人教版高二语文《杜甫诗三首》问题探究与探究思路
课文《杜甫诗三首》都是通过写景抒怀来表达忧国忧民的情怀，下面是学习啦小编给大家带来的人教版高二语文《杜甫诗三首》问题探究与探究思路，希望对你有帮助。
人教版高二语文《杜甫诗三首》问题探究
诗歌是语言的艺术，也是音乐的艺术。在这里，我们不妨探讨一下诗歌语言的音乐美，对于提高鉴赏诗歌的能力是很有好处的。先介绍一点有关知识，然后请大家探讨具体的诗作。
诗歌语言的音乐美，主要表现在押韵、平仄、节奏、对仗等方面。
押韵 汉语一个字是一个音节，而每一个音节一般由声母和韵母组成。所谓押韵，亦称压韵，就是在韵文(诗词歌赋)中，某些句子的末尾一字用韵母相同或相近的字。诗歌押韵不仅便于吟诵和记忆，更能使作品具有节奏和声调之美。
平仄 无论古代还是现代，汉语语音都分为四声，古代分为平声、上声、去声、入声，简化为平声和仄声，平声仍为平声，上声、去声、入声则归并为仄声。古代四个调的调值怎样，现在还不清楚。研究古汉语的人，根据古人的描述认为，平声是中平调、长调;上声是上升调，去声是降调，入声是短促调。因此，平声与仄声，成为平调与升降调、长调与短调的对立统一，二者交替使用，从而使音调参差起伏，悦耳和谐。现代分为阴平、阳平、上声、去声，阴平、阳平简化为平声，上声、去声简化为仄声。阴平、阳平由古代平声字分化而来，而古代的入声字则已经不复存在，分别转化为现代的阴平、阳平、上声、去声。其关系如下图所示：
节奏 所谓节奏，就是语音的有规律的停顿，并使这种停顿多次的反复出现。旧格律诗的节奏分为音调节奏、意义节奏和平仄的组合节奏。
1、音调节奏。就是我们念诗时由语音停顿而显示出来的节奏，是以每两个音节(即两个字)作为一个单位的。三、五、七言句的最后一字，单独成为一个节奏。这样，五言律诗就由三个音调节奏组成，如“白日──依山──尽，黄河──入海──流。欲寻──千里──目，更上──一层──楼。”(王之涣《登鹳雀楼》)。七言律诗就由四个音调节奏合成，如“远上──寒山──石径──斜，白云──深处──有人──家。停车──坐爱──枫林──晚，桑叶──红于──二月──花。”音调节奏，最末一字为“脚节”，“脚节”以上二字为“腹节”，“腹节”以上二字为“头节”，“头节”以上二字为“顶节”。
2、意义节奏。一般讲，是指一个词、一个词组、一个介词结构或一个句子形式。因此，在诗句中，有时音调节奏和意义节奏是一致的，如“远上──寒山──石径──斜”。有时二者并不一致，如“白云──深处──有人──家”，按意义节奏，这句诗应为“白云──深处──有──人家”。诗句的意义节奏很重要，可以帮助读者正确理解诗句意义。从意义节奏的角度看，五言诗的基本句型是“前二后三”，如“白日──依山尽，黄河──入海流。欲寻──千里目，更上── 一层楼。”但实际上，句型的变化较多，如“炉火──照──天地，红星──乱──紫烟”，这是“二一二”式;“园畦──花气──合，田径──烧痕──斑”，这是“二二一”式;“快剪刀──除辫，干牛肉──作糇”，这是“三二”式;“青──惜峰峦过，黄──知桔柚来”(杜甫《放船》)，这是“一四”式。七言诗的基本句型是“前四后三”如“沉舟侧畔──千帆过，病树前头──万木春”。但实际上也是变化很多，如“无边落木──萧萧──下，不尽长江──滚滚──来”，这是“四二一”式;“五更鼓角声悲壮，三峡星河影动摇”(杜甫《阁夜》)，这是“二五”式;“永夜角声悲──自语，中天月色好──谁看”(杜甫《宿府》)，这是“五二”式。
3、律句平仄的组合节奏。近体诗区别于古体诗的最大特点是，它的诗句除了押韵以外，还要按一定的要求，使音节与音节之间，在声调上形成升降轮回的格律。这种按升降轮回写成的诗句，我们称之为律句。例如五言律句，“平平仄仄平”或“仄仄平平仄”。七言律句“平平──仄仄──平平──仄”，“仄仄──平平──仄仄——平”等。
上述三种节奏各有所用，音调节奏用作朗读，意义节奏用作解读，平仄节奏用于写诗。
对仗 “对仗”，也叫对偶。由于世界上万事万物总是互相联系着，又都是可以分门别类的，每一件物都可以找到它的许多对称物。例如，有日就有月，有晴就有雨，有水就有山，有草就有花。在我们的语言里，就常常出现许多对偶的语句。如“暴风骤雨”，“暴风”和“骤雨”相对;“天翻地覆”，“天翻”与“地覆”相对。“呼风唤雨，推波助澜”，上句和下句相对，两句又各自相对。这是汉语的特点。汉语多单音词，复音词也多由具有独立意义的单音词构成，彼此容易结合成整齐的对偶的词语。古典诗歌正是充分利用了语言上的这个特点。“对仗”一词，源于古代达官贵人出行时的仪仗队。仪仗队分成二列向前行进，两列人员在同一序列上所执的旗牌伞扇都相同，两两相对，行成一种整齐的威严美。在近体诗中，一个韵句为一联，它包括两个单句。其出句为上联，其对句为下联。所谓对仗，如上联第一个音顿用的是名词，下联第一个音顿也必须是名词。总之，上联各音顿安放什么词类，下联的同一序列位置上，也要安放同样的词类。对仗句在要求词性相同的基础上，还要求出句和对句句型结构相同。这就是说，出句是主谓结构，对句也必须是主谓结构;出句是因果关系，对句也必须是因果关系。
以上我们介绍了古代诗歌在押韵、平仄、节奏、对仗方面的一些基本常识。掌握了这些知识，就可以对古代近体诗在格律上的特征进行具体分析。古代近体诗包括律诗和绝句，各有五言和七言之分。课文所选的杜诗三首，都是七言律诗。请你以《登高》为例，对近体诗的格律特征加以简要分析。
人教版高二语文《杜甫诗三首》探究思路
一首律诗共八句，又分为四联(或者说四个韵句)，两句一联(或者说一个韵句)。第一联称首联，第二联称颔联(又称颈联)，第三联称颈联(又称腹联)，第四联称尾联(又称足联)。一联之中，上句称为发句(又叫起句、出句)，下联称为对句。律诗分七言、五言。在格律上的要求，可以《登高》为例，《登高》是七言律诗。七言弄明白了，五言就可以类推。
登高
风急天高猿啸哀，fēnɡ jí tiān ɡāo yuán xiào āi
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渚清沙白鸟飞回。zhǔ qīng shā bái niǎo fēi huí
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无边落木萧萧下，wǔ biān luò mù xiāo xiāo xià
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不尽长江滚滚来。bù jìn chánɡ jiānɡ ɡǔn ɡǔn lái
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万里悲秋常作客，wàn lǐ bēi qiū chánɡ zuò kè
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百年多病独登台。bǎi nián duō bìn dú dēnɡ tái
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艰难苦恨繁霜鬓，jiān nán kǔ hènɡ fán shuānɡ bìn
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潦倒新停浊酒杯。liáo dǎo xīn tínɡ zhuó jiǔ bēi
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(注：“|”表示仄声，“—”表示平声，|表示古今读音不同)
律诗在格律上的要求，主要有：
(1)双句的最后一个字必须押韵，单句的最后一个字则不能押韵，第一句可押韵可不押韵。押韵的字必须是平声，不押韵的字必须是仄声。《登高》“哀”、“回(古读 huái)”、“来”、“台”、“杯”押韵，平声。“下”“客”“鬓”不押韵，仄声。
(2)颔联和颈联必须对仗，首联和尾联可以对仗，也可以不对仗。《登高》八句全用对仗，在律诗中不多见。首联对仗工巧，不仅句与句之间对仗，而且“天高”与“风急”、“渚清”与“沙白”属于句中自对。
(3)在平仄上有严格规定：①同一句之内要求平仄相间，即必须是“平仄平”或者“仄平仄”;②在同一联中，出句和对句之间要求平仄相对，如果出句是“平─仄─平”，那么对句就必须是“仄─平─仄”，反之亦然。③上一联的对句与下一联的出句平仄相粘(相同)，如果上联的对句是“仄─平─仄”，那么下联的出句必须也是“仄─平─仄”。平仄相间、相对、相粘，这是律句的重要特征。
这里要特别注意的是，讲平仄一般不以音节为单位，而以音顿(音步)为单位。音顿有双音顿，也有单音顿，比如“风急-天高-猿啸-哀”，这一句诗就有四个音顿，前面三个是双音顿，最后一个是单音顿。因为一个双音顿里，它的音调主要决定于第二个音节，所以看一个音顿是平还是仄，就是看第二个音节，至于第一个音节，则可以平也可以仄。在七言律诗中，因为每一句的最后一个音顿(最后一个字)的平仄是固定的，双句必须用押韵的平声字，单句必须用不押韵的仄声字，所以在前面的三个音顿中，每个音顿的第二个音节(即处在第二、第四、第六位置上的字)平仄是严格固定的，而每个音顿的第一个音节(即处在第一、第二、第三位置上的字)则可平可仄，灵活处理，这就是一些书上所说的“一三五不论，二四六分明”。这样，我们分析七言诗的平仄，一般就简化为只考虑二四六，一三五可以不论。
按照上述原则分析，不难看出，《登高》的平仄是完全合符律诗规范的(“急”“白”古为入声，现转化为阳平)。
明白了七言律诗的格律要求，五言律诗就很容易，二者的区别仅仅在于，七言有三个双音顿、一个单音顿，五言则只有两个双音顿、一个单音顿，所以适用于七言的所谓“一三五不论、二四六分明”，在用到五言诗的时候，改为“一三不论、二四分明”就可以了。
绝句，又称截句，意思是说，它是由律诗切割为两半而成。有两种不同的截法，第一种截法是从中拦腰截开，第二种截法是斩头去尾，于是各自出现两种不同的格式，即：
(1)首联 十 颔联，这种格式的绝句，第一二两句不对仗，第三四两句对仗。双句押韵，第一句可押韵可不押韵。例如白居易《竹枝词》：“瞿塘峡口水烟低，白帝城头月向西。唱到竹枝声咽处，寒猿闇鸟一时啼。”(注：1水烟，江上烟雾。2闇鸟，生活在三峡山林中的一种鸟，闇，唸àn)因为律诗的首联可以对仗，也可以不对仗，可以押韵，也可以不押韵，所以这首诗既对仗又押韵。
(2)颈联十尾联，这种格式的绝句，第一二两句对仗，第三四两句不对仗。双句押韵，单句不押韵。例如张祜《宫词》：“故国三千里，深宫二十年。一声河满子，双泪落君前。”(注：河满子，又名“何满子”，曲调名。《乐府诗集》卷八十引白居易的话说：“何满子，开元中沧歌者，临刑进此曲以赎死，竟不得免。”白居易《何满子》诗云：“一曲四词歌八叠，从头便是断肠声。”可见此曲本来很悲。由一个阔别家乡，深居宫禁的人来唱，当然更要涕下了。)
(3)首联十尾联，这种格式的绝句，第一二句不对仗.第三四句也不对仗.双句押韵，第一句可押韵可不押韵。柳宗元《零陵早春》：“问春从此去，几日到秦原?凭寄还乡梦，殷勤入故园。”又如白居易《暮江吟》：“一道残阳铺水中，半江瑟瑟半江红。可怜九月初三夜，露似真珠月似弓。”
(4) 颔联十颈联，这种格式的绝句，第一二句要对仗，第三四句也要对仗。双句押韵，单句不押韵。例如王之涣《登颧雀楼》：“白日依山尽，黄河入海流。欲寻千里目，更上一层楼。”
唐人写绝句，有两种写法，一种是按平仄规定，押韵，如上述诗作，一种是不按平仄规定，保持古体特色，例如柳宗元《江雪》：“千山鸟飞绝，万径人踪灭。孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。”绝、灭、雪，押的是仄声韵，如果标出平仄来，则是：
平平仄平仄，
仄仄平平仄。
平平平仄平，
仄仄平平仄。
以上是一般的规则，实际运用起来变化很多，不再一一叙述。
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