宝石复刻古代坟墓
宝石复刻古代坟墓
宝石色彩之璀璨是那么的吸引人，那么有一些宝石是复刻古代坟墓，可能别有一番韵味，让我们一起来了解一下吧。
宝石复刻古代坟墓
Gucci最新一季——19早春系列，秉持不疯魔不成活的概念，这个品牌又将恐怖时尚玩出了新思路……
这次大秀定在世界著名墓园——法国阿尔勒的古罗马陵园阿利斯康Alyscamps。自4世纪以来，这里便是许多尊贵公民的安息之地。Gucci这一做法颇有一种要在人家坟头“蹦迪”的架势，要是敢在中国如此玩耍，怕不是要被警察叔叔抓起来好好教育了。
Gucci时尚的让人“哭泣”
商标是两个大写的GG的Gucci，是一个来自意大利的时装品牌，由古驰奥·古驰在1921年于佛罗伦斯创办。虽然外国大牌那么多，但是这几年若问哪个品牌最受时髦精们喜欢，那肯定是它Gucci了。
自从Alessandro Michele接手Gucci后，品牌就开始走向怪诞华丽和雌雄同体的风格，神秘莫测又天马行空的想象力，每一次大秀都让人拍案叫绝，这次直接在人家坟头玩时尚，疯子都想不到还能这么搞事情!
面纱、烈火、羽毛、蜡烛、宣誓着死亡的浓烟、象征着献礼的鲜花，有人说，这场秀是关于来世的，宝姐反而觉得，这一切，仿佛有一种但丁的《神曲：地狱篇》关于地狱的奇幻景象的既视感。
通过这些诡异却绝美的氛围设计，Alessandro完美地阐述了他想要表达的这次Gucci早春走秀的主题“透过历史遗迹/传统仪式，致敬逝去的艺术文明。”
这一季的衣服也和往常一样华丽到不行，你能看到各种风格、元素、国家、年代的东西都被毫无违和感地糅合在了一起，反映了Alessandro的脑洞有多大!他将歌德艺术与时尚潮流结合，彻底颠覆了宗教文化中的神圣与喜悦，取而代之的是祭出人骨胸衣这类令人惊恐又迷恋的非凡设计，可以说是一念成佛，一念成魔了。
在暗黑的背景前，美女们穿着的Gucci新装却都是宫廷风采、花卉图腾、Logo图样、动物图鉴与几何图案等，色彩绚丽而奔放，款式大胆而前卫，地狱不再是死亡的象征，而是新生的高歌。
Alessandro也再次强调，时尚不分性别。男人可以穿皮裤，女人可以穿西装，在美丽面前，神马都是浮云。
与服装相得映彰的配饰，也是玩转宗教风，新哥特式的珠宝十字架、宗教式的假发、宝石死亡面具等，很多都是来自上个世纪的珠宝复刻。
特别是这套珠宝圣骨的造型，灵感来自15世纪的宗教文化珠宝尸骨。人骨上装饰大量珠宝，寓意是为亡者创造出一个让人向往的国度，也有希望在来世获得新生的意义。这方面，外国人的追求和中国还蛮像的，古代中国也是在人去世之后随葬必有金银玉器。
宗教带来的庄重感与珠宝本身的高贵感，被Alessandro巧妙地结合后，竟然迸发出如此神奇的化学反应，让戴上这种珠宝的人一瞬间有了神性，Gucci也从此登上时尚神坛。这里要再次赞美一下Alessandro，不亏是前Fendi配饰设计部门的设计师，对珠宝与时尚的理解如此深邃且富有格调，想法出世，又不孤高，把时尚珠宝四个字玩的掷地有声，如此鬼才在整个欧美时尚界也少有。
时尚≠高级，特别是珠宝
不过，Alessandro虽然很想把时尚珠宝玩成高级珠宝，然而它目前最多算精品珠宝。品牌想做珠宝至少要经历四个阶段，时尚珠宝、精品珠宝、高级珠宝、高定珠宝，价值从左至右由低到高。
1玩珠宝的四个阶段
1时尚珠宝：基础、百搭
时尚珠宝一般是用来做日常搭配，材质基本不昂贵，主要是贵金属、普通宝石或者人工材料，设计偏基础款，强调时尚百搭。像卡地亚的LOVE手镯、梵克雅宝的四叶草项链、宝格丽的弹簧、蒂芙尼的T系列，香奈儿的珍珠等都属于这类，只追求款式好看，不追求投资收藏的宝迷可以考虑入手。
2精品珠宝：入门、轻奢
精品珠宝才算是真正的珠宝入门，材质选择比时尚珠宝要高级许多，红宝石、蓝宝石、祖母绿等名贵宝石是主要应用对象，虽然大多个头很小，但是戴出去很有品味。代表珠宝有卡地亚的兰花系列、梵克雅宝的蝴蝶系列等，不仅适合日常佩戴，出入中高档场所也可以，低调不张扬又很美丽。
3高级珠宝&高定珠宝：进阶、奢华
高级珠宝和高定珠宝的不同之处，在于高级珠宝往往出自设计师的独立创意，而高定珠宝的设计中，有更多的客户意志，很有可能甚至这款珠宝的主石也是由客户本人提供，只是委托品牌商进行加工设计。这些珠宝，几乎不适合日常场合佩戴，王室、贵族、名媛或是富豪，才是他们的主力消费人群。
上图这串La Pérégrina珍珠项链上的梨形珍珠，重达55克拉，来自泰勒本人的收藏，委托卡地亚按照一幅16世纪苏格兰玛丽女王的肖像，加配珍珠及红宝石制成，别看她只是一位超级明星，人家可是有一颗女王心呢!
2别被品牌名气骗了
Gucci珠宝现在还处于精品珠宝阶段，虽然很多人认为她家材质实在不怎么精品，很多都是合金、银、锆石、彩色宝石等中低档品种，只能算时尚，但是谁让她有一颗向往高级珠宝的心呢!
最近，新系列珠宝就直接被Gucci定义为高级珠宝，为了它们，Gucci集合了30名金匠，还专门聘请珠宝专家去世界各地搜寻高级宝石，成品定价1万美元至9万美元，也就是说最便宜的都要6万元人民币。
▲Le Marché des Merveilles系列
▲Gucci Flora(花卉)系列
Gucci这个系列让宝姐想到了去年Louis Vuitton推出的Conquêtes高级珠宝系列。
▲Conquêtes高级珠宝系列
据说，LV从三年前就开始准备这个系列了，灵感来自自家的宝石学家在莫桑比克发现了一颗罕见的帕拉伊巴碧玺。为此，LV踏上了寻找极品宝石的不归路，直到找到足够多的同品质的宝石，制成一条完整的项链为止。
▲帕拉依巴碧玺项链
▲原画设计
在寻找极品宝石的路上，LV还制作了一款很特别的高级珠宝项链，就是下面这条，在白金上镶嵌了一颗重达37.07克拉的帝王托帕石，花卉造型与V字设计把一颗1.10克拉的翠榴石与之联系起来，而链圈则使用了17颗总重达30.95克拉的欧泊和总重达24.52克拉的钻石，奢华程度与上一款比起来更不得了。
▲帝王托帕石项链
▲原画设计
比LV更专业的卡地亚，在高级珠宝领域也颇有心得。曾经有一位中国名人探访法国巴黎和平街13号，当她看到卡地亚工匠一丝不苟地在打磨珠宝的背面时，很不解地问道：“我们戴上珠宝的时候，背后是不被人看的，有必要那么精细地处理吗?”工匠答道：“每一个细节都深刻地影响着珠宝的整体美观，我们相信，上帝会看着每件珠宝的背面!”
▲用坚硬的鹅毛梗为特别细小的金属边缘进行抛光，是世界顶级珠宝品牌卡地亚独创的古老技艺之一。
所以，别看Gucci把时尚玩的666，连LV这样的大鳄最近都不如她有人气，然而在珠宝这一块，想要做到高级，Gucci也好，其他品牌也罢，不能靠“定义”来简单达成。
应该像LV和卡地亚这样用寻觅极品的恒心和顶尖设计的匠心啊!高级珠宝不仅是美丽的珠宝，也是经典的艺术，除了可以投资、收藏，也可以鉴赏，引发思考。
看看那些专业珠宝设计师们的原画吧，看着优雅，其实都是精心的设计，每一个线条的弧度、每一个镶口的大小，都不容许有一点瑕疵。
最终呈现的珠宝仙气十足，智慧的光芒和宝石的华彩互相照亮对方，无需用什么气氛烘托或复杂的设计，文化内涵瞬间涌入你的心房，这就是高级珠宝的魅力!凝结了大自然的结晶和人类伟大的智慧!与时间共享永恒岁月!
希腊博物馆之雅典篇
国家考古博物馆
这座宏伟的博物馆开放于1891年，有时也被称为国家博物馆,收藏有来自希腊各地的宝藏。博物馆的侧翼是1939年修建的。在第二次世界大战期间,这些珍贵的收藏被分散或是埋在地下才防止被损毁。1946年，博物馆重新开放，在随后它又经历了长达50年的修缮以便更好地收藏有价值的文物。如今的博物馆集中了迈锡尼黄金工艺品、大量的雕塑、陶器和珠宝展，这毫无疑问是世界上顶级的博物馆之一。在底层，你可以欣赏到迈锡尼文明、新石器时代和基克拉迪文明的宝藏以及几何的、古风的、古典的、罗马风格和希腊风格的雕塑。此外,底层还有小青铜器藏品、埃及工艺品、艾莱妮•斯塔莎托珠宝收藏和卡帕索斯收藏。一楼是陶器收藏。
博物馆的收藏都是按时间顺序陈列的，非常令人印象深刻,可以让游客彻底地了解各个世纪的希腊艺术。从早期的基克拉迪文化的雕像开始,接着是希腊青铜时代，最终以希腊化时期的辉煌青铜器和罗马国王的半身像结束。其中一定不能错过的包括迈锡尼文明的大量黄金工艺品，优雅的古风青年雕像和许多古典雕塑。
1.新石器和基克拉迪文明艺术：希腊铭文的曙光(公元前3500~公元前2900年)主要体现在原始装饰的花瓶和塑像。此外还包括古铜雕像、珠宝和武器。
2.迈锡尼文明艺术：博物馆中最受欢迎的迈锡尼文明考古史展馆拥有独特的魅力。展馆收藏有令人眼花缭乱的公元前16世纪的黄金宝藏。其他展品包括壁画、象牙雕塑和用珍贵宝石制作的印章、戒指。从著名的井墓中挖掘出了一系列匕首、杯子、印章、戒指以及许多的死亡面具，其中就包括著名的阿伽中就包括著名的阿伽门农的面具( Mask of Aagamemnon)。两个质量上乘的古希腊角状环也陈列在其中，其中一个角状环的形状像是一上面还个公牛头,拥有银角与金角，另一个金色的形状像是一只狮子的。此后，在迈锡尼之外的遗址也挖掘出了许多宝物,包括在克里特岛的 Vafeio发现的两个黄金公牛杯、一个描绘有海豚和章鱼的黄金小玻璃瓶、从涅斯托耳的宫殿中挖掘出的泥版文书和一把从斯科派洛斯岛的斯寇贝洛斯坟墓挖掘出的宝剑。
3.几何和古风艺术：几何风格以大型的葬礼花瓶如迪普利翁双耳瓶( Dipylon Amphora)而闻名。在公元前7世纪发展成为更为华丽的风格，引入了神话、植物和动物图案。到了公元前6世纪，黑彩陶器的工艺已经完全成熟。这时期两个罕见的例子是描绘了珀琉斯、阿基里斯和半人半马的喀戎的莱基托斯陶瓶(lekythos)以及各种头像雕塑。
4.希腊雕塑的发展：雕塑可以说是希腊艺术中最精致的一种。从早期的青年塑像到一些著名雕塑家如古风时期的菲迪亚斯( Pheidias)和普拉克西特利斯( Praxiteles)的旷世之作，我们都能从中体会到希腊雕塑的发展。雕塑直到公元前5世纪才开始发展，大多数希腊的雕塑都是关于神与女神、英雄和运动员以及理想化的男性和女性的。这些对之后几个世纪的西方艺术都产生了巨大的影响。
古典雕塑：古典雕塑主要分为一些上乘的雕像和主要来自雅典公墓的各种坟墓纪念碑。这些包括 Hegeso的美丽墓碑(约公元前410年)。展出的古典祭祀雕塑还包括赫拉女神,挖掘于伯罗奔尼撒半岛的阿莫尔戈斯赫拉神庙( Argive Heetalon)，此外还有许多雅典娜女神的雕像，包括罗马的雅典娜神像(Varvakeion Athena)，是帕特农神庙中象牙和黄金雕像较小版本的复刻品。