江苏沙曼翁书法作品欣赏

　　沙曼翁先生好酒，且酒量惊人，据他夫人说，曾与人打赌，一下子喝了一坛黄酒，足足有十斤，吓得别人目瞪口呆。这么一个有趣的书法家，他的书法作品会是怎么样的呢?下面是学习啦小编为你整理的江苏沙曼翁书法作品，希望对你有用!

　　江苏沙曼翁书法作品欣赏

　　江苏沙曼翁书法作品图片1

　　江苏沙曼翁书法作品图片2

　　江苏沙曼翁书法作品图片3

　　江苏沙曼翁书法作品图片4

　　沙曼翁个人简介

　　曼翁先生，满族人，一九一六年生，八岁学书，14岁练刻。

　　书法酷爱褚遂良，印宗秦汉。稍长，临王羲之行草，学石鼓、钟鼎文，旁涉汉碑、秦诏版、甲骨文、简牍。

　　曼翁先生曾以三十年代从虞山萧蜕庵先生学习籀、小篆、隶、分各体书法及中国文字学，长期来对书法、篆刻艺术理论及实践进行研究;复纵览古人名迹，使其作品形成了古朴淳雅、苍劲秀逸的艺术风格。

　　曼翁先生五十岁以后学画，深爱虚谷、八大、石涛等人的笔墨情趣，学得的画风高雅绝俗，清新秀逸之气，扑人眉宇，颇多佳趣。于八十年代先后在南京博物馆、河南省博物馆、先后四次应邀赴新加坡举办个人书画、篆刻展览，均博得海内外人士的高度评价。

　　沙曼翁2011年10月8日在苏州逝世，享年96岁。

　　中国书法与古典诗词

　　这里所说的中国书法与中国古典诗的关系，不仅仅是指书法作品书写的内容是诗作。书法作品的内容，除了“书碑”等特殊情况外，一般说，其内容要精炼、含蓄，以“少少许胜多多许”。书美与诗美同呈，更加深了书法作品的艺术意蕴。为此，中国古典诗歌之受书家青睐就成了情理中之事。但这是一种表面上的联系。当代著名书画家李苦禅先生在谈到诗、画关系时曾日：“文人画高就高在以诗作画，以文采领画”，“要以诗词歌赋的胸襟去作画，不仅仅会在画上题诗就算有文学修养了”。

　　古往今来，似乎找不出一位书法大家而不通晓诗章者。晋，唐时著名书家王羲之、颜真卿有诗作留世，只是书名太盛而掩盖了诗名，而一代大诗人如李白、贺知章、白居易、杜牧、陆游”等，从留存的诗札、书迹看，称他们为“著名书家”也无愧色，只是诗名太盛而掩其书名。宋代大书法家苏、黄、米均为大诗人，他们留世的著名书作，多数是自己的“诗札”。元代的赵孟顺，明代的唐寅、文征明、徐渭、董其昌，清代的八大山人、石涛、“扬州八怪”、赵之谦、吴昌硕、康有为，再到于右任、齐白石、潘天寿、毛泽东、郭沫若、沈尹默、沙孟海、林散之及至当今的赵朴初、启功、王学仲、昊丈蜀、沈鹏等等，均为集诗书(有的还兼画、治印于一身的书法家。这是中国书法本身的一大特色。其道理也很简单：书法与诗均是“寄情”的手段，是一种“内在的显示”。诗重意境，书法也有意境。书法创作者也都希望自己的书法有一种高雅、脱俗的意境。胸无点墨，胸无诗才，其书很难是“文采”的自然流露，正如人们常说的缺少“书卷气”。就艺术的产生和功能来说，诗、书、画木身就是相同的，在创作与欣赏上时常有“异曲同工”之妙。同一个作者，吟出的诗，画出的形神，写出的点画，均是“突破了空白，创始了形象从这一笔迹，流出万象之美，也就是人心内之美”。(宗白华《美学散步》)，因为是出自同一个“主体”，或者说是一根藤上的瓜，虽为不同的艺术门类，亦能在艺术意蕴和氛围上相互渗透，相互促成。书家善诗，佳书又是自作诗章，当然是人生乐事，诗人也有一笔好书法，同样令人欣喜。这也是古今杰出的书家同时是诗人的一个重要原因。