音乐教育已开始步入科学化、规范化发展的新阶段。
二十世纪的中国中小学音乐教育取得了前所未有的进展，主要体现以下几点：一是教育行政部门已建立了中小学音乐教育的管理机构，初步改变了音乐教育长期没有专门机构管理的状况;二是制定了指导中小学音乐教育相关的文件和法规，基本保证了中小学音乐课程的开课率，使不少农村学校音乐教育长期空白的状况得到好转;三是专业师资队伍建设初见成效，并涌现了一大批优秀的中小学音乐教师;四是引进了一些国外先进的音乐教学法，如柯达伊教学法、日本铃木教学法、奥尔夫音乐教育思想等，这些先进教学理念和方法的引进，有效推动了中小学音乐教育研究的深入开展，大大促进了我国教学理论水平的提高;五是在音乐教材建设、教学器材配备及音乐教科研等方面也都取得了一定的成果。
问题
1、受应试教育和陈旧观念影响，使得中小学美育与德育的关系问题一直未得到很好的解决。加之一些教育行政部门和学校领导对音乐学科地位与作用认识仍然未到位，因此对美育重视不够，具体体现为对教育方针贯彻不实，教学中只关注音乐娱乐性的外在价值，而忽视了它审美的本体功能和价值，因而把音乐学科的教学目标简单的视同为其它课程的教学目标，淡化和忽视了音乐学科不可取代向德育功能和美育功能等特有的学科价值，使音乐教学重技轻艺和少美缺德，忽视了学生终生发展潜力的挖掘与培养。
2、由于我国地区之间的发展还不平衡，导致城市与偏远地区中小学音乐教育差异较大。我国75%以上的中小学在农村，加强农村学校音乐教育应是各级教育行政部门的紧迫任务，否则贯彻义务教育法、提高全民族科学文化素质及实现两个文明都将成为一句空话，因此，国家应在政策上给予支持，对农村学校在师资建设、教学器材、教学研究等方面的投入应必要的倾斜。
3、音乐教师队伍的业务水平和教学能力有待提高。据官方资料表明，我国小学音乐教师学历合格率仅为77%，初中音乐教师学历合格率仅为65%，这意味着还有近三分之一音乐教师学历不达标，特别是农村地区音乐师资匮缺问题在近期内较难解决。90年代中期以后，一方面因高师扩大招生，音乐系科的毕业生数量增多，另一方面由于计划生育，使人口出生率下降，中小学生源减少，专业教师奇缺的矛盾总体上有所缓和，但由于毕业生大多留在城市学校工作，致使城市中小学音乐教师趋于饱和，而农村学校音乐教师仍然奇缺，这应是国家重视解决的问题。
4、音乐乡土教材的建设不尽如人意。民族音乐教育在实际教学中效果欠佳，在音乐教学中弘扬与加强民族音乐教育，培养学生热爱民族音乐的感情和兴趣是值得重视的问题。
对策
1、教材编写应自下而上广泛征求意见
新课改之后，教材建设取得了重要进展，但离国家有关要求还有一定的距离。我认为编者有必要多听取学生及基层老师意见，在体现党和国家意志的前提下，面对各地教学实际和学生需要编写教材，因此必须采用自下而上的办法广泛征求各地老师意见。在教材中可补充地方戏或穿插乡土音乐，也可以吸收世界不同民族的音乐，以开拓学生音乐视野，帮助学生了解音乐文化的多元性，使音乐课本成为既有特色又可实施的教材。
从音乐教育的形式和内容来看，这两者亟待创新。在陈旧教育观指导下的教学过程中，音乐教学往往与审美教育的本体目标相背离，使学生在枯燥的训练中失去对音乐兴趣，并舍本求末，淡化了美育。因此，在音乐教学中，教师要根据新《课标》要求，努力发掘音乐内涵中美的因素，将审美兴趣的培养始终贯穿于教学过程之中，以培养学生表现美、欣赏美、追求美，创造美的能力。同时还要求教者能根据教学需要，采用灵活的方法和手段，使学生积极参与到课堂中来，以确立学生的主体地位，尊重他们对音乐的独特理解与感受，让他们大胆彰显个性，确立起学习音乐的自信心，最终成为具有全面和谐的素质，以适应未来的升学竞争、就业竞争乃至生存竞争的要求，使我们的民族立于世界民族不败之林，使教育为实现中国梦发挥重要作用。
2、改革与创新教学方法手段
二十世纪以来，中国中小学音乐教育理论研究已取得了一些成绩，其中包括引入了一批国外先进的音乐教学思想和方法，如：德国的奥尔夫教学思想、匈牙利的柯达伊教学法、、瑞士的达尔克洛兹教学法、日本的铃木教学法等。此外，随着现代多媒体技术的发展，我们理所当然的应将现代电脑技术应用到音乐教学中，建立以电脑音乐和网络为技术平台的现代教育环境和音乐学习资源体系，充分利用电脑音乐教学系统，大面积、高效率、个性化、创造性地实施面向全体学生的音乐教育，推进音乐教育国民化。
3、将流行音乐元素带进校园
时代的发展要求音乐教学与时俱进，体现时代的气息。流行音乐在学生群体中是较受欢迎的，作为音乐教师，我们不妨把思想情绪健康的流行音乐适量地引入校园，以引起学生的共鸣，从而调动他们对音乐学习的积极性，拉近师生互动的距离。
总之，音乐应是育人的载体和工具。新世纪的学校教育所培养的应该是具有创新能力的全面发展的人才。因此，音乐基础教育不仅要让学生学到必要的音乐基础知识和基本技能，并基本懂得音乐的规律，更重要的是培养他们以情动人的艺术表达能力，并在此基础上具有审美情感和对美的追求，这是音乐学科与其它学科最本质的区别，正如瑞士著名音乐教育家达尔克罗兹指出，加强基础音乐教育旨在“唤醒天生的本能，培养对人体极为重要的节奏感，建立身心的和谐，使感情更臻于细腻敏锐，使儿童更加健康活泼，具有想象力，促进各方面的学习”。因此，音乐课的特征和价值在于引导学生学会聆听音乐、感受与表现音乐。参与音乐创造活动，使学生沉浸在音乐文化的美妙境界，有使自己的精神也在音乐中不断得到升华，多一点高雅与文明，少一点低级与庸俗，多一点爱心与奉献，少一点私心与贪欲，成为具有真善美和人格完善的人。
参考文献：
[1]魏琳.论中小学音乐教育的创新[J].戏剧丛刊2013.3
[2]王欢.中小学音乐教育发展及存在问题探析[J].湖北成人教育学院学报，2008.9
[3]邓文玲.针对中小学音乐教育现状的几点改善方法[J].大舞台.
有关中小学音乐教育论文篇二
中小学音乐教育引发的思考
摘要：在音乐教育快速与时代接轨的同时，各种各样的问题随之而来。笔者在指导学生进行教育实习的过程中发现了诸多问题，并引发了一些思考。如对音乐教育重视不够、音乐开课率无法达到要求、音乐老师教学方式过于落后，导致学生积极性不高，学校的音乐器材与设备不够齐全等。通过理论分析与实践研究，为改善音乐课堂起到促进的作用。
关键词：中小学 音乐教育 思考
一、中小学音乐教育的发展现状
近年来，我国的中学音乐教育随着一波又一波的改革浪潮，在前人与今人对音乐教育的不断探索和研究的道路中快速发展。不管是农村中小学音乐教育还是城镇中小学音乐教育都取得了一定的成果。音乐逐步走进每一个孩子的心里，音乐教育得到了广泛的普及。尤其是素质教育的提出，为全面提高国民素质作出了努力。音乐教育在其中的作用举足轻重。音乐不仅能够陶冶学生的情操，还可以放松学生紧张的学习压力。音乐教育能够提升学生的艺术能力，提高学生对美的认知程度，还可以培养学生健康的心理和积极乐观的心态。重视音乐教育可以让我国优秀的音乐文化得到传承和发扬。
但音乐教育的发展道路并没有那么平坦顺畅。很长一段时间，音乐教育因为受着应试教育的压迫，社会的利益诱导以及家长和学校的忽视，音乐教育一直在艰难的匍匐前进，甚至是止步不前。农村对中小学音乐教育的重视程度显然没有城市的高。这不仅是因为农村的经济水平低下，生产力落后，还有很多农村人对音乐教育的忽视。他们只在乎自己的孩子好好学习文理科的知识，将来可以考上重点大学。音乐这一门学科，在农村的中小学没有和文理科一样的考试制度。音乐老师多数是其他科老师兼职代上，不然就是由班主任负责。
以目前的形式来看，城市的中小学音乐教育虽然比农村的音乐教育条件好点，但对音乐教育的重视程度仍是不够。分别体现在音乐器材和设备的不完善不齐全，没有专门上音乐课的教室上，还体现在学校对音乐教育的不重视上。城市中许多中小学的音乐教师人数较少，教学模式过于死板，学历不高，学校长久没有新鲜的血液注入其中，导致音乐教育一直备受冷落。
二、中小学音乐教育存在问题的思考
(一)对学校现状的思考
1.专业的音乐教师相对较少，多数中小学，由一名音乐老师负责一个年级的音乐课是比较常见的。如：小学六年级基本没有音乐课，初三毕业班没有音乐课。可见，音乐开课率没有达到国家的要求。
2.学校的音乐器材配备不完善。大多中小学的音乐教学器材以电子琴为主，并且没有独立的音乐教室。全部的音乐教学活动直接是在现有的课堂上进行。
3.学生的音乐课外活动甚少。像学校合唱比赛，节日晚会，中学小歌手选拔，音乐知识辩论赛等活动少之又少，有些基本是没有的。
4.中小学对音乐教师的知识技能没有再培训。对音乐教师的各方面关注没有比对文化老师的关注多。学校举行的关于教职工之间的各种比赛很少能看到音乐教师的身影。学校提供给音乐教师学习再成长的机会太少，对鼓励音乐教师提高自身教学技能的活动也不够，使得音乐教师之间没有竞争力，没有压力。
(二)对音乐教师现状的思考
音乐教师的严重缺失，导致音乐课堂教学工作量大，负担重。尽管想要给学生们一节丰富多彩的音乐课也是常常感到力不从心。久而久之，音乐老师的工作热情就没有刚开始的高了。学校没有年轻的音乐老师，就没有新鲜血液的注入，整个学校的音乐教育就无法多姿多彩的运转下去。而音乐老师运用的教学方式又过于单一，课堂上多数都是以老师口头来讲把音乐知识灌输到学生脑中，学生显得很是被动，也没有充分的参与到音乐课堂活动中去。
学校提供给音乐老师再学习机会是少之又少，使得音乐老师的各方面知识和技能都停留在过去。学校对鼓励音乐老师提高自身专业技能的宣传力度不够，说明学校对音乐老师的重视程度不高。学校基本都把精力花在了学生学习文化知识上来，让学校的音乐教育更是无法跟上现代音乐教育的步伐。
(三)对学生现状的思考
在音乐课堂教学的过程中，对于音乐基础理论方面的知识，大部分学生是没有兴趣的。关于音乐提出的问题，基本能回答出来的学生没有几个。而且这些简单的乐理知识有许多是之前课堂上已经学过的，但能记住上节课学过的乐理知识的学生却只有那么几个。
其实，学生们不管学校音乐环境怎么样，音乐设备如何，只要是与音乐有关的活动他们都是积极参加的。多数同学是喜欢音乐，但不喜欢音乐课。这是我们当今所有音乐教师应该反思的问题。由于学生们的音乐知识比较薄弱，不会识谱，更无法唱些简单的视唱，使他们音乐欣赏方面，对音乐美的感受，显得很是单一;他们爱流行音乐多于民间歌曲，他们懂并会唱新歌曲却不太了解经典歌曲;唱歌课表现活跃，遇到讲理论的音乐课，感到很无聊，这都是由于他们自身音乐综合素质不高导致的。
三、对中小学音乐教育改革和发展的思考
(一)适应新时代音乐教育，学校改革迫在眉睫
什么是新时期的音乐教育?顾名思义，就是新时期对音乐教育的一个全面的认识。随着教育部颁布出《中长期教育改革与发展规划》(2010-2020)这一文件，为学校的艺术教育指明了方向，突出了以审美教育为核心，素质教育为目标的学校艺术教育活动，这无疑证明了音乐教育的重要性。学校的发展不能只重视文化教育的发展，音乐教育在学校的长远发展中同样占着很大的比重。因为重视文化教育，忽略了音乐教育，学校的音乐教育早已无法跟上新时期的音乐教育，适应新时期音乐教育，为了学校发展的更好，学校改革迫在眉睫!
第一，学校应该扩大音乐师资，这样不仅可以为现有的音乐老师分担工作量大带来的压力，也可以为学校带来新的音乐教学方式注入新的活力。音乐老师多了，自然就有了互相学习的氛围，老师会为了更好的提高自身的音乐技能和素质而努力。对于开展各种各样的音乐活动，音乐老师也会更加充满干劲，把更多的精力用在音乐教学上。 音乐老师多了，不合理的音乐课程安排就会迎刃而解。学生的音乐课应该增加以达到国家音乐开课率的要求。初三虽然是毕业班，但他们学习压力重，是最需要音乐来放松心情、缓解压力。学校不该剥夺他们上音乐课的权利，因此，学校应适当的给初三毕业班安排音乐课。
第二，学校应多购买几台电子琴、钢琴，光靠一台电子琴是无法满足全校使用电子琴的需求。另外，增加一些其他的乐器也是很有必要的，这样可以使学生认识到更多的器乐。音乐教室，适当的有几间，可根据学校规模来定。有了专门上音乐课的教室，就不用担心课堂太活跃而影响到其他班级的教学活动，并且音乐教室可以用来放音乐器材，既可以保管好音乐器材，音乐老师上课也不需要带着琴到处跑。
第三，学校不仅应该重视音乐课堂教学活动，也应该多多开展音乐课外活动。除了平时因某些节日开展的合唱比赛外，音乐课外活动的形式还有好多种，如展开一些关于音乐知识的辩论会，演讲会，校园小歌手选拔，音乐沙廊展等等。开展形式多样的音乐课外活动，学生不但自己得到了锻炼，享受到了参与的快乐的同时，也培养了学生多方面的素质。
第四，学校多开展关于音乐老师技能培训的活动，鼓励音乐老师多参加市里或其他学校的音乐学术交流和比赛。在现今这种快速发展的社会下，对音乐教育的要求多了，音乐老师就会常常感到压力大，容易疲劳，这是在所难免的，所以多关心音乐老师的心理健康，使音乐老师可以有一个良好的心理状态来进行教学是非常必要的。
(二)全面提高素质与技能，音乐教师任重道远
国家新课程改革的实施，要求音乐老师树立正确的音乐教育理念，全面提高素质与技能，要以学生为主体，以音乐审美为核心进行教学。
音乐老师上课时应适当的用一些辅助教学的音乐设备或器材，像多媒体、电子琴等。这样可以给学生带来听觉、视觉全方位的熏陶。让学生对音乐产生更大的兴趣。但不能过分依赖音乐器材与设备。学生应该多与音乐老师互动，与音乐互动起来，而不是机械的听这些设备放出来的音乐。
音乐老师传统的音乐教学方式要及时的向现代化新型音乐教学方式转型。在给学生讲授基本的乐理知识时，不能总是用以前的那种填鸭式的教学方法。课堂教学方式其实可以多元化、多角度、多方位的进行。以音乐老师为主导，学生为主体，灵活地引导学生积极主动的去掌握知识。
提高音乐老师的技能，不单单是音乐老师基本功的加强，要把技巧与教学实践相结合起来。音乐老师主要的任务是教学，是教学生如何聆听音乐、感悟音乐、欣赏音乐的主导者。那如何提高音乐老师的技能呢?这要求音乐老师要做到“三多”即“多实践，多反思，多交流”。作为音乐老师，要时刻清楚自己的职能所在，要始终保持一颗积极向上，阳光的心态。
(三)重视丰富音乐活动，学生兴趣更加浓
学校音乐师资均衡了，音乐器材和设备完善了，音乐老师的技能和素质提高了，那么学校的音乐活动也该丰富起来。重视并丰富音乐活动，可以培养学生独特的个性、表现能力和创新能力。
丰富多彩的音乐活动可以让学生在参与的同时，对音乐进行多方面的了解和认识。在合唱比赛中，让学生懂得了什么叫团结合作;在音乐知识辩论会中，让学生的思维变得更加活跃，还会让学生收获许多课本上没有的音乐小知识;在才艺比拼中，让学生体会到展现自我所带来的成就感，增加了学生的自信。丰富多彩的音乐活动，会增加学生对音乐的兴趣，从而提高学生的音乐审美，也会带动学生想要学好文化知识的愿望。
学校开展各种各样的音乐活动，会让学校的音乐教育之路走得更远，还会给学校带来许多荣誉。同时，积极引导学生参与校外的音乐活动，也会让学生收获更多。
参考文献：
[1]李若萌.对中小学音乐教育的几点思考[J].长春教育学院学报，2013，(22).
[2]桑潇.中学音乐教育现状的分析与思考[J].当代教育科学，2007，(08).
[3]王世晓.论如何搞好中学音乐教育[J].读与写(教育教学刊)，2007，(05).
[4]刘玉.从新课程的实施探索音乐教师专业化发展[D].北京：首都师范大学，2005年.
[5]邓文玲.针对中小学音乐教育现状的几点改善方法[J].大舞台，2011，(01).
有关中小学音乐教育论文篇三
中小学管乐教育中的音乐素质
【摘要】现如今激烈竞争的社会，需要的不再是传统的学习型人才，更需要的是综合素质过硬的全能型人才。与此同时，我国为了适应现如今竞争状况下的社会，也相应改革了我国教育事业的目标，即提高全民族的思想道德、文化科学素质，使受教育者得到全面发展，其中美育教育是一个重要环节。中小学是奠定学生基础的时期，因此学生的素质培养应从中小学时期就开始，而管乐教学是我国音乐教育中最有特点和规模的一大课程，于是，加强管乐教学就成为了中小学音乐教学的重头戏。本文，笔者将通过对管乐教育这门课程的发展出现的问题进行分析，研究改进教学的各种途径，以此来提高学生个人与集体表演技能的水平。
【关键词】中小学 管乐教育 个人和集体表演技能的培养
【中图分类号】J62 【文献标识码】A 【文章编号】2095-3089(2013)09-0220-01
中小学管乐教育是培养学生的审美情趣和能力，丰富学生的文化生活，提高学生素质的重要途径。因此，各地区的中小学校都在积极提高管乐教学的质量，但是这们课程也仍存在一些固有问题。
1.中小学管乐教育存在的问题
1.1管乐队组建盲目跟风，缺乏科学发展性
现如今，很多中小学都有属于自己的管乐队，与此同时很多学校忽视自身的水平问题，明明没有水平建设属于自己的管乐队，但是学校为了提高名气盲目跟风建设，导致资源浪费，学生压力增大。另一方面很多学校建设管乐队没有科学性，导致管乐队成员水平参差不齐，管乐队水平前景堪忧。
1.2 教育方法不科学，影响管乐教育的发展
一些专业教师在上课时不注重学生基本功的培养，一味的追求较大型的曲子不顾及到学生演奏的自身水平，这样做的结果是学生尽管在努力，却难得进步，又不敢提出来。这就极大的伤害了学生的自信心。其实相比较这种不科学的教育方式，鼓励性的教学更适合中小学的管乐学习，从而更轻松的学习，进步会更快。
1.3 学生对管乐教育存在错误认识
很多学生对管乐存在错误的认识，不能进行积极地练习实践，要知道学习管乐不是一朝一夕的事情，是靠大量的反复的联系才能逐渐掌握。当然最重要的是培养学生有一个好的心态和对管乐的正确认识.让他们在愉快的心情中踏踏实实的学习。
2.个人表演技能的培养方法
2.1 提升学生学习兴趣
兴趣是最好的老师，提高学生的学习积极性首先就要让学生对学习管乐的兴趣增加，对于小学生来说，游戏是一个最好的吸引眼球的方法，如果在学习起初就给学生讲授难以理解的理论性知识，就会造成学生的心里负担，使学生丧失对管乐学习的兴趣。
2.2 掌握教学方法
对于中小学生来说，高深的理论知识不适合过早输入给学生，教师要学会创新自己的教学方式与教学方法，使用引导式的教学方法。例如：教师在教授学生器乐学习的时候，首先应该以实践的方式从姿势开始练习，一个非常有经验的管乐教师就曾说过，学生在管乐学习中打败他们往往是最开始的接触，在江苏有一个案例，一个教师在教授管乐学习时，用了比其他人多几倍的方式，还没有教会学生最开始的姿势问题，这个时候教师需要做到的就是用满分的耐心，并适当加入鼓励方式，而不是说教的方式来纠正学生的姿势。教师的教学方法对于学生来说具有非常重要的影响。相信，在这样的教育方式下，学生一定会摸到学习的门道，尽快进入学习管乐的状态。
2.3 根据学生的反馈，改变学生的教育方法
教师在教授知识时要注意学生的学习反馈，其次还要对学生演奏的一段乐曲进行反馈，演奏是成功的还是不成功的，怎样才能获得完整的演奏，对学习效果进行积极的评价。要知道学生的反馈是教师修改自己教育方法的直接来源。教师应该分析学生的个人特点，选择因人而异的教学方法才能达到事半功倍的效果。
3.集体表演技能的培养方法
3.1 提高学生的集体意识
教师在教导学生器乐表演的时候，要让学生明确器乐表演不是一个人的演奏，是一个集体的荣耀。提高学生的集体意识是非常重要的。培养学生的集体意识建立新型的人际关系，即平等，团结，有爱，互助和民主的社会主义新型人际关系集体表演的好处不在于人多，更重要的是增进人与人之间的友谊，人们可以通过集体表演来更加深入地了解彼此，了解对方的长处，同时通过集体表演掩盖自身少量的问题，以达到器乐表演的真正真谛。
3.2 重视队员视谱、视奏能力及基本功的训练
正式训练管乐队之前，应先组织学生学习基础的乐理知识及视唱练习，根据队员的实际情况，重点要求学生准确掌握音准、节奏，这对日后的合奏是至关重要的。只有达到一定的初级演奏能力才能涉及集体表演技能。
3.3 重视指挥的作用，养成良好的习惯
要培养全体队员的合奏整体意识，使每个成员都能清醒地意识到自己在乐队中的地位与作用，使个人的意志与力量统一融合在乐队整体意志与力量中去。就要在初期的训练阶段，就注重合奏音准统一融合的训练，各种节奏及合奏节奏统一的训练，统一的力度变换、速度变换的训练以及注意看指挥、动作一致的训练等等。正式合奏时，一般用慢速作不间断的完整的试奏，试奏中发生音准、错音，节奏，声部进出等方面的问题，等试奏完了再由指挥讲明存在的问题及解决方法。合奏排练要有绝对良好的秩序，养成看指挥的好习惯，这样不仅能够理解和看懂指挥有关节拍、力度、速度、表情、呼吸、起落拍子等的手势，及在音乐表现上的意图，而且学生自己能发现自己所演奏的部分是否准确，是否与他人和谐。
结束语
器乐艺术是人类在音乐方面的创造性的充分体现，众多的乐器种类、多样的演奏手法、丰富的音响色彩，将人类的音乐思维发展到远比声乐艺术复杂多的境地。提高中小学器乐水平，可能会遇到很多困难，但是当克服这些困难后，对于学生来说无论是个人表演技能还是集体表演技都能得到广泛提高，对促进中小学生综合素质的提高具有重大意义。
参考文献：
[1]曹理 普通学校音乐教育学 上海教育出版社 上海 1991年版
[2]马良 儿童学习音乐的负重心理分析 人民音乐 2003年4月， 第48页
[3]成露霞 谈音乐教育在提高学生全面素质中的重要性 中小学音乐教育 2001年第12期，第5页
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