经典励志小故事集锦(3)
经典励志小故事集锦
经典励志小故事篇8：“吊丝”需要稳稳的奋斗
2013年9月可以说是“张译月”，先是与海清搭档主演的电视剧《抹布女也有春天》热播，这部剧还没播完，与孙俪主演的《辣妈正传》又在各大卫视黄金档播出，网友大呼“老公不够用”，“张译很抢手”。有网友说：“国产婆媳剧是被张译垄断了吗?每次换台就看他换个老婆。”一时间，张译被誉为“中国好老公”。
可是，初见张译的人，会纳闷他怎么会是演员，又怎么会这么红?因为他的外形淳朴无心计，而且性格太过内敛。但就是这样的张译却用他精湛的演技，将那些小俏皮、小心思、真情流露处演绎得淋漓尽致，有时候你都会觉得那是镜子中的另一个我，那么真实。这个“小眼睛男人”用他稳稳的奋斗，终于赢得了众人的认可。
“吊丝”战士，很单纯
从《士兵突击》中的史今、《我的团长我的团》中的疯魔太爷孟烦了，到《新上门女婿》里那个挑战强势丈母娘的一根筋女婿田冲、《北京爱情故事》里的奋斗男石小猛，再到《抹布女也有春天》中的吴桐、《辣妈正传》里的新好男人的代表元宝，他的角色千变万化，却无一不让人印象深刻。
正如美好的故事都离不开曲折，张译的演员之路也不是水到渠成的。他并不是那种十分热爱表演一早就立志成为演员的人，相反，甚至有相当一段时间还瞧不起表演。
自从张译出生，父亲就玩命挖掘他的优点。听人说他嗓子好，就让做音乐老师的母亲教他识谱，唱不同民族风格的歌曲。一有亲友聚会，就逼他当众唱歌。
偏偏张译从小脸皮薄，怯场，一上场就口干舌燥，手心冰凉。每每在大家掌声雷动两三次后，都只听见爷儿俩相互指责的声音，而不是他的歌声。直到现在也是如此，每每登台前5分钟，张译都会有“濒临死亡”的体验，腿抖，手抖，麦克风抖，把麦克风靠在前胸，衣服抖。他说，害怕露脸，这是不自信的缘故。
虽然胆小，但儿时，张译的理想是成为一名播音员。高二，试着考了一次北京广播学院，专业第一，有了自信;高三再考，被少数民族同学加分占了名额。17岁，理想破灭，手里握着居委会大妈送来的“待业青年证”。
两年后，去北京参加文工团表演类学科的考试。他找来一辆破自行车，骑车到北京广播学院，想看看自己痴迷了5年的地方究竟神圣在哪里。一路逆风，骑了两小时，整个人像一只帆。
在广院，张译把教室走遍，趴在后窗看着老师们讲课。来回走，连厕所也没放过。最后走出大门，一拍胸脯，“广院，不过如此!”骑车回去，又是逆风，“扬帆”3小时。回到驻地，大病3天，广播梦就此断了。
待业了一段时间，来了一个机会，他上了哈尔滨话剧院的自费学员班，学费3万元。话剧在他的少年期留下过惊恐的回忆，那出戏叫《赖宁》。他坐在第一排，看到演员化得红红白白的面孔，表现山火袭来时放起了干冰，烟雾弥漫到观众席，很冷。这个印象一直延续到一年后观赏了另外两部话剧：《地质师》和《一人头上一方天》，他为话剧第一次流下了眼泪，才知道话剧不都是那样的。
1997年，北京战友文工团20年来第一次招生，张译蠢蠢欲动，但有人告诉他，军艺毕业后无非也是分配到“新西兰”(新疆、西藏、兰州军区文工团)。可张译还是义无反顾地去报名了。他清楚地记得怎样换乘公交、地铁和黄“面的”。穿过一片麦田和垃圾场，吃了满口黄土，春天，张译经过一通土路颠簸来到战友文工团所在的八大处，绿门绿窗红墙灰地和绿军装。想想他的单位，紧邻市中心索菲亚大教堂，有着天鹅绒幕布的哈尔滨话剧院，张译简直要退缩了。
考完试回到哈市，又要交学费了，他们家已经欠账3。5万元，为了躲避老师追讨，张译每天上课晚来早走，几次还是被班长堵上。等待了两个月，他忍不住打电话给战友文工团，那边告诉他：你声音不错，其他差点，我们还有两个自费生名额。
这个自费生学费一共4500元，相当于话剧院一年的学费，但自费生不但没有津贴，还要交几千元的置装费，从茶缸到鞋垫，都要自费，家里又欠了一大笔外债，张译成了“吊丝战士”。他表现得极为勤快，16个学员里有两个自费生，他这个自费生头半年就当上了班长。大年三十拴着绳子通垃圾道和厕所，用自己的脸盆倒完粪便和灰土，晚上拿开水、洗涤剂、二锅头三遍消毒后继续用这盆包饺子。
新兵头一个月不让洗澡，第一次进澡堂时看到每个花洒下都排了10个老兵，大池里的人只能站着，当他等到老兵差不多出去了，就去洗淋浴。刚抹上肥皂听到紧急集合号，带着一身肥皂泡的张译和全排战友一起急行军，负重20多公斤，他除了装备、八一步枪，还背了一口大锅。那天是大年初一，到了终点他们把身体埋在一尺多厚的雪里。
“部队某些方面会催你成长，某些方面又特别单纯，我到现在没有进过迪厅。”那种生长是简单的，或许是粗暴的。张译对那段生活充满了感激。
被抛弃，却不放弃
张译和表演课代表早恋了，队长放言：只要被他逮到一次俩人都开除。只有一部分学员能提干，于是总有积极的线人向队长汇报：张译又和那女孩单独相处了。有次他俩在一个屋里，队长一脚踹开门，屋里只有女孩，张译就躲在门后。另一次全班在食堂地上睡午觉，他和姑娘在女厕所里幽会，队长接到线报猛敲门。开门后又是只有姑娘一人，张译奋力取下了窗户上的铁栏杆，钻了出去。等队长赶回食堂，他已经躺在地上装睡，还流着口水，这一刻他的表演天赋全激发了出来。
可是，张译却一直没戏可演。虽然也抽到过两个小品的表演机会，但总是“特别倒霉”地落了空。好不容易轮上一次，却因为紧张发挥得不好，处女秀以失败告终。同学们都演上主角的时候，张译的“主业”是在下部队的晚会中演双簧，偶尔也兼职主持人，并且负责装台卸台等一系列“副业”工作。
2000年，领导很兴奋地跑来告诉张译一个“好消息”：他可能被提干，去政治处当干事!因为张译的字写的不错，而且速度快。好消息却让张译觉得“挺五雷轰顶的”。他打电话回家求助，不想父亲很快给他寄来了一个包裹，“里面是一本《公文写作的实用技巧》，还是1970年代出版的，我当时真是哭笑不得。”
“于是我决定不好好表现，不过这分寸很难把握的，既要让领导不开除你，又觉得你确实不适合军队的文职工作。”毕业的时候，张译如愿地没有进政治处提干。没有戏演，又没有活干，张译说：“那个时候，我真的有一种被抛弃的感觉。”
所幸的是，“被抛弃”的张译还是能从文字中找到证明自己的快感。除了写会议纪要和报告，张译还有一个副业是写晚会的串场词，单位大大小小的晚会几乎都出自他手。在写了太多他觉得没用的东西之后，张译终于决定，自己要写个剧本。
“其实我写剧本真是被逼出来的，因为我老没戏演，所以想不如自己写个剧本给自己演吧。”单位小品大赛前，张译写了处女作，是一个短剧《文小姐和武状元》，讲一个城里的千金小姐和偏远部队军官的爱情故事。
剧本被很多人看好，但小品最终没能演成。不服输的张译铆着劲地把剧本送到了《剧本月刊》，编辑很赏识地刊登了。“我特别解恨地拿着杂志去找了团长。”拿着600块的稿费，张译和演出团的哥们一路上就把钱吃了。
演戏的梦想越来越远，张译开始觉得写作也是条道路。“我爱的是戏剧，不仅是演出。虽然剧本是一个人的战斗，但有时候一个人写到半夜，一边哭一边跪着写的状态也会让我觉得着迷。”2004年底，在一个短剧得了全军比赛的大奖之后，张译被推荐单独创作一部小说改编的20集电视剧。“前后忙活了五六个月吧，写到18集的时候，制片人忽然说不要了。”
张译当时很受打击，“那时候每个月千把块的工资，要买书买资料缴话费。房子是借朋友的，他一回来我就得挪地，门口有6块钱的石锅饭，我每天吃那个，加一个鸡蛋是7块钱，我真不敢加。”
死角之后，便是光明
团里外聘了一位老导演拍一部电视剧《红领章》，这位导演在2001年用过张译跑龙套，对他印象深刻。当她从学员中挑出他的照片时，团长却说“他演戏就是个死啊”，请导演再考虑一下，老导演坚持把张译定为男三号。这时张译已经接到康红雷的副导演的试镜电话，也是男三号，为了向团里证明自己，他推掉了，以团里的工作优先。
谁知团里又换了新导演，张译的男三号被拿下，改作场记。他和团长说：“外面有戏找我，康红雷的《民工》。”可团长根本不相信这件事。
被团里否定后，他厚着脸皮又去打电话给康红雷的副导演，委婉表达想去现场看看，人家很大方地说角色还没定。他一身军装，在楼下仰头看着剧组租的公寓和制片人张纪中的车，发出一阵阵土包子的啧啧声。
拍《民工》的时候，副导演向张译转达康红雷的意思：你和你的对手女演员是所有演员里表现最差的，你们拿着纸、笔去剪辑房学习一下别人的表演。在剪辑房里张译迷茫了，他以为表演就应该像生活里一样自然，但他看的片段都是他认为过火的表演方式。直到看完成片，康红雷有天对他说：“你演得最好。”因为现场表演和完成片是两回事。
第二个肯定他的人是陈建斌，《民工》播的时候，张译在《乔家大院》里演陈建斌的跟班，一个戏份特别少的角色。陈无意中看了电视，第二天抓着他问：“昨晚放一电视剧，里面一演员特别像你!”知道是他后，陈建斌和导演胡玫说：“你看了《民工》没?他为什么会演现在这个角色?”陈建斌为张译抱屈，胡玫只好说：“我错了。”
以前在团里总被否定，越否定越不自信，越怵舞台，形成恶性循环，有了外界的鼓励，张译渐渐进入了正常的状态。
2006年，他写下了长长的《我的请愿书》，向康红雷表达想要加入《士兵突击》剧组的愿望，其实那时康导已经定下他演史今。而此时，被团里认定“演戏是条死路”的张译，却成为面临改编的文工团的重点保留对象：相比于他的演戏天分，他的创作才能更被团里肯定。“团里需要编剧，如果我一年之内能完成三四个小品剧本，就准我外出拍摄《士兵突击》。”
此时，距离《士兵突击》开机不到一个月。张译清楚，自己不可能在一个月内完成这样艰巨的任务。面对始终热爱的表演事业，张译打起了《转业报告》。当他把转业报告递上去后，政委哭了，不同意。可张译已经下定了决心。
递上转业报告的第二天，他踏上了去昆明的火车，拍摄《士兵突击》。6月回北京，在天安门完成最后一个镜头，那天他接到战友的电话：“告诉你一个好消息，你的转业，批了!”借着《士兵突击》中的史今转业，他大哭了一场。
《士兵突击》后，张译出名了。出名，容易导致自我膨胀。坚持说自己不是名人的张译直截了当表示：“谁膨胀了，谁的艺术生命也就到头了。千万别觉得自己是在高处。没起来过，也就不存在摔下去的危险。”
那之后，张译的片约不断，《我的团长我的团》、《生死线》、《雪花那个飘》、《北京爱情故事》等等。尽管成名对于张译来说来的有些晚，但是用张译自己的话说，“安逸当中出不了艺术”，从当年的“吊丝”到现在的炙手可热，张译靠的是他超强的耐力和稳稳的奋斗，虽然过程充满了曲折。任何一种成功，需要机遇，但绝无侥幸.
经典励志小故事篇9：第一次的成功很重要
欧阳夏丹说，她的家乡桂林是个适合生活的地方。漓江的柔美，象鼻山的意趣，城市环抱着山水，青翠蕴含着灵秀，这个被桂林山水滋养出的南方女子，浑身透着一股灵气。她才气逼人，气质绝佳，似乎每次出现就是为了让人眼前一亮。
有人说，这样的女子总是更容易被幸运女神眷顾。
上高三的时候，老师告诉她北京广播学院正好要在桂林招生，鼓励她去报考。考试在省广电局，那年有几千人报考，最后只录取了她一个。
临近毕业，上海电视台到广院选人。尽管欧阳夏丹长相并不出众，但台长亲自拍板，说：“她的内涵会给新闻节目注入一种新鲜的血液。”而当时广院已经决定保送她读研究生，去上海就是违约。上海台无怨无悔地为夏丹向学校交了“悔约金”，广院也为她保留研究生入学资格两年，幸运得一塌糊涂。
4年后的2003年，央视二套经济频道在全国各频道“海选”主持人。二套节目组负责人每天从早到晚开着电视机，充当星探。又是欧阳夏丹，这个笑似飞花的女子，再次让人眼前一亮，试镜之后成为入选者中的首选。
为什么她总能碰上“好事”、一帆风顺呢?就在别人羡慕嫉妒的时候，欧阳夏丹却没有时间春风得意。当更多人对“不屈不挠”的精神赞赏有加时，她却更看重第一次的成功。因为正是很多“第一次的成功”，才让她顺利走到今天。
她一上初中，爸爸就开始生病住院，还要做化疗，家里的经济条件也明显缩水。这让调皮爱玩的欧阳夏丹突然清醒了，“好像一下子懂事儿了”，从初一开始，成绩就突飞猛进。但改变她一生的还是班里的一次演讲比赛。
看她光知道学习，不爱参加集体活动，班主任罗宗昌就鼓励她参加班里的演讲比赛，还耐心地陪她一遍遍地练习。结果，她在全市获得了演讲比赛第一名。这第一次成功给了她巨大震撼：原来自己有这么大的能量、这么大的潜力!从此，她一发而不可收，初一到初三，连续三年获全市中学生演讲比赛第一名。
高中学习紧张而充实，她又参加了学校排的话剧《项链》，并获得了“最佳女主角奖”。这次成功让她更加自信，也明确了自己的兴趣倾向。所以，她才会有足够的勇气去报考北京广播学院，并在几千人中脱颖而出。
在广院，她的文化课成绩是第一名，但专业一般。毕竟，在语言能力上，北京的同学有明显优势。但她并没有“认命”，每天清晨6点，她就起床，到学校的操场上，对着白杨和核桃树练声。到了第二年，没有老师督促，坚持练声的同学也少了，而她还一直坚持着。因为坚持，大二时，她的文化课还是第一，而专业课已到中上水平。
老师总是喜欢进步快的学生，于是推荐她去主持学校艺术节的“歌手大赛”。这让她感到颇为紧张，因为广院的学生普遍都很活跃，在这类场合会动不动就起哄、喝倒彩。但是那晚，同学们一直安静地看节目，没有人起哄鼓倒掌。她再次靠自己的实力，在广院取得“第一次成功”。这也让她更加自信，更加从容，后面的成功就顺理成章、接踵而至了，甚至有些争先恐后。
更大的成功意味着更多的付出。每天凌晨4：30，两个闹钟加一部手机把她唤醒，唤醒她进入工作状态。不管雨雪风霜，她都要直奔自己的岗位。
即便已成为央视“新锐主持人”的代表，欧阳夏丹依然没有止步，又在分阶段地制订一些学习计划，补充一些新鲜的知识，加强英语学习，向一个双语主持人的目标迈进了。
第一次成功很重要，而不断争取“第一次成功”，其实就是蓄势待发、厚积薄发。成功也正因如此才会可持续发展。
经典励志小故事篇10：做你喜欢做的事
76岁开始拿起画笔
在美国，有一位妇孺皆知的老太太。她的全名叫安娜·玛丽·罗伯逊·摩西，但大家尊敬地称她“摩西奶奶”。她生于纽约州格林威治村一个贫穷的农夫家庭，母亲生育了10个孩子。摩西童年时代只受过零星的教育，12岁就离开父母在别人的农场打工挣钱，补贴家用。27岁时，她与托马斯·摩西结婚，这名来自弗吉尼亚州斯汤顿的男子也是农场工人，两人都在斯汤顿谢南多厄河谷的一个农场工作。像母亲一样，她也生了10个孩子。
后来摩西太太重回纽约州，在离出生地格林威治村不远处的伊格布里奇一个农场居家过日子，一晃近20年。她整日忙于擦地板、挤牛奶、装蔬菜罐头等琐事，还抽出时间刺绣乡村景色，并以此为乐。丈夫去世后，她在小儿子的帮助下继续操持农场。后因年事已高，只得退休和女儿生活在一起。摩西太太76岁时患上关节炎，双手因疼痛而不得不放弃刺绣。但酷爱艺术的她并没有善罢计休，开始拿起画笔。
摩西太太在当地展览自己的绘画作品，女儿还将她的画带到镇上的杂货铺里寄售，每一幅只卖2—3美元。就是这些微薄的收入，也许可以为她含辛茹苦抚养的11个孙辈提供最基本的生活费用。
一天，艺术收藏家路易斯·卡多尔被陈列在杂货店橱窗中的作品吸引，颇感兴趣买了下来，而且提出想多要几幅。为了帮助才华横溢的摩西太太，卡多尔将她的作品带到纽约画商奥特·卡利尔的画廊。从此，摩西太太在当地美术界的名气越来越大。
80岁举办个人画展
摩西太太年过80时，在纽约举办个人画展。此事成为一大新闻，引起轰动。从此以后，她变成了名人，每天收到大量的问候卡。她的作品在艺术市场火爆热销，供不应求。在多次比赛中，摩西太太成为获奖“专业户”。由于电台与电视台的采访报道，她的知名度超过别的艺术家。
在公众眼里，摩西太太最使人感动的是她挣脱年龄羁绊和突破教育限制的孜孜追求，最令人羡慕的是她取得的巨大成功和幸福的晚年生活。尽管从来没有接受过正规系统的艺术训练，但对美的热爱使她爆发了惊人的创作力。对于一位年过7旬的老人，在随后20多年的绘画生涯中创作1600幅作品确实不易。她脚踏实地，一步一个脚印，从临摹柯里夫和艾夫斯的图片和明信片开始，随后根据自己早期的农扬生活进行创作。摩西太太的作品丰富多彩，有对童年时代乡村景色的描绘，有对个人生活的记录，有对过往的伤感怀旧，有对永恒东西的向往……摩西奶奶的风景画善于捕捉人与自然和谐相处的意境，体现出季节、天气和时间的细微差别。她通过自己的发现和感悟，用画笔创造出一种别样的精彩人生，让人们看到了奋斗与战功的希望。
摩西太太上过《时代》和《生活》杂志的封面，作品在一流的纽约现代美术馆展出过，被大都会博物馆和白宫收藏，个人画展从美国办到法国和英国等地。在摩西奶奶百岁时，纽约州将她生日那天命名为“Grandma Moses Day”，给予了极高的荣誉。摩西奶奶101岁逝世时，美国邮政特地为她发行邮票，表示纪念。这位百岁老人一生留下千余幅油画作品，代表作有《过河去看奶奶》、《捉感恩节火鸡》和《戚树园里的熬糖会》等，从这些题目就不难领略到她质朴无华、与众不同的“乡土气息”。说起来也许令人不可思议，其中20多幅是在过完100岁生日之后创作的。
100岁为人指点迷津
在2001年华盛顿博物馆举办的“摩西奶奶在21世纪”展览上，有国内外收藏的她的87件经典画作和遗物。其中摩西奶奶1960年寄出的一张明信片格外引人注目，吸引了许多观众特别是年轻人驻足停留，凝视沉思。明信片虽小，却向人们讲述着一段震撼人心、发人深省的故事——
在日本，有一位名叫春水上行的青年，在札幌医学院毕业之后，到医院当外科大夫。然而他从小就酷爱文学，怀抱着当作家的梦想。怎么办呢?是放弃这份收入稳定但自己厌倦的职业去追求心中的目标，还是凑合着当医生了此一生?十分纠结的春水上行决定向仰慕已久的摩西奶奶求教，请她指点迷津。
读了这位28岁年轻人的来信，老太太情不自禁地联想起自己的人生经历，心里感慨万千。虽然已经100岁了，但还是坚持要给小伙子回信。她在一张空白明信片上画了一座象征着丰收的谷仓，写下了“做你喜欢做的事，上帝会高兴地帮你打开成功之门，哪怕你现在已经80岁了。”的赠言。
收到明信片后，春水上行看到了奋斗与成功的希望，重新点燃生活的热情之火，以摩西奶奶为榜样，终于在文坛上一举成名。他便是如今日本的著名作家渡边淳一，创作了包括《失落园》、《光与影》和《遥远的落日》等在内的50部长篇小说及其他作品。
一位名人说得好：你最愿意做的那件事，才是你真正的天赋所在。人到底该在什么时候做什么事，没有明确的规定。如果我们想做，就从现在开始。有人总埋怨：“已经晚了”，实际上，“现在”就是最恰当的时候。对一个真正有追求的人来说，生命的每个时期都是年轻的、及时的。摩西奶奶的经历告诉我们，不论年纪多大，追随梦想，你就可能成功。
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