体育舞蹈的摄影技巧

　　体育舞蹈是一项集形体美(体态线条、容貌美)、健康美(风度气质、服饰修饰)、节奏韵律美(音乐美、舞蹈韵律)、构图美(舞蹈动作、队形变化)以及诗性内涵(思想性和表现力)等为一体的运动。她既是艺术，也是体育运动项目，是艺术与运动的结合，是力与美的结晶。 下面就让学习啦小编来给大家介绍一下体育舞蹈的摄影技巧，希望对大家有帮助。

　　体育舞蹈的摄影技巧一、要想拍摄好体育舞蹈，首先要学会欣赏体育舞蹈

　　摄影是一门艺术创作，拍摄体育舞蹈也是艺术创作，摄影者应该有自己的拍摄意图和构思，并通过画面来表现她。有些摄影爱好者由于没有注意体育舞蹈的特点，拍出的照片平淡乏趣，画面效果和风格基本都是一样，未能展现各舞种其独特的魅力。

　　体育舞蹈按技术结构和风格分为现代舞(摩登舞)和拉丁舞两大类。

　　现代舞包括华尔兹、探戈、狐步、快步、维也纳华尔兹等。具有端庄含蓄稳重典雅的风格，舞步流畅，轻柔洒脱，舞姿优美，起伏有序。通过形体语言把愉悦和美感呈现给观众。

　　拉丁舞包括伦巴、牛仔、桑巴、斗牛、恰恰恰等。舞蹈动作豪放粗旷，速度多变，手势和脚步变换丰富，充满激情，旨在宣泄煽动一种激情，体现了热情洋溢，奔放浪漫的艺术风格。

　　体育舞蹈与其它门类的舞蹈不同，有她自身的特点。要拍好体育舞蹈照片，需要从体育舞蹈艺术固有的特征去进行探讨，了解一点体育舞蹈基础知识，认识其特征所在，采用相宜的摄影手法和技巧，展现出不同体育舞蹈的不同风格特色。并尽可能的用艺术形式拍出体育舞蹈的美感和韵律，给观片者一种愉悦和享受，这样才算是成功的。

　　当然，也有的摄影者并不熟悉体育舞蹈，结果也能拍到较好的摄影作品。这就要靠摄影者平时积累丰富的拍摄创作经验，并在现场高度集中精力，善于在观察、分析、判断中进行选择抓拍。

　　体育舞蹈的摄影技巧二、拍摄体育舞蹈的基本思路

　　体育舞蹈一般都在体育场馆室内灯光下比赛或表演，由于现场光线明暗多变，各种色光交替运用和追光频繁使用。体育舞蹈者在表演场内满场飞，摄影者拍摄位置相对固定，拍摄距离变化大。这就要求摄影者谙熟自己的摄影器材，除了要有娴熟的摄影技术，能够随时调整曝光数据和摄影距离外，还应从摄影创作的角度出发，根据体育舞蹈各舞种的不同，进行细致的风格特点刻划。

　　1、使用追随法拍摄

　　探戈舞：舞步独树一帜，斜行横步，气氛严肃神秘，舞态刚劲，步法顿挫有力，潇洒豪放。舞者大步横移时，身体无起伏升降、旋转，上身保持重心平移而跟上脚步横移。就如同赵丽蓉老师说的：探戈儿探戈儿就要趟着走。“趟着走”就是她的特点。

　　拍摄探戈舞则亦采用追随法。拍摄时最好架上三脚架，若是手持拍摄，一定要把相机紧贴脸部，拍摄时相机与上身要作为一个整体来转动。先从取景框里看好被摄舞者的位置，跟随舞者行进的方向转动相机和身体，待到适当时机时及时按动快门。拍出来的效果应该是主体人物是清晰的，而背景却与主体平行的留下无数模糊不清的动感线条，体现出一种流动感和速度感。

　　拍摄时应根据现场光线的强弱采用适当的快门速度，一般多用1/60秒，有时也可用1/25秒或1/30秒。如使用快门速度过高时，动感不强，追随效果不明显;如使用快门速度太慢时，技术上不易掌握，主体容易模糊。

　　2、采用慢速摄影拍摄

　　华尔兹舞： “旋转”是华尔兹的精髓。舞蹈动作婉转多变，起伏流畅，舞姿文静飘逸优美柔和，舞态婆娑，步法周旋翩翩，富有韵律感。

　　如果想把动态的影象以静止影象表现的话，可以选择快速快门，如果想表现运动状态的话，则可以选择慢速快门来进行拍摄。

　　如何在照片上来表现华尔兹的“旋转”动感呢?除了在快门速度上动脑筋外，还要懂得一点音乐。拍摄时眼睛通过取景框紧盯舞蹈者的同时，根据华尔兹的舞蹈规律心里随着音乐的旋律一起“旋转”，捕捉理想的拍摄时机。

　　由于在华尔兹舞蹈中，男士是中心，女士在外圈，拍出的图片应该是男士较清晰，女士有旋转的动感。这样摄影者既拍到了好照片，又享受了体育舞蹈的优美舞姿和音乐旋律。摄影者能站在现场长时间不感到累，为什么?这就是快乐摄影，何乐而不为呢。

　　3、注意抓拍人物面部表情

　　体育舞蹈的拍摄中，除了要抓取那些富有表现力的典型性场面以外，更应该注意抓拍人物面部表情，表现舞蹈者情绪和精神面貌的特写镜头。

　　在拉丁舞中，舞者经常有精彩的表情、动作。可以用中焦或长焦拍摄半身或全身动态，也可以抓拍脸部表情的特写镜头。这些带个性的肢体语言和表情更能彰显出拉丁舞张扬宣泄煽情的特征。由于拉丁舞舞蹈动作一般都很快，拍摄时机不当，容易模糊不清，应尽可能在动作转换的瞬间或动作舒缓时拍摄。