中学艺术教育教学相关论文
二十一世纪以来,我国高等艺术教育与中学艺术教育都进入了一个全新的发展时期。下面是小编为大家整理的中学艺术教育论文，供大家参考。
中学艺术教育论文范文一
浅析中学艺术教育的重要性
论文关键词：加快发展 美术教育事业
论文摘要：在中学，美术教育不属于“应试”教育，也不属于专业知识教育，而是汇集文化百科，实现知识的大广度、高深度、综合性强的“智能式素质教育”。艺术教育是非常重要的素质教育，这是文化发展的态势，也是历史的转折。
一、美术教育在中学的现状
由于教育体制、社会以及人们的思想观念等方面的原因，当前我国的美术教育比较薄弱，中学生的美术素质不高，艺术教育在整个教育中的地位尚未能充分表现出来，特别是在农村地区，本身就不重视艺术教育，把艺术教育作为不重要的课程，并不严格执行国家教委颁布的教学计划，随意停开美术课，为追求片面的升学率，挤掉美术课，使部分中小学校美术教育有名无实，就是开设美术课的一些学校，也因为缺少必要的考试、考核制度，存在着教师不负责任、学生学好学不好一个样的问题，教育质量优劣很少有人过问。学校表面上抓素质教育，而实质上还在片面追求升学率，重智育轻美育的思想和现象还依然存在，美术教学存在着大面积“空白”，再加上教学中陈旧的教学模式、内容和方法，不适应社会主义市场经济与培养多向型、高素质人才的需要，学生进入更高学校以后，又主要接受的是专业教育、技术教育，美术教育更显得苍白无力。
二、全社会应高度重视艺术教育
在中学发展美术教育事业，重要的一点是要营造良好的美育氛围和文化环境，让更多的人关心和支持美术教育，首先解决对艺术教育重要性的认识。一要充分认识到发展艺术教育事业是学校教育中不可缺少的重要组成部分，它对于陶冶人们的思想情操、提高人的审美情趣、使人树立崇高的审美理想，具有其它教育所不可替代的作用。美术可以唤醒和激活人们的想象力与创造力;二要充分认识到发展美术教育事业是推动我国教育由“应试教育”向“素质教育”转变的一个突破口和切入点，教育尤其是基础教育由应试教育向素质教育转变，这是教育改革一个带方向性的大问题，重视和加强素质教育，就不能不重视美术教育;三要充分认识到发展美术教育事业是贯彻中央提出的社会主义物质文明建设与精神文明建设“两手抓、两手都要硬”战略方针的需要，美术教育属于上层建筑，属于精神文明的范畴，发展美术教育事业是推进社会主义精神文明建设的一个重要环节，在社会生活的各个领域里，都离不开美术，凡是人的衣、食、住、行及眼光触及到的人造物象，几乎都是需要经过美术设计。
三、进行中学美术教育改革的思路
(1)首先，在教育法规和制度上确立美术教育在各级各类学校尤其是中小学校教育中的地位，各级教育部门和学校要将美术教育列入重要议事日程和教育发展规划，使美术教育逐步走上法制化、规范化的轨道。
(2)建立制度和方法。将学校的合格与升学率分开，在评价上脱钩，加快建立起一种对学生德智体美劳等方面和对学校办学方向、教学质量、管理水平等方面进行全面考核的科学评估制度和标准，对中小学美术教育，要制定出明确的、可以量化考核的水平指标，纳入整个教育考核体系。 (3)进行教学方法改革。在中小学实行趣味手工、趣味绘画教育，积极开展社会美术实践活动，在学校内部和校与校之间定期举行绘画比赛，开展校园手工创作活动等;坚持学以致用是原则，使学生能把自己学习到的美的法则，以美的视觉展现出来;培养学生的观察力、想象力、创造力;在教学方法的改革上，还要把美术教学同继承和发扬优秀民族文化传统结合起来，同爱国主义、集体主义、社会主义教育结合起来，同培养人们高尚的道德情操结合起来，使美术教育不仅成为教育事业，而且成为社会主义精神文明建设事业的一项重要的奠基工程。这样，既做到充分利用有限的美术课时，又能使有限的美术教学环境发挥最大的作用。
(4)进行乡土实用美术课教学。乡土实用美术课主要是针对本地方特殊性进行的一种课堂美术教学，是一种展示能力素质型的教学。在乡土课中，指导学生用各种材料进行粘贴、拼贴、小雕刻、插接、编织、拼摆、镶嵌、扎捆等，使学生了解和认识了家乡的这些别具一格的有特点的物产资源，培养了热爱家乡、建设家乡的思想感情，由于这些特有的物产取之方便，又容易被学生接受，有着亲切感，所以，对开发和提高学生智商及求知欲有着其他东西所不能替代的作用。
(5)利用现代科技手段，用多媒体进行教学，我们中学美术教师应当与时俱进，研究更加适应时代要求、更适合现代学生性格特征的新教学模式。在美术教学中，依据现代中学生极具个性和创造性的特征，集合各种资源和方法，激发学生在美术的学习过程中的创新性能力的培养。
(6)毕加索的概括是精彩的：“每个孩子都是艺术家，问题是如何在他的成长的过程中去保持他作为一个艺术家的品质。”高雅艺术进校园，把艺术教育渗透到学生中，美术欣赏不应局限于课堂教学，应多层次、全方位地进行，万花筒很好看，因为它多变，对学生来说，充满好奇，才能用心去观察，我们应该把学生看成是一个能燃放出五颜六色七彩烟花的礼炮，而不是可以填实的容器，作为艺术教师，首先需要开放我们的眼睛和耳朵，像一个孩子一样，用心去体验和获得我们周围新奇与具有魅力的一切。
参考文献:
[1]阎增武.美学原理导论.黄河出版社，1999.
[2]沈周.新美术.天津人民美术出版社，2002.1.
[3]列.斯托洛维奇.审美价值的本质.中国社会科学出版社，1984，7(1).
中学艺术教育论文范文二
中学艺术教育中舞蹈教育的实践与研究
一、课题的研究背景
目前，我国中学的美育课程设置普遍只有音乐和美术，这是由于中国整个教育体制还存在着诸多问题，而且由于一些世俗的偏见都给中学开设舞蹈课造成了一定的困难。但这些困难并非不可逾越，随着人们对应试教育的不满和对现代教育的探索，大部分家长都希望自己的孩子在学业有成之余能学习一点艺术，提高修养，增强创造力与想像力，同时大部分学校的领导和教师也开始考虑加强课余活动的质量。在这种情况下，普及舞蹈教育，让舞蹈真正走进中小学课堂，既是素质教育的客观要求，也是社会发展的现实需要。
二、课题研究的目标和内容
1、研究目标：通过在中学开设舞蹈课，在增强体质的同时让学生在学习的过程中感受到美，让学生学会如何欣赏舞蹈美、体验舞蹈美，并启发提高学生的创造力。
2、研究内容：中学舞蹈教材的编写、课堂教学、学校舞蹈队的训练、进行对比实验。
三、 课题的研究方法
问卷调查法、对比实验法。
四、 课题的实施过程
实验班级的选定：根据学校课程设置进行调整，初一年级6个班作为实验班级，每周开设一堂舞蹈课，初二年级6个班为对比班级。
1、编写适应于初中生的校本舞蹈教材。初中舞蹈课程不同于专业学校的舞蹈课程：专业舞蹈学校的舞蹈教学主要是培养舞蹈表演、编导、教育专门的从业人员，要求精通各种舞蹈技能;而对于普通中学的舞蹈课程主要是培养审美情趣，掌握美化自身形体的舞蹈方法和学会正确欣赏中外不同舞蹈作品，进而提高自身艺术修养的能力。因此，用专业舞蹈学校的训练体系、教学方法和教材来对普通中学生进行舞蹈教育是不合适的。
2、课堂教学。初中舞蹈课的教学内容以形体训练为主，以民族民间舞、中外舞蹈名作赏析为辅。根据上面的教材原则，可以增加现代舞、街舞、踢踏舞等节奏强烈、深受当代中学生们喜爱的流行舞蹈。这样可以加强学生对身体的支配力，提高学生学习舞蹈的兴趣，尽情展现中学生的活力，着重对学生进行协调创造力及表现力方面的训练与提高，增强其自信心。
在具备了一定舞蹈体验的前提下，可增加舞蹈名作赏析的内容，向学生介绍中外优秀舞蹈、舞剧作品，让学生了解每一种舞蹈形成的历史条件和社会背景，了解每一种舞蹈的风格、特点及评判标准，接受作品中表现的真善美的教育，提高其艺术修养和审美品位。
3、适当举办集体舞蹈比赛和文艺演出。艺术具有参与原则，课外活动中学生是主角，组织各项文艺比赛和演出可以调动学生的兴趣，培养激发学生的创造力，提高学生的活动能力，使他们获得艺术审美的愉悦体验。这不仅对学生进行了美育教育，而且还丰富了学生的校园生活。 4、学校舞蹈队的训练。初中舞蹈教育应走普及与提高相结合的路子。学校舞蹈队的组建、教学与训练对舞蹈教育的提高有着重要意义。学校舞蹈队的训练时间应放在课余时间。笔者在学校舞蹈队的训练中增加了舞蹈表演的软、开度和技巧，并且排练了一些节目在校内或校外的一些活动上表演。这不仅让舞蹈队的学生得到了提高，而且还能带动更多学生对舞蹈、对艺术的求知与感受。
五、结论
根据上述研究，笔者认为在中学开设舞蹈教育可以实现的美育功效有：
1、实施美育，学会审美。首先是审美认识的提高。从问卷中我们可以看出，接受过舞蹈教育的学生对各种舞蹈种类有一定认识，大大扩展了初中学生的视野，提高了审美认识，对他们进一步认识社会、历史、人生和探索未来都有深刻的影响。其次是审美教育的作用。通过舞蹈的课堂教学，接受教育的年级在掌握美化自身形体的舞蹈方法和学会正确欣赏中外不同舞蹈作品后，提高了艺术鉴赏水平，提高了自身的艺术修养。再次，中学生的舞蹈还具有审美娱乐作用。在参与表演与欣赏的过程中，学生能获得精神享受和审美愉悦，赏心悦目，畅神益智，使身心得到愉快和休息。
2、开发智能，学会学习。舞蹈训练从手、眼、身、步、韵等方面着手，对于学生的注意、观察、想象、记忆、模仿、思维等能力的发展，都有全面推进的作用。
3、锻炼体能，学会健体。舞蹈的本体是肢体运动，因此初中生的舞蹈是学生们通过娱乐达到健身的最佳方式。教师应运用科学的舞蹈基本功训练，使经过训练的学生肌肉呈条形生长;以柔美的身体韵律训练，使身体曲线优美舒展;以欢快的动律训练和轻松的舞步，使骨骼、韧带、关节在灵活性和柔韧性等方面都得到运动和发展，并通过舞蹈矫正不良的形体，改善过于肥胖、瘦弱的形体，从而促进初中生在生长发育的关键时期生理素质得到全面的锻炼和提高。
4、培养集体观念，学会合作。舞蹈教育可培养学生的集体观念和竞争精神。学生都有自我表现的心理，在普及班的基础上可选拔一些舞蹈能力较强的学生组成学校舞蹈队。舞蹈队的成员可以获得更多的表现机会，这样能在一定程度上开展合理的竞争，使学生从小拥有这样的意识、锻炼这样的能力。当然，在学会竞争的同时还要学会合作。集体舞的队形是否整齐、动作是否一致都需要每个成员相互合作，可以说这种集体观念的建立是自然而然的。
综上所述，舞蹈教育作为一项重要的素质教育和学校美育，它进入中学校园，是时代发展的必然。
中学艺术教育论文范文三
以学生为主体开展艺术教育
艺术教育是学校美育的重要内容,随着教育的发展,人们已清醒地认识到艺术教育在素质教育中的特殊作用.随着生活水平的提高,越来越多的儿童已积极主动地投身到艺术教育的行列之中，艺术教育，对儿童来说，正是极具营养的美味佳肴。艺术教育能影响儿童正在发育的大脑，从而有助于抽象思维、逻辑思维、形象思维、记忆力及创造力的开发。作为艺术教育工作者，在教学中必须注重儿童的认知特点，注重激发、调动学生学习的兴趣，培养其自主性和自律性，充分发挥学生的主体性，是学生成为学习活动的主人，并努力创设良好的学习氛围和学习情境，使他们能在轻松愉快的气氛中学习，既达到求知的目的，又发展了个性。
我认为在小学艺术教育中，应以学生为主体，使学生想学、敢学、会学并且学好，可从以下四个环节入手。
(一)调动学生的积极性，激发学生的兴趣。
美国心理学家布鲁纳指出：“学习的最好刺激是对所学知识的兴趣，一个人一旦对某一问题发生兴趣，那么他作的努力回达到惊人的程度。”兴趣能使学生主动参与，并坚持不懈的努力，在学生的学习的过程中，我们应选择一些生动活泼、形象性和感染力较强的活动，提高其学习兴趣和求知欲望，如音乐《小星星》、《洋娃娃和小熊跳舞》其欢快的旋律和小熊那憨态可掬的形象让学生非常喜爱，可以使学生产生情感，天长日久，学生的兴趣就会有所增强。由于现代家庭的孩子大多数是独生子女，自我中心的意识增强，要求别人围着他转，在教学中，作为教师要因势利导，应用引导方式，使学生自始自终处于最佳状态，并获得满足，努力使教学需求和学生自我需求联系起来，让学生在判断中作出选择，把强制性的行为转化为学生的自觉行为，让学生心悦诚服地去上艺术课，师生配合默契，教学效果显著。
(二)保护学生的积极性，激发学生的勇气
在艺术课中，有很多学生实践的权利和机会。要让学生大胆地表现自我，就要赋予学生实践的权利机会，只有成为活动的主人，在活动中才能得到最大的发挥。因此，要因材施教，要尊重学生的个性特点，选用适当教学方法，还要诱导学生不能笑话别人，应学会尊重他人，这样才不会让学生产生没有学好会有同学笑话的心理，而认为做错了很正常，只要虚心学习，仍然可以取得最终的胜利。从这方面加强自己的自信心。在教学中教师起到了关键作用，先把简单的知识留给他们做，做好以后，表扬他们、鼓励他们、并且得到同学的肯定，这样，他们就不会怕同学笑他了。从错误中学习，让错误成为促进发展的宝贵财富，解除学生对错误的恐惧心理。也可以通过比赛活动，如在上体育课时，通过小组与小组比赛，如田径赛跑、接力赛，让他们知道自己是代表自己的小组比赛，同时在组员的加油鼓励声中增强了他们的信心，从而激发他们的兴趣、培养他们的信心，使学生在轻松愉悦的气氛中顺利地完成教学任务。由单调的练习变成了生动有趣的比赛活动，学生自主练习，学得愉快、玩得开心。让学生的好奇心、自信心、自尊心一起成长和发展起来。让每个儿童头上都有一方自己的天地，尊重学生的个性，引导学生向上进、主动、自信、有毅力这些好的方面发展。
(三)巩固学生的积极性，学好理论知识、掌握技能
艺术课中各门课都有理论和实践两大部分，实践离不开理论，而理论知识是最基础的知识。大多数同学学起来会感到枯燥乏味。在教学中教师应起到调节作用，要想办法让学生在不感到枯燥乏味的基础上，把理论知识学得达到自己运用的需要就行了。要注重学生的主体性，调动学生的情绪，使学生的学习热情高涨，愿意和老师一起来学，主动掌握技能技巧，通过自己的理解和老师的引导来实现。有时有一些同学有不同意见，可以让学生讨论，让学生把自己的见解讲给别人听，看哪一种效果好，就怎么学。这样不仅使学生真正掌握了学习方法，并在讨论过程中，获得了成功的喜悦。无论是音乐、美术还是体育，在教学中都应让学生“会学”，以学生为主，掌握了理论知识后引导学生将其运用于实践中，让学生在实践中提高，变被动为主动。但在这一方面须注重学生的个性差异，对能力较强的虚伪上要加大难度，使其更上一层楼，让他们充当“小老师”，辅导其他的学生;也让基础差的学生看到他的进步，使全体学生互助合作、共同学习、共同进步。
(四)发散学生的积极性，激发学生的创新意识
艺术教育应该是在轻松愉快的氛围中开始和结束的，应让学生感到自己是学习的主人，因此，要让学生积极主动地完成教师所提出的要求，学生的个性也得到充分发展，更重要的是培养学生的创造性、想象力和审美能力，通过多样化的教学手段，使学生发挥其创造力。在举行活动的同时，学生自己评价活动的过程，提高其自身的审美能力。解放儿童的大脑，激活学生的思维，拓宽思路，在发展学生思维的基础上，发散学生的思维，使学生的形象思维与灵感思维得以切实的加强，指导学生多层次的认识，在艺术教学中培养学生良好的思维品质途径，比如在儿童创作中，可以通过绘画开发儿童的智力，提高素质，培养儿童全面发展的个性。在绘画时，要鼓励学生大胆新颖地进行艺术创造，喜欢唱歌的同学也可以边唱边画。可以不与现实中的实物完全一样，只要画得好看，画得生动就可以。真正做到培养学生的能力，开发学生的潜能。
总之，艺术教育是一门技能性较强的学科，艺术教育者应以学生为主体，采取灵活多样的手段，让学生都被艺术的无穷魅力所吸引，让每位学生都具有一定的艺术能力，挖掘孩子们的创造天赋。
中学艺术教育论文相关文章：
4.小学艺术教育论文