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装潢艺术设计毕业论文

学习啦【艺术理论】 编辑:斯娃 发布时间:2016-09-14

  下面是小编为大家整理的装潢艺术设计毕业论文,供大家参考。

  装潢艺术设计毕业论文范文一:装潢艺术设计专业就业调查分析

  【摘要】随着我国经济的快速发展,无论是室内设计还是景观设计均需要大量的装潢艺术设计人才,装潢专业就业市场一直很广阔,本课题拟从浙江地区现实情况出发,通过考察就业市场,对广厦学院装潢艺术设计毕业生就业市场前景以及装潢艺术设计市场人才需求新趋势进行分析,希望能对学院专业建设和学院二次创业提供借鉴参考。

  【关键字】装潢专业,就业市场前景,新趋势,专业建设

  随着我国经济的快速发展,城市化进程不断加快,城乡居民消费结构逐步升级,以及由于制度性变革带来的房地产业持续快速发展和居民私人拥有住宅比例的提高,我国建筑装饰行业呈现出持续,迅猛增长的势头,成为成长性最好的新兴行业之一,无论是室内设计还是景观设计均需要大量的装潢艺术设计人才,装潢艺术的专业涵盖从过去的室内设计发展到今天室外设计、广场设计、园林设计、街道设计、景观设计、城市道路桥梁设计等全方位、多范围的设计领域。

  一、建筑装饰行业发展的现状

  建筑装饰行业位于建筑业整体链条的末端,起着进一步完善和美化建筑物和构筑物,以及提高其质量和提升其功能的作用。根据建筑物的使用性质不同,建筑装饰行业又细分为公共建筑装饰装修业与住宅装饰装修业。住宅制度改革使大部分居民对住房拥有了所有权,随着人民生活水平的提高,带动了居民消费结构的升级,越来越多的消费支出投入到家居的装饰与装修。随着对外开放的扩大,近年来我国旅游业和会展业得到了快速发展,涉外酒店,会展中心等基础设施进入了大规模建设时期,这些公共建筑工程的建设和使用,推动了装饰行业整体水平向更高层次发展。

  二、人才的需求现状及就业前景进行分析

  中国经济经这些年高速度发展,随着地产的热炒和人们生活质量的提高,对室内空间的居住要求提升到前所未有的高度。这对于从事室内装潢设计人员、室内设计师而言,是空前的好机会。

  2013年4月和10月我和同事分别走访了广厦学院2012﹑2013届装潢专业毕业生和2014届实习生,调查了杭州﹑温州﹑宁波﹑绍兴与东阳的一部分装饰行业的公司,从各公司情况来看,都有一个共同的特点:市场紧缺室内设计师职位。

  在这次调研中,我与杭州﹑温州﹑宁波﹑绍兴一些装饰公司的老板谈的最多就是以前的设计师不太能满足现在设计的需要。现在人们的审美观不断提升,业主要的不是简单的装修,而是要追求品味。好的设计师小地方留不住,差的设计业主不接受,打出高薪诚聘设计师也很难也很少有人应聘。这说明每个地区设计人才不均衡,好的设计人才太少,现在要改变本地区装修行业的不景气现象,必须要认真培养设计人员上下功夫。

  三、高职院校装潢专业学生就业存在的问题

  第一,毕业生数量急剧增长与就业岗位减少的矛盾较为突出;近几年兴起的“考艺热”使艺术类毕业生数量跳跃式增长,而社会上的人才需求增长则是缓慢或相对减少。特别是艺术类企业,类似陶艺、装潢、广告、动漫等公司以工作室为主,公司规模小,稳定性弱,对艺术类毕业生需求量较小,这加剧了我院高职装潢专业毕业生就业困难。

  第二,艺术类就业区域限制较为明显。如偏远地区、农村等经济不发达和基层对设计人员的需求较少,致使大部分艺术类毕业生集中在经济发达地区,导致部分地区和城市的艺术类人才达到饱和状态。

  第三,大学生能力和培养方向与社会需求之间存在明显差异;在这次调研中,我对杭州﹑温州﹑宁波﹑绍兴﹑金华一些装饰公司我院2012﹑2013届装潢专业毕业生跟踪调查,同时也对这些地区近60家装饰装潢公司进行了问卷调查和走访。 装饰装潢公司反馈比较集中的问题是:一学生对装潢材料了解较少,二对工程造价基本不了解;学校对学生主要是书本教育和电脑制图,对于层出不穷的新材料,学校实训室更新较慢,更谈不上具体价格了,学生们建议学校能否考虑组织学生去附近建材市场去实地学习和考察,便于加深记忆扩大知识面。所以社会人才需求的变化与学校培养模式相对固定也是一个客观原因。

  第四,学生创意能力普遍不足,经验缺乏,设计的东西缺乏美感;在采访中我们也了解到,对于室内装潢设计人员而言,创意是最关键的,现在人都讲究个性,同样的房子空间,不同的设计创意装潢出来的房子,住的感觉却大相径庭。对于刚毕业的我院大学生来说,要注意学人家的创意。一些装饰公司的老板建议我院学生多参观实际的建筑装潢,尤其有代表性的,美感的培养很重要。

  第五,就业单位的“挑剔”;用人单位在招聘时,在应届毕业生和有丰富工作经验跳槽设计师,往往选择后者。经验是最宝贵的,但对刚出校门不久的我院大学生来说,经验几乎为零,所以在实习或正式参加工作的时候要注意积累经验,各方面都要积极参与一些。至少在你准备跳槽到别的公司时,你已经不是白纸一张了。

  四、新的就业形式下装潢教育培养的对策

  1﹑在培养目标上以就业为导向,根据社会需求适时调整课程设置,实施“双证制”人才培养模式。使学生获得学历证书同时获得相应的职业资格证书,增强毕业时就业竞争力和岗位适应力。在专业课程设置要更有针对性,具体课程上加强对《装饰材料和施工工艺》﹑《建筑装饰工程预算》﹑《家具设计》﹑《展示设计》等专业课程课时数,教师在讲解时,可以将企业具体案例引入课堂,学生练习时也可以以社会上具体项目为蓝本,增强实战性,提高学生理论与实践相结合的能力。鼓励学生考取项目经理资格证书﹑室内装饰设计员﹑工程预算员﹑工程造价员﹑装饰美工﹑全国CAD技能等级等相关资格证书。

  2﹑加快学校实验﹑实践基地建设。在实践基地建设上要积极营造真实的实践环境,在课程安排上一定要结合行业或企业实例,实施案例教学。学生在校内实训基地真实的环境中完成每一个工程单项技能训练,直至达到企业必须的岗位能力要求。同时积极拓展校外实践基地,为企业输送企业所需的技术应用人才。

  3﹑知识和企业接轨。在本次调研中谈到企业用人要求时,企业主管、经理们强调装潢艺术设计专业是一个紧随市场发展的行业,对于市场不管是装潢艺术设计专业的专业教师还是学生,都需要实实在在地及时掌握行业的发展现状及发展趋势,以及对于建筑装饰行业的辅助行业。认为学校的教育教学方向、考评体系都需要根据市场、用人单位的反馈意见及时调整,更好地满足市场对人才的需求,更好地解决学生的就业问题。

  通过对我院装潢艺术设计专业就业调查分析,让我们了解到了装潢设计专业发展中的机遇和危机,应该尽可能的做到具备过硬的装潢技能,注重对创新性思维的培养,并在社会进步的同时不断进行学习,这样才能确保自身的稳定发展。

  装潢艺术设计毕业论文范文二:现代装潢设计中的家具艺术风格研究

  摘要:对我们在国际化大背景下发展具有本民族文化特征和内涵的中国家具,有重要的意义和价值。我们只有更深层次和更广泛地了解自己,研究自己,认识自己,从我们宝贵的民族文化资源中吸取营养和精髓,才能传承和发展有中国文化底蕴和特色的家具设计体系和设计风格,从而真正实现从家具制造大国向家具设计大国的转变。

  关键词:装潢设计;艺术风格;民族文化

  由于中国传统装饰元素中蕴含的文化寓意赋予情感,一般在室内设计过程中,设计师们会对中国传统装饰元素中的借喻、比拟、双关、象征及谐音等传统文化理念进行创造和借鉴,因而创造出富有独特的格调和浓烈的民族色彩,这对室内设计的表现和装饰手法产生重要的影响。室内设计与文化背景是分不开的设计师要完成创造具有民族的地域文化特色的现代室内设计就要对传统文化有深入的研究结合历史文化和时代文化扬长避短。中国的传统文化中有非常丰富的朴素平淡自然真实、返璞归真以质为美的简约的审美思想和审美情趣。重朴素、简洁之美,反对奢华和铺装堆砌,注重事物的本质之美重视设计实用功能,强调实用与形式的完美结合反对为了形式而形式。

  1.家具艺术风格的作用分析

  每个人对审美都有心理要求,家具带来的艺术气息和美感会给人们带来视觉的享受。由于家具本身的造型和艺术特点的不同,所形成的风格也各不相同。不同的风格对于不同的空间也有不同的装饰作用。家具的艺术风格之所以重要,是因为,它不仅为整个空间的装潢设计起到修饰作用,它还让整个装潢设计更加完整。有时好的家具所散发的艺术气息甚至是整个装潢的焦点,能提升整个装潢设计的艺术美感。所以家具的艺术风格在现代装潢设计中必不可少。家具的艺术风格不仅仅是为了满足现代人对装潢设计的审美要求,也是人们生活品质提高的重要表现。对于室内空间而言,家具不仅能发挥其本身的功能性,使空间的划分便完美,而且家具本身的艺术风格,也能为空间营造出其独有的气氛。屏风就是一个典型的将功能性和艺术性有效结合的家具。家具本身的艺术风格在很多方面都有所体现,如一只古老柜子,其本身就像一段文化,它也许承载一段美丽的故事。一张红色的布衣沙发也许就代表着主人热情奔放的性格。印有水墨画的衣柜散发着浓郁艺术气息。

  2.家具艺术风格与装潢设计关系

  2.1艺术风格是装潢设计前提

  室内的装潢设计是通过色彩、材料、陈设、灯光以界面等来展现它的风格和主题,而家具则是通过造型、材质、色彩、功能等来表现它的艺术风格和特点。家具的艺术风格必须和其所在的室内装潢设计相匹配。有什么样的装潢设计风格就要用什么样的家具风格,如果两者不谐调,就会给人不伦不类的感觉,使整体的设计风格变成一个笑话。比如设计简约时尚的空间里却全部摆放着老式的红木家具,虽然分开来看都很典雅大气,但放在一起就会让整个空间给人杂乱矛盾的感觉。整体的不谐调让整个装潢设计成为败笔。一个好的,成功的装潢设计会让整个空间自然流畅,给人带来视觉上的美感,精神上的愉悦感和触觉上的舒适感。所以室内设计风格和家具风格的匹配是整个装潢设计的基础。

  2.2艺术风格是装潢设计补充

  一个好的装潢设计,家具是其中必不可少的元素。家具在满足了人们对它功能上的要求的同时,对室内的装潢设计也起到了画龙点睛的作用。就像一个设计豪华、大气的酒店大厅里面,几张舒适华贵的沙发必不可少。两者的同时存在才是一幅完美的画卷。同时室内装潢的整体色彩也是家具色彩风格选择的标准。家具的艺术风格和色彩风格必须与室内的主色统一,它必须服从于室内装潢设计的主色调,或淡雅或活泼,或素洁或醒目。色调统一才是完美。

  3.家具艺术中色彩与造型的风格趋势

  现代装潢设计中的家具设计风格,在不断地发展的同时,也在不断的革新。家具的艺术风格和装潢设计的风格也在此随着人们思想品味的变化而变化。但无论潮流的风向如何改变,家具的艺术风格都必须与装潢设计相匹配。两者的有机结合是家装事业的前提条件,也是人们审美的永恒主题。

  3.1色彩趋于平淡自然

  随着人们对装潢设计要求的不断提高,优美的艺术风格在家具设计中也必不可少。家具的色彩也趋于平淡自然。香槟色,银灰色,大地色系等都是未来色彩的趋势所在,还有清雅的水墨画,自然的材质纹理都是家具艺术风格趋于自然平淡的积极表现,如初出芙蓉般清新雅致,简约而不简单。简约的色彩结构,是将色彩简化到最少且合理的程度,色彩注重单一却不缺乏美感。比如黑白的、气质高贵的沙发搭配浅色背景的电视墙,就能体现装潢设计简洁主题。家具艺术色彩风格的简化往往能达到以少胜多、以简胜繁的效果。

  3.2造型设计趋于自然可爱

  简约流畅、赏心悦目、实用便利的设计规则和美学原则是当今家具艺术风格趋势,它包涵一些永恒的价值观,如对材料的尊重,细节的精准,繁杂设计的简化等。简单的板材、个性化设计,功能简洁实用又不失主人家的风格展现,满足了现代消费者的需求。但也不乏一些受到后现代思潮影响的设计师们,在家具艺术的造型风格中增添了些微另类的元素。它们打破了传统,看似不可思议,但却有着一定的依据。还有一些传统的具有中国风的元素也在家具艺术风格中得到体现。比如中国红、中国结等都在现代的家具风格中得以体现。中国元素也将永远存在于家具设计及装潢设计界。传统文化和现代文化的巧妙结合往往给人带来耳目一新的感觉。家具风格的多元化发展,使得家具设计将现代造型、色彩、选材与现代艺术融为一体。不过无论哪种趋势原材料的纯天然是它们统一的标准。

  4.结束语

  家具是室内装潢设计的重要组成部分,家具的风格与装潢设计的和谐搭配是室内装潢设计成功的前提。家具是人们生活的一部分,家具的存在,是为了满足人们生活的需要。它的功能性和装饰性使它成为装潢设计的第一要素。家具的艺术风格也成为一种文化产物,在现代文明中扮演着重要的角色。随着人们对生活品质要求的越来越高,现代装潢中的家具艺术风格也不再是高端生活的专利。它正在被广泛的认识和普及。让人们在享受家具实用功能的同时也享受了它带来的美观与舒适。所以怎样让家具的艺术风格和装潢设计完美结合是我们所要探讨和研究的具体问题。

  参考文献:

  [1]宋金娜,王倩.浅析居室家具与室内设计的关系[J]. 科技信息建筑与工程,2009年第1期

  [2]成琨.浅谈陈设艺术之美——室内家具设计研究[J]. 中国轻工教育,2010年1月

  装潢艺术设计毕业论文范文三:中国传统文化艺术的室内装潢设计探讨

  摘要:随着全球资源共享渠道的不断拓展,世界文化交互影响推动着现代化室内装潢设计理念的不断创新。在传统文化艺术的指引下新古典主义承载着中国传统文化艺术与现代设计需求的时代使命。本文从中国传统文化艺术着手,基于新古典主义对室内装潢设计进行探讨,进而深入分析新古典主义在家居室内装潢设计领域兴起的原因,以及新古典主义对室内装潢设计理念创新的影响。最终综合性地探讨未来新古典主义的发展方向,以便挖掘新古典主义的潜在理念内涵以指导现代设计理念的不断深化。

  关键词:新古典主义;文化艺术;室内装潢;设计创新

  1、前言

  伴随着新时期各种新兴理念的不断推动以及各类新型装潢材料的不断涌现,现代室内装潢设计理念迎来了新一轮的革新。面临着新时代创新理念的冲击,中国传统文化艺术迫切需要寻求高效融入现代设计理念的衔接之道。中国传统文化艺术对我国室内装潢设计理念具有深远的影响力,伴随着新古典主义的兴起与回归,不断交互融合众多古典与时代文化元素,将独具特色的民族风情的元素融入到现代室内装潢设计理念中,古为今用以凝造出新古典交错的艺术效果。推动着我国室内装潢设计领域审美体系和工艺体系的进步。

  2、中式新古典主义在室内装潢设计兴起的原因探析

  中式新古典主义在室内装潢设计兴起起源于中式新古典主义文化价值发现和利用。中式新古典主义是古典主义和后现代主义艺术文化的交互融合。其核心在于基于传承又优于创新。中式新古典主义传承了明清时期设计风格,古典主义溯源于上古时期,上古时代人们就善于利用大自然纯天然的元素,将家居用具的设计不断拓展。

  我国新古典主义总体划分为两个阶段。第一个阶段为始于19世纪末延至20世纪初,首批新古典主义伴随着诸多殖民主义元素。这个阶段的新古典主义在我国沿海城市的装潢设计理念上产生着重大的影响。发展至20世纪30年代时,西方古典风格与中国传统文化艺术的交互达到了鼎盛时期。第二阶段中始于上世纪80年代一直至今。从经济适用的简约组合、风格单一发展至对现代美学和传统文化艺术的综合个性诉求,从质朴的装潢理念发展至高尚典雅、精致美幻的个性理念。第二阶段新古典主义的发展推动着现代化家居装潢的高速发展。

  20世纪中期,人们对家具的个性追求越来越高涨,迎来了家具创造风格的创新高潮,发展至21世纪,中式新古典主义借助古典家具的设计元素,以天然谐美的图案为背景,充分联动新古典元素的典雅和现代化创新的魅力。充分体现着中国传统文化艺术在室内在装潢设计过程中的质朴高雅的人文气息。

  3、中式新古典主义发展现状及前景探究

  3.1、中式新古典主义推动着室内装潢设计理念的创新

  中式新古典主义推动着室内装潢设计理念的创新,其创新基点主要体现在以下几个方面:一是充分体现人们对归属感和人文价值的需求,中式新古典主义在室内装潢过程中的应用讲究整体造型的属性营造,基于人们对归属感的诉求又充分融合人文价值于各类装饰元素之中。充分体现装饰材料典雅的艺术效果。二是通过个性化的产品,实现多样化的形式体现。中式新古典产品追求利用个性化的产品形象来营造特色的产品风格。利用灵动的条纹曲线,秀美的花式图案,给人以一种对装饰文化的神往。三是利用现代化的手法打造古典的人文气息,人文气息是中式新古典主义室内装潢理念中的重点之一,亦是其赢得广大人们青睐的基点。它基于诗画,又超越诗画,利用人文灵感来指导家居布置,以实现人文的延伸之妙,从而引领和谐舒畅的装潢效果潮流。

  3.2、中式新古典主义的引领家居装潢设计新趋势

  3.2.1、个性化设计理念日益凸显

  在中式新古典主义的推动下现代室内装潢设计风格中,个性化设计理念日益凸显,在差异化创新的基础上主张个性张扬,特别是在家居装潢设计形式的创新上尤为推崇个性化设计理念,只有新颖的设计才能满足现代人们家居室内装潢的需求。

  3.2.2?中式新古典主义风格适用性日趋强化

  评价现代室内装潢设计是否成功,装潢风格是评估的关键点之一。现代中式室内装潢的风格大多呈现艺术性与文化内涵的有机协调,无论是设计理念还是设计形式上都表现为风格特色的功能性组合。伴随着各类装潢风格的百花齐放,现代风格从简约的外在形式向多元化的中式古典风格回归,伴随着现代室内装潢消费的多元化需求,中式新古典主义风格日趋强化。现代中式家居装潢中中式新古典注意风格的适用性日趋强化,逐渐在发展的过程中稳重拓展,普及全球。

  3.2.3?有关中式新古典主义的理论研究力度增强

  理论研究往往是指导工艺创新的起点,伴随着中式新古典主义的不断推广,其在产业界获得了高度的重视,这势必会引起学术界加强对有关中式新古典主义理论的研究,以不断完善其根基以适应高速发展的设计创新。[3]在综合统一的现代中式家具概念的基础上,众多学者发表了一系列有关中式新古典主义理论发展和应用的著作,多渠道强化研究力度,促进了中式新古典主义的立项研究的创新。衍生了无数的富有中国传统文化艺术的装潢设计风格。既保留了传统的生活理念,又拓展延伸了新时期的装潢风格。与新材料的应用衔接,凸显区域化文化元素。

  4、结束语

  综上所述,中国传统文化艺术的室内装潢设计理念是新古典主义的延伸,现代室内装潢设计讲究艺术性和文化性的完美结合,其综合效果决定着室内设计品质的高低。充分利用新古典主义进行现代化室内装潢设计理念的高效创新具有跨时代的意义。深入挖掘新古典主义的精髓,善于传承,优于创新,把握新古典主义的发展脉搏以及时代契机,不断将独具民族特色的文化艺术融入到独具中国特色的现代化设计风格中去。

  参考文献:

  [1] 俞林俊.基于中国传统文化艺术的室内装潢设计探讨[J].科技广场.2010.12.

  [2] 王海麦.试论新古典主义的设计风格及审美[J].新西部(下半月).2009.04.

  [3] 陈乐.浅析中式新古典主义室内玄关的设计内涵[J].美术大观.2011.09.

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