来自著名高校声乐教师对儿童声乐学习建议
教孩子唱歌教的是最大限度激发他们对唱歌的兴趣，使他们积极主动地愿意主动去学习，培养他们对音乐的感知力和表达能力，最后，才是歌唱的技巧。下面是小编为大家收集关于来自著名高校声乐教师对儿童声乐学习建议，欢迎借鉴参考。
一、儿童学习声乐的意义
学习唱歌同学习其他的音乐门类一样，可以陶冶情操，提高技能和表现力。同时，声乐的学习在儿童成长中还具有其他更广泛的意义与影响。
1.愉悦心情
我个觉得这个是最为重要的一个方面。心态决定一个人的行为，甚至直接影响到事情发展的结果。良好的心情是心态平和、稳定的前提。通过听歌、唱歌，可以排忧解愁，愉悦心情。对于孩子来说，从小在歌声中陶冶自己，并使其成为一种习惯，对于未来的成长，是大有裨益的。
2.有益健康
唱歌是一项运动，不仅可以调节心情，更有助身体的康健。例如：对呼吸的调节和锻炼，可以增强人体心肺的功能;保持有效、合理的日常声音训练，对于呼吸系统、发声系统的健康，都是非常有好处的。
3.美化形象
良好的歌唱姿态和面部表情，是唱好歌的前提。而能够保持优美的歌唱姿态和表情来演唱的人，无形中就塑造了自己良好的体态和面部肌肉线条。
4.有助于社交力的提高
学习唱歌可以培养良好的讲话习惯。歌唱练习，对于我们讲话时吐字是否清晰灵活、发音是否明朗、有力，语气是否强、弱得当，有着积极促进的作用。通过歌唱的合理训练，学习者讲话的声音会更加悦耳，吐字会更加清楚、语气会更加容易被人接受。
5.利于培养良好的学习和思维习惯
声乐教学比较抽象，对于抽象概念的理解，需要学生有很好的形象思维;
要善于前后联系，把握练习时的分寸，需要学生有很好的逻辑思维;
忌讳急功近利，需要学生有耐性，且循序渐进地去坚持练习。
声乐教育需要调动学生多方面的能力，相应地，通过声乐的学习，也可以使孩子们多方面的思维能力得以提升。
6.提升自信心
做人、做事都需要有自信。缺乏自信的人，往往比较羞怯、胆小。歌唱练习的一个重要环节，就是练习胆量，培养自信心。敢于在众人面前放松地演唱，是自信心和胆量的一种体现，敢于大胆地去尝试，也是自信心累积的前提。
二、儿童声乐启蒙的适当年龄
歌唱的学习大致包括：语言的清晰性、音准和节奏的准确性、发音的技巧、肢体的表达能力以及丰富的情感这几个方面。其中，语言表达能力的清晰和相对稳定，是学习歌唱的前提。科学的研究发现，六岁之前，是孩子语言发展和训练的黄金阶段，所以我个人建议，六岁是进行专业声乐训练的合适年龄。
孩子六岁之前，则比较适合进行语言的清晰、稳定性，音准和节奏的感知力以及准确性的训练和学习。
三、适合孩子们演唱的歌曲类型
只要歌曲的内容是积极向上的，是符合他们这个年龄阶段认知的，我们就鼓励他们去学习。
建议家长多给孩子创造听、唱有时代代表性经典国语歌的环境，对我们的文化传承，将起到很好的作用。
四、十岁以下儿童如何进行歌唱训练
根据我多年的声乐教学经验，我的个人看法：
童声训练和成人训练有一个最显著的区别，那就是成人具有主观的意识，知道自己要学习唱歌，他们了解了有人指导和练习的必要性，并能够相对主动地接受和坚持下去。而孩子们只有在学习演奏某种乐器的时候，才能勉强认识到练习很重要。
这就是说，我们在儿童声乐亦或是其他音乐技能的训练过程中，要不断地采取手段去启发和刺激他们的兴趣以至于提高他们的主观能动性。即便是学习声乐专业的大学生，也只是有一小部分人，在特定的环境里，在较强的竞争压力下，才能特别积极主动地思考和坚持有效的练习，以致达到较高的演唱水准。所以，儿童声乐教学的一个重点，就是激发他们对于这门技能的强烈的兴趣，我指的是激发，而不是培养，因为，那是他们本来就有的东西。
这也是我们从事声乐教学的一个目标，使更多人从心里爱上唱歌，并从唱歌这件事中找到更好的自己。
过去的儿童声乐，大家都讲童声这个概念，孩子唱出明亮的、高亢的、结实的声音来，就被视为是好的歌唱状态。现在教学进步了，都讲求混声唱法，混声唱法没有这么实，而是一种真假音结合的技术。跟大人们一样，讲究歌唱的动力在呼吸支持上，讲究歌唱时喉咙的松弛、讲究歌唱的位置(头声)。对于孩子来说，用这种演唱技术唱出来的声音，是轻柔的，是区别于过去过于明亮结实的声音的。因为对于孩子稚嫩的嗓子来说，过于明亮和有力意味着消耗，对孩子的嗓子发育是不好的。
我们需要思考的是，如何将声乐的学习和练习很好地融入到歌曲当中，因为他们最感兴趣的实际是唱歌，而不是学习技能，对传授和学习技能感兴趣的是老师和家长而不是孩子，这就要求教师要让孩子们很乐意地、察觉不到地、不知不觉地学到该学的东西。
将声乐学习和练习巧妙融入唱歌过程的另一个重要原因是对音乐的感知和表达能力，是位于各类音乐技能学习的中心位置。我们最终的目的，是使孩子可以通过这样的方式，真实地表达自己的情感，而不仅仅是拥有完美的发声技巧。
相关文章：
3.儿童声乐如何练声