音乐教学总结

总结是对某一特定时间段内的学习和工作生活等表现情况加以回顾和分析的一种书面材料，它能使我们及时找出错误并改正，快快来写一份总结吧。我们该怎么去写总结呢？下面是小编整理的音乐教学总结10篇，欢迎阅读与收藏。

音乐教学总结 篇1

20xx年音乐教学工作总结这学期学校安排我上四年级音乐课为了能更好地完成教学任务达到教学目的，培养学生有理解，有表情地歌唱和感受音乐的能力，通过音乐的艺术形象，培养学生的革命理想，陶冶高尚情操，启迪智慧，使他们的身心得到健康的发展。

在教学中，认真备课的基础上，运用范唱方式于音乐艺术形象感染学生启发学生的艺术形象思维，使他们做到有感情地歌唱，通过艺术形象的感染来完成思想教育。

在唱歌教学中，一方面引导学生演唱要有良好的姿势，正确的呼吸准确的发音，清晰的咬字，吐词，另一方面是逐步要求学生做到自然音色圆润。

不断提高唱歌的艺术技巧，在懂得音准的和节奏的基础上提高对音乐形象的理解能力，培养良好的听觉和造就音乐的“耳乐“在教唱一首新歌。

为了使学生能达到学会全歌，利用示范教学法，都是先将全歌唱一遍，作为一次示范，然后教唱歌谱，最后讲解歌词大意，教唱歌词，这样利于音乐程度的提高，利于复杂歌曲的学习，培养学生以后自学的能力。

音乐教学总结 篇2

转眼间一个学期又过去了，在本学期我继续担任高一年级的音乐课和声乐特长班的教学工作。在一学期里我不断总结经验、吸取教训，以便今后更好地工作，弥补不足，精益求精，让自己在工作上更上一个台阶。

一、课堂教学方面：

坚持以审美教育为核心，注重培养学生对音乐的兴趣、爱好及情感。做到通过音乐教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的爱好与追求。注重以学生为主体，让学生在愉快的音乐实践活动（听、看、唱，讨论、联想、想象及律动）中，主动地去发现、去探究，去感受音乐、理解音乐、表现音乐，并在一定基础上创造音乐。在实践中去体会和感受音乐。高中的音乐欣赏课还加入了一项让学生自己介绍音乐，表达自己艺术见解的实践活动，这也使学生的能力得到了锻炼。在课堂上我还鼓励学生多学习校园励志歌曲，学生由开始的胆怯变成了主动地演唱歌曲调动了学习音乐的积极性。教师把微笑还给了学生们，把学习的权利还给了学生们，把说话的权利也还给了学生们，并且关注每一个学生的学习，尊重学生的差异性，允许学生说错，不会。重要的是我们教给孩子们学习的方法，让孩子们学会欣赏，学会感受，学会聆听，学会表现，我们不是在培养音乐家，而是在培养人才。

二、考试评价：

为了是音乐考试不流于老套、死板，使学生能更自然地表现音乐，表达自己对音乐的理解，也为了让我对每位学生有个基本的了解，这学期的音乐考试我采用了理论+实践的方式（理论+实践各50分）。实践：让学生选择一种表演方式能够独立的完成，即唱、奏、舞等来表现音乐。学生还学会互评他评自评的方式取长补短。

三、业务学习方面：

认真学习课标、能上一节自己满意的课，提高自身业务水平，自选声乐、钢琴、等基本功，能自弹自唱教材歌曲，自选器乐或舞蹈。随即听、看，并给予及时指导，此活动大大提高了自身的素质，同时也找到了自己的不足之处，进行改进。我经常利用休息时间去自费收集各种音乐文化资料，以便让学生能多听、多看、多接触优秀的作品，从而增长见识，并获得更多美的感悟。积极参加省市里组织的音乐教研活动；练习专业技能，阅读一些音乐、教育、文化等方面的报刊、杂志；总之，这个学期工作是较为圆满的。在今后工作中我会加倍地去努力工作，向更高的层次迈进！

音乐教学总结 篇3

今年我担任一年级一班的音乐课，与以往不同的是今年全县小学一年级音乐课本由广州花城版改为人民音乐版。所学歌曲风格大为不同，花城版侧重南方民歌，而人音版较侧重北方民歌。突如其来的版本变动，未定制光盘，这学期的音乐教学比以往要稍有难度。

我严格按照新课标的要求，本着更好地完成教学任务，达到教学目的，培养学生有表情地歌唱和感受音乐的能力，通过音乐的艺术形象，培养学生的崇高理想，陶冶高尚情操，启迪智慧，使他们的身心得到健康的发展。现将本学期教学工作总结如下：

一课堂教学

注重以学生为主体，让学生在愉快的音乐实践活动（听、看、唱，讨论、联想、想象及律动）中，主动地去发现、去探究，去感受音乐、理解音乐、表现音乐，并在一定基础上创造音乐。

二课堂管理

音乐课相对于语文课有趣，但一年级的孩子由于年龄小，注意力集中的时间较短，培养学生上课的学习兴趣成了当务之急。为了使学生能轻松、愉快地上音乐课，多用鼓励的方式使学生表现出良好的品质。努力做到用好的设计抓住学生的注意力。对于破坏课堂秩序的行为也进行了善意的批评与纠正。对于那些表现突出的同学发卡以资鼓励，因为班里的学生视卡如宝。

三有待提高之处

侧重了情感、兴趣的培养，稍微忽略了对学生乐理知识的传授。对于学生的一些扰乱课堂的行为批评力度不够。总以为学生不是恶意，只是不成熟的表现。所以给他们的环境较为宽松。致使他们不能真正认识到自己的错误而有恃无恐。

综上所述便是我对这学期音乐教学的总结。

音乐教学总结 篇4

“教师不仅要认真上课，还要思考“如何上好每一节课”。音乐课程标准提出要求：音乐课要以音乐审美体验为核心，以提高学生审美能力为目标，发展学生的创造性思维。

那么怎样的音乐课才能算是一堂好的音乐课呢？对于好课的标准，众说纷纭，我通过自己近两年的音乐教学工作经验，总结为以下几个方面：

一、有明确的课程目标

目标是否符合课标的要求和学生的实际的程度（情感目标、知识目标、能力目标）。

二、环境的创设

以兴趣为先导。教师应该采用各种教学手段或策略，创设教学情景，激发调动学习兴趣，让每位学生都生发“我愿学”、“我要学”的愿望。如情景创设可采用：语言描述、媒体演示、音乐渲染、图画在现、角色扮演等。

三、学习的指导与教学调控能力

方法简单有时效性。教学有法而无定法，贵在得法。教法要根据教师和学生的实际来选择，而不是照搬教参和课标。如果是这样，教师只能是按预设方案进行表演，学生只能是被动的学习。因为“教”是为“学”而服务的。

四、教师与学生间的默契程度

注重课堂上学生参与状态、学生交往状态、学生思维状态、和学习达成状态等方面来评价课堂教学的质量。如学生参与状态：学生上课情绪如何，能否在音乐课上积极体验和模仿。学生交往状态：对教师提问和要求反应是否积极，与同学合作是否友好。学生思维状态：对音乐现象有没有独立见解，能不能在已有的音乐基础上自由、即兴地创造，自主学习和解决问题。学习达成状态：能不能自觉、自信地学习和掌握课堂教学内容，音乐知识和技能等；能不能按教师要求把学到的相关音乐知识、内容与个人情感表达联系起来，有表情地演唱、演奏等。

五、艺术实践性

课堂是否具有课内学习向课外学习延伸的发展性特征。好课能让学生受益终生，直接影响学生的情感、情操，影响他们对世界的感受、思考，即表达方式，并最终积淀成为他们的精神世界中最深层、最基本的东西，即价值观和人生观。素质教育下的课堂教学，需要的是完整的人的教育，不仅是让学生获得一种知识，还要让学生拥有一种精神、一种立场、一种态度、一种不懈追求的精神。

音乐教学总结 篇5

反思能促使人进步，品读课文，达到与文本对话、与作者共鸣也是一种收获，讲课过程也是如此。

１、本课设计用《命运》交响曲导入，这首交响曲，本身就有一种扣人心门的感染力，随着强劲的音乐旋律响起，有助于理解人物的性格特点，同时一下拉近学生与课文主人公的距离，让学生很快进入学习的氛围；课文结束时，再次聆听《命运》交响曲结尾，在心灵共鸣中进一步品读和感悟主人公的人格魅力，此设计首尾呼应，学生学习兴趣高涨。

２、目标从繁到简，学生思路清晰。教学目标对学生的学习起着导向性的作用，短短的四十分钟，如何利用才是最有效的？面面俱到反而会导致最终的面面不到，所以简洁、明确、集中的教学目标有利于教学目的和教学目标的有效实施，使学生在看似点滴中收获颇丰。所以，在本课时的设计上我只设定了一个主要目标：全面认识贝多芬。从而促使需要提炼学习的写作方法尽显其中。

３、还课堂于学生，使他们乐在其中。给学生明确的思路：认识贝多芬的伟大与平凡。教学过程中让学生与文本亲密接触，自感自悟，踊跃交流，在交流中对人物总结升华，全面认识，这样人物的描写方法也就跃然纸上。教师无须多言，学生感悟更深。

４、分层作业，对症下药。让学生根据自己的不同情况和层次，选择难度不同的作业。这样能使学生正视自己，寻找最高效的学习方式。

上课是一种艺术，而我只是一个初学者，需要雕琢的地方还很多，但我会用心，我会用踏实与自信，虚心与好学唱响心中美丽的歌。

音乐教学总结 篇6

时间飞逝，眨眼间一个学期就很快要结束了，也许是我教师生涯中最后一个学期的工作就要结束了。为此，特将这一学期的音乐课教学工作做以下几个方面的总结。

一、学习新课程标准，明确教学目的，制定教学目标。

作为音乐教师，虽然知道自己就要退休了，但我任然明确认识到，不管什么时候，音乐教育的目的就是要坚定不移地培养学生对音乐的感悟，以审美教育为核心，在整个音乐教学过程中要以音乐的美感来感染学生，以音乐中丰富的情感来陶冶学生，进而使学生逐步形成健康的音乐审美能力。为了实现这一目标和推进新课程改革，我认为，在教学中，就要使学生先对音乐产生浓厚的兴趣，感受、体验和表现音乐中丰富的情感内涵。只有这样，学生才会逐渐喜欢音乐，从而才能对音乐有更深一步的了解：只有积极引导学生，才能使学生不仅做到现在受益，而且做到终身受益。因此在音乐课教学上，我就是按照这个指导思想和认识进行本期的教学工作的。

1、根据教材编排和我略微有一些对简单乐器的了解，通过音乐欣赏的形式，让学生认识和了解常见的乐器，并且让学生参与其中亲身实践，讲解横笛、竖笛以及葫芦丝这类常见乐器的基本的演奏方法，讲解音乐书上实例乐器的功能。这样一来，学生不仅对乐器有了一些了解，而且还对我国的各种音乐产生了兴趣。从而提高学生的音乐审美观念和审美情趣。

2、通过丰富多彩的音乐教学、表演形式，激发学生学习音乐的兴趣和爱好，活跃空气，使他们在紧张的文化课学习之外可通过音乐课调节情绪，有利于孩子们的身心健康

二、用多种方法，努力提高学生对音乐学习的兴趣。

借助我校开展演唱、比赛校园经典歌曲的东风，配合新课程改革，我在本期音乐教学中充分利用了这些传统而经典的歌曲进行了补充教学，从而激发了学生的学习兴趣，提高了课堂效率，同时也完成了我的教学试验（校本科研）的教学任务。我的具体做法是：

1、在音乐欣赏课上，有些乐曲可以利用我现有的乐器，结合教材的编排，给学生进行示范演奏，改变以前在多媒体单纯放录音让学生单纯欣赏的教学方法，使学生在欣赏的同时，既开拓了视野，又提高了审美、鉴赏器乐的能力。

2、在音乐理论知识的教学方面，为避免单纯学理论的枯燥，利用情境联想教学，让学生逐步理解和掌握音乐知识。例如音符实值的学习，通过琴声，通过模仿动物叫声的长短来辨别不同的音符，这样一来，学生会比较容易掌握。

3、课堂上，让学生上台演唱、K歌，培养他们的参与、实践的能力。这样的结果，学生情绪高涨，音乐课上得比较生动活跃。如我在《美丽的康定溜溜的城》一课是就是这样做的，也取得了较为理想的效果，从而让我体会到：

（1）、利用歌曲学习、欣赏，激发出学生的学习兴趣。

“兴趣是最好的老师。”在本堂课的教学中，为了避免音乐课教学中单一传受知识、枯燥无味的教唱，我用听音乐式步步深入导引学生进行学习，让学生的思维随着“美丽的康定”这根主线的进行和发展，在学习过程中又充分采用激励性学习方法，使教学环环相扣，紧凑而不散乱，整个教学过程显得较为科学合理，使学生能直观的通过大屏幕图片的观察，发现、感受到生活的美，感受到音乐的魅力。

（2）、弱化传统环节及概念教学，注重体验。

传统的音乐课堂教学过于强化音乐知识学习和技能的训练，造成学生死记硬背不能灵活应用，课堂学习机械化、成人化；教学环节板块化，教师教学感到枯燥无味，学生也觉得学习没有了生趣，这些都与新课标的要求相违背，不利于学生的发展。在本节课中，我结合我一直以来的校本教研课题《激趣调动学生学习乐理积极性》，努力突破传统发声、节奏练习、听音练习的框框，将发声、节奏、听辨练习融于歌曲活动中。以学生为中心，努力引导学生在活动中用自己的方式充分去体验、感受，知道怎样的声音更美及各类拍子节奏的特点，同时不知不觉中获得听辨能力的培养。

三、不足之处

不足之处主要表现在让学生感受、体验歌曲的美上。由于自己水平有限，拥有的乐器单一，能玩得转的也没几样。教学设计也不是很充分，所以形式上显得有些单一，显得有些走过场；在学唱新歌曲的方式上还没有大的突破；个别班级纪律有些差等。这都是不足的地方，确实值得我去反思、总结的。

如何调动每一个学生学习音乐的积极性，是教学的重点。我作为音乐教师而言，深深地体会到除应具备相应的专业知识外，更需要有良好的课堂教学的能力，唯有如此，音乐课才能上得更好，可惜已是时不待我了，遗憾！

以上总结，尚不全面，不足之处，敬请领导斧正。

音乐教学总结 篇7

为了能更好地完成八年级的音乐课教学任务，达到教学目的，我努力培养学生有理解，有表情地歌唱和感受音乐的能力。通过音乐的艺术形象，陶冶学生的情操，启迪智慧，使他们的身心得到了健康的发展。现将这前半学期的教学工作总结如下，以便今后能更好地开展工作，弥补不足。

一、课堂教学

坚持以审美教育为核心，注重培养学生对音乐的兴趣、爱好及情感。努力做到通过音乐教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的爱好与追求。注重以学生为主体，让学生在愉快的音乐实践活动（听、看、唱，讨论、联想、想象及律动）中，主动地去发现、去探究，去感受音乐、理解音乐、表现音乐，并在一定基础上创造音乐。

在教育教学工作中，我利用学科特有的魅力来教育学生的思想，尊重学生的人格，让学生独立，对学生进行各方面的引导和教育。在教学工作中，本学期我担任八年级1--10个班的音乐教学任务。我根据新的教学目标和学生实际情况备课。

1、在教学中，认真备课的基础上，运用范唱方式于音乐艺术形象感染学生启发学生的艺术形象思维，使他们做到有感情地歌唱，通过艺术形象的感染来完成思想教育。在唱歌教学中，一方面引导学生演唱要有良好的姿势，正确的呼吸准确发音，清晰的咬字，吐词，另一方面是逐步要求学生做到自然音色圆润，不断提高唱歌的艺术技巧。在歌唱实践课中我开设了“小舞台”活动，让学生表现自己的才华，给予了他们充分的表现欲。

2、在音乐欣赏课中，我利用充分运用多媒体课件和视频来完成，让学生在教育教学中通过大屏幕直观的感受音乐所带来的智慧和魅力。注重学生学习习惯、学习方法的培养和积极性的调动，坚持以审美教育为核心，注重培养学生对音乐的兴趣，注重以学生为主体，让学生在愉快的音乐实践活动中，主动地去发现、去探究，去感受音乐、理解音乐、表现音乐。音乐真正成为他们的朋友，让每个学生都爱好音乐，喜欢音乐。

3、另外对本学期学生的乐理知识做了系统的复习，充分考虑到农村学生音乐基础薄弱、专业训练不足等实际情况，进行了针对性的教学与训练，适当补充学生乐理知识和技能的空缺。

二、课堂管理

为了使学生能轻松、舒畅地上音乐课，多用鼓舞的要领使学生浮现出良好的品质。用功做到用好的设计抓住学生的注重力。对于破坏课堂秩序的行为也进行了善意的批评与矫正。

三、教学中不足

在教学中教学方面还不够精益求精，对于学生课堂常规教学抓的不够紧，特别是对八学生如何使他们对音乐教科书中的内容产生兴趣还有待提高和加强。而且我只侧重了感情、爱好的培养，轻微忽略了对初中学生乐理知识的传授。毕竟三者是相互作用、相互推动的。掌握了乐理知识才能更深深层次地感受、理解音乐。还有对于学生的一些扰乱课堂的行为批评力度不够。总以为学生不是歹意，只是不成熟的浮现。所以给他们的环境较为轻松。致使他们不能真正认识到自己的过错而有恃无恐。因此，对于破坏课堂秩序的行为也进行了善意的批评与矫正，把握尺度。总之，要提高学生的素质需要多彩多样的教学方式。以上是我这前半学期来教育教学工作的总结，今后要更加严格要求自己，努力学习，扬长避短，我将好好努力争取做到最好。

音乐教学总结 篇8

音乐是一门听觉艺术。音乐形象是通过各种表现手段塑造出来的。不同的听众，由于其观念、文化水平、经历、情绪与爱好的差异，对同一音乐形象的感受必然不同。所产生的效果或印象甚至大相径庭。幼儿由于其年龄水平的差异，各年龄班的音乐欣赏能力也各有特点。

大班幼儿能正确辨认熟悉的音乐作品的情绪、性质。能感知作品中的细节部分，区别不同类型的作品。他们初步了解了各音乐手段的表现作用。同时他们的音乐记忆力和审美能力有所发展。表现出自己对某类作品的爱好。为了帮助幼儿学会欣赏各种音乐作品，我从以下几个方面加以指导。

一、选择生动、易记、有鲜明形象的音乐作品供幼儿欣赏。

我在指导幼儿欣赏音乐作品之前，总会对作品的选择下一番工夫。由于年龄的特点，幼儿对那些生动、易记、有鲜明形象的音乐作品总会很偏爱。因此，一个好的音乐作品是引导幼儿音乐欣赏活动成功的一半。如：《龟兔赛跑》表现的内容丰富，现象鲜明，故事化的情节内容使大班幼儿对它情有独钟；《梦幻曲》曲调优美，表现手段独特。它悠扬、恬静的旋律能为幼儿提供丰富的想象空间。这些作品很适合给大班幼儿进行欣赏。

二、 运用多种方法引导幼儿正确感受音乐，调动各种感官充分表现音乐。

设计欣赏活动时，我注意引导幼儿正确感受音乐，初步理解音乐。使幼儿在欣赏过程中感到愉快，感到音乐的美妙。在初听时，我注重用语言来集中幼儿的注意，将其思想感情引入欣赏作品的情景。唤起幼儿的有关联想。在初听《梦幻曲》的时候，我会这样引入：“今天，我们要一起来听一首非常好听的曲子，听了这首曲子你好象看到了什么？听到了什么？有谁？在做什么？”带着这些问题幼儿的思绪随着旋律一起运转。有些时候，我也会运用一些直观的教具，帮助幼儿形象的感受音乐。比如，在给幼儿欣赏《冬日旅行》时，我配上了与旋律相一致的花和藤。让视觉和听觉的统一进一步帮助幼儿分辨旋律的旋转性和舒展性。从而更生动地理解作品。

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幼儿对音乐的理解是一个由浅入深的过程。因此重复欣赏音乐作品能使幼儿由表及里，由感性认识上升到理性认识。更深刻地理解作品的内涵。在重复欣赏音乐作品之前，我会对幼儿提出新的要求。启发幼儿用已有的知识经验来感受、理解音乐的表现手段。这是指导欣赏活动的重点。在重复欣赏《化装舞会》时，我会设计这样的提问：“整首曲子是不是始终一样？开头部分表现大家在干什么？中间部分表现的是什么？最后部分的音乐和哪一部分相同？”这样幼儿便对乐曲的a-b-a的结构有了更深的了解。在欣赏《冬日旅行》的时候，当幼儿已了解了作品，可以让幼儿把音乐的内容画下来；在重复欣赏乐曲时，我则指导幼儿用自己的身体动作与音乐的旋律匹配，跟随音乐做动作。反映音乐的特色。体验到音乐作品所带来的欢乐、愉快的心情。在重复欣赏的活动中，我会让幼儿重复地听，全面、完整地感知作品，理解作品。掌握作品的各个细节。在设计方法时，特别注意灵活多样。重在启发幼儿的创造性活动。

三、在日常生活中渗透音乐欣赏活动，提高幼儿鉴赏水平。

单靠一堂音乐课给幼儿欣赏是远远不够的，在日常生活中也可以播放一些欣赏过的作品或是片段；来园后，音乐角的活动；进餐时，背景音乐的提供等等。一方面可以检查欣赏的效果，另一方面也是为了复习。以加深巩固对音乐作品的印象。从而更进一步提高幼儿的欣赏水平和鉴赏能力。

音乐教学总结 篇9

【线画、水彩及蜡块画】

在线画课中，配合故事及其中的元素，继续让孩子们进行直线与曲线的练习，给出线形的变化，并加入了转向、错位、断裂等较复杂的特征。

水彩课仍旧以体验色彩情绪为主要内容，让孩子们用色彩在画纸上自由玩耍。我尝试进行了一次技巧学习（水洗画法），是用故事的方式带入的，效果很好。孩子们的绘画热情继续发展。

蜡块画也是结合故事，我会给出绘画的主题，有时也给出示范画。所教授的内容除了蜡块使用基本功之外，较少涉及技巧，孩子们自由绘画空间很大。孩子们对蜡块的使用更加熟悉，自由绘画的内容比以前更加丰富和细致了。

【音乐】

这学期继续学习唱歌。对于选歌依旧严格把关，选歌范围不受限制，但避免选择不能给孩子带来适宜感受和滋养的音乐，尤其拒绝选择旋律与主题错位的歌曲。节奏练习的原则是“动手为主、动脚为辅”，以3拍和4拍为主。期中之后增加了名曲欣赏（用小吉他-竖笛-哼唱-口哨）。音准练习对于多数孩子还是需要时间的，但孩子们的总体音准水平和乐感的确是有所提升，孩子们开始尝试控制自己的音色与音量，使得童声合唱的总体效果明显提高，开始具备初步的表现力。到期末的最后一个月，音乐课上听孩子们的合唱已经令我很享受了。最后一个月增加了手指节奏练习，是为下学期学竖笛做准备。

【英语】

英语课主要在复习上学期的句型，学习了一些新词汇。我根据已学的句型编了故事，讲给孩子们。当他们听懂故事中的一些句子时，抑制不住惊讶欣喜的表情。后来重复故事时，他们有几位竟然自己离开座位，跟随我的讲述，表演起了故事中的情节和对话——他们很享受，我也很享受。除了歌曲、律动和故事之外，加强了情景表演和游戏。在游戏中，那种快乐的情绪，使几个最抵触英语的孩子也积极地参与其中。

【游戏与户外】

我从上学期到处寻找游戏资料的状态中摆脱了出来，开始尝试自编游戏，取得了意想不到的效果，孩子们玩得很疯。本学期的户外活动安排了较多的登山和攀岩，让孩子们充分地接触自然中的山水、草木、动物。在这些活动中，孩子们的身体和运动能力得到了发展，胆量、自信和勇气都有了明显的提升。

音乐教学总结 篇10

音乐是艺术，而音乐教学更是艺术教学中的艺术。因为吸取教训，能更好地促进教学内容的选择、组合、调整；教学目标的设计、达成；教学策略的合理、优化，才能使课后的总结性真正起到总结、调整、改进后续教学的积极作用，切实提高课堂教学的效能，不断提高学生的音乐感受力和音乐审美能力。所以每学期对自己的一次教学总结是很有必要的。那么，音乐教学应该从那些方面进行总结，总结后又该如何提高自己的教学能力呢？

　　一、把握学生心理特征，从而对课堂纪律进行调控。

情况：在低年级的音乐课堂上，前几十分钟，同学们的配合还是相当不错，但是很快课堂就出现难以收拾的“热闹”。

总结：本学期，我主要是从事低年级的教学。记得在第一节音乐课的时候，因为我并没有很好了解6-8岁儿童的心理特征，在上课前15分钟还没有进入主题，使课堂出现闹哄哄的情况，当时我只会发脾气，所以最后使得学生和教师也出现比较僵的情况。这样一来，学生对老师的好感也消失，同时也影响到老师的教学质量。后来我查阅了相关书籍，知道6-8岁儿童的心理特征，他们都是集中力时间比较短，因此必须把握好课堂的前15分钟，提高课堂的效率。为此我对自己的教学安排做了相关的调整，我通常把师生问候，练声及复习前一首曲目的时间把握在前5分钟。通过简短的导入然后直奔主题，这样一来学生能很好掌握本节课的重点及难点知识。而导入的方式也必须引起学生的兴趣，对于低年级的学生，他们对于动画视频导入，故事导入或者聊天的方式导入都是相当感兴趣。因此说，把握好学生的心理特征，课堂的效率已经可以提高一半。

　　二、用先唱歌后识谱的方法强化听觉。

情况：学生们对于唱谱从来不感兴趣，反而感觉到乏味。刚开始我对这情况并没有摸着头脑，还以为是他们偷懒。

总结：音乐学习的各个方面都涉及到听觉的作用，审美主体对于音乐的各种听觉感受能力，是审美能力的基础。因此先唱歌、后识谱与先识谱、后唱歌在教学目的上并不矛盾。而在传统的教学方式是先识谱、后唱歌，通常情况下，针对有一定识谱能力的学生，使用这种教学方式，可起到良好的效果。但是我却发现，其实很多同学对简谱并没有了解，如果采取先识谱后唱歌的方式进行学习，不但学生没有对该曲目起到兴趣，也把课堂前15分钟的宝贵时间也白白浪费掉。对此我作出以下的改善，在教唱新歌前我首先让学生欣赏，以听领先。并让学生和着音乐做简单的律动，使学生对音乐有了听觉上的印象，为下一步学好歌曲作好铺垫。然后让学生欣赏歌曲、感受音乐，从而激发起学生学习音乐的兴趣。再通过让学生唱歌，在不知不觉中解决了歌谱中的难点，使学生在识谱时降低难度，让学生感觉识谱并不太难，从而增强其自信心，加深对音乐的热爱。

　　三、坚持以学生为主体，增强学生的学习自主能力。

情况：只是我一味地在讲，根本没有留意到学生究竟明白了没有。

总结：音乐教学作为素质教育的重要内容，必须舍弃一切单调、枯燥、令学生感到厌烦的内容和模式，使受教育者在良好的心态、轻松的气氛和愉快的环境中潜移默化地接受教育。教师应当更新观念，在教学中做到以学生为主体。为此，教师如何更新观念，转变思路显得尤其重要，这样教师必须提高自身的提问方式，通过何种有效的途径来使学生通过自己动脑想出答案。比如：音乐课本经常出现的创编歌词，这是一个很好锻炼学生自主能力的练习。它要求学生通过本身的歌词，再通过自己的思考，去再出别的有意思的歌词套到歌曲里面。每当学生们唱起自己编创的歌词，也显得特别兴奋。因此在音乐课上，老师应该不断创造更大的空间让学生们自主发挥。

　　四、让乐器和舞蹈走进课堂。

情况：每逢课上接触到乐器或者舞蹈，学生们都十分感兴趣，但却是老跟不上节奏。

总结：乐器和舞蹈在课堂的恰当运用，是可以把课堂的气氛变得最活跃。而且乐器和舞蹈是很好地培训学生的节奏感。对于刚刚接触接触音乐的同学，他们会觉得学习节奏是一大难点，如果只是简简单单叫他们跟着老师来拍掌，这样枯燥的学习是很难调动学生的积极性。因此在某些节奏性强的歌曲中，我会尝试多用乐器来在辅导，先让学生跟着我有嘴和手同时打节奏，并强调嘴和手要一致。然后我再作乐器示范，最后每组学生中挑选几位出来表演。通过他们的表演和我的引导，下面的学生很清晰看到台上哪位学生打的是正确，那些是错误的。反复地练习多几遍，学生便很快把节奏和乐器配合起来。而且这样学习节奏，会让他们感到趣味性增强了，学习起来就变得简单。而在某些民族歌曲的学习中，我就会简单介绍该民族的舞蹈手型或脚位，也上按照乐器的方式进行，这样学生就很容易跟着歌曲跳动起来。

所以“他山之石，可以攻玉。”自我总结，都是建立在自身的基础上。而许多事情都是旁观者清，所以应该多观摩其他老师的课，学习他们的教学理念，教学模式，管理班集体的能力等等。并总结自己如果这课是自己上，又将会是如何，有什么相同与不同。这是帮助自己在教学道路成长的一种肥料。在这学期里，我收获了很多。音乐课上并不是简单的弹，唱，跳。它想一个工程，先要规划好如何去建造，然后去架一个框架，再从每个细节去着手，这样才可以使得它变得牢固。作为一名小学教师，责任重大，要善于经常总结经验与不足，认真上好每一节课！